《化身博士》是一部由鲁本·马莫利安执导,弗雷德里克·马奇 / 米利亚姆·霍普金斯 / 罗丝·霍巴德主演的一部剧情 / 恐怖 / 科幻类型的电影,特精心从网络上整理的一些观众的影评,希望对大家能有帮助。
《化身博士》精选点评:
●天才的杰作,从第一个镜头开始就让人惊艳,各方面都完胜明星云集的1941年版。 p.s. 豆瓣上给的在线地址是41年版的,31年版的在这里(好吧,在线的没字幕) http://www.tudou.com/programs/view/2oJbSrIFiNA
●人的精神世界总是有阴暗面,对欲望的控制也是必不可少的一部分,或许说我们每天都在与内心另一个自己争斗,主观长镜头加上分屏处理看点大增,配乐尤其动听气势强悍,表现主义的手法展现雾都伦敦神秘感,视觉风格引领潮流,向来就喜欢这种有惊喜神经质的表演,最后的结局真是悲壮!
●杰克尔因为太过于清楚自己的欲望,也可以控制好自身的欲望,所以不会为自己的欲望感觉羞耻。他的研究可能是为了科学,但是在享受到欲望的快感后,欲望变得不受控制,甚至被欲望所控制。上帝给欲望设立了一个禁区,如果硬要摘下欲望这个苹果,闯进上帝的领地,结果只能是毁灭。
●同样的情节,同样的细节,马莫里安版的就像一部经典cult片,弗莱明版的就像一部中产阶级阳痿片~
●目前看过的最好的早期怪物片,居然还不是“怪物专业户”环球出品的。弱弱问一句:马奇老师您为何身手如此矫健!
●马奇的表演太加分了,从姿势到神态甚至眼神和动作细节都演绎的非常细致,无论是jekyll还是hyde都不脸谱化,在这类角色里太少见了,从生理到心理的变化都真实可信(但是天天这么玩肯定死得早吧),再加上导演超前的拍摄手法(第一人称的开头,一镜到底的变身),绝对是部划时代的经典
●应该算是艺术成就最高的一部化身博士了Mamoulian的travelling subjectif,ecran coupé等镜头手法在那个时代已经算是很innovateur的虽然Mamoulian认为戏剧冲突应该高于美学追求,他这种对表现形式上的追求却恰恰被后人指责为对剧情毫无意义
●视觉语言到现在来看都不过时且使用恰当,何况在30年代初其更具有先锋性。内容上没有想象的那么哥特式恐怖,礼教下被压抑的情欲以身心异化的形式爆发宣泄、不受控制,主角仿佛成了反派但其他人组成的当时社会才是影片批判讽刺的目标。剧本扎实、表演出彩、技法神奇,造就了一部经典恐怖寓言。
●邪典佳作,史蒂文森原著改编。1.所谓“海德”人格并非凭空而来,他一直存在于每个普通人的体内。故事通过博士研制的奇异药水,致使角色内心的黑暗面颠覆贯有的善意。本我与自我的转换,亦是理性文明与原始野性的真实映现。2.限制主观长镜头/多重蒙太奇/顺时针切屏。3.马奇贡献传神演技,塑造影史最佳[化身博士]。
●充满想象力,大胆超前的镜头。Fredric March的精彩演绎,剧情毫不拖泥带水。
《化身博士》影评(一):灵魂脱离肉体却寄托其中
人类对于自己永远存在着认知上的二元悖论。一方面是文明却压抑,另一方面是野蛮却真实。什么才是真实的人类,什么才是真正的自由,怎么也说不好。影片的悲剧在于,灵魂的二重性虽然可以被激发被扼杀,但是肉体的唯一性却无法回避。多希望伴随着一声枪响,倒下了丑陋的hyde,我们英俊的博士可以复活。然而我们都知道,他们其实是一个人,就算不想承认,这个事实却无法改变。
《化身博士》影评(二):《哈哈!今天,天才在炫耀》
1932年1月2日,34岁导演和34岁演员上映上演天才的炫耀《化身博士》——主观镜头、剪辑对照、变身技法。时至今日依然“超前”。
过去真的过去、很久远吗?到今天2016年7月19日也不过是、30880天——天啊!原来人生、生命、命运可以在这数字里如此呈现——今天,你有好好享受和度过这一天吗?
我有。
《化身博士》有两条角色的身份主线,一条是人人称羡的优秀青年、一条是人人不耻的野兽痞子,前者在剧本之中压抑、后者在剧本之中死亡。
为什么不能高度统整呢?什么意思?这个意思,优秀的青年、也成功他的野性。只是要聪明的区分场合和对象而已即可。如此简明。
在野兽痞子的一面,其实就是现在社会中碌碌无为泛泛之辈的年轻人群,而优秀青年、则是极端少数了不起去成就如愿的那些。
事情明了,今日前进。
某一天回看,自豪至极。
今天,天才在炫耀。哈哈!
我把《No Light, No Light》大声循环一百遍!畅快!哈哈哈!
《化身博士》影评(三):第二次被打脸
一开始巴赫的赋格曲就直接好评,总觉得那年头只要沾上恐怖电影的边都会来一个片段,第一次被打脸是初中看《精神病患者》的时候,总觉得过去的老电影受技术和条件的影响不可能能带给我多大感受力,然后被狠狠地甩了一道,不过这次又没吸取教训,把拖了将近3年的梗《化身博士》看了,紧接着又是狠狠地一拐杖。原名《The Case Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde》,电影貌似已经有3个版本了,音乐剧不详,游戏也涉猎到FC、DS、PC多个平台,其中FC那一作已经被无数玩家骂成翔了,AVGN数次把这个梗拿出来玩儿,不过DS的那部质量倒是挺高的,尤其是音乐简直屌渣天!咳咳,扯远了,作者罗伯特•路易斯•史蒂文森,他的另一部作品《金银岛》不解释,大文豪都能写出写奇葩的东西,这部小说也是,要知道当时能构思出如此奇葩的东西是能让很多人震惊的,主演弗雷德里克•马奇,一个字形容帅得掉渣,把杰基尔博士绅士的一面及海德先生丑陋的一面发挥的淋漓尽致。另外不得不说特效几乎靠灯光变换完成,却让人觉得真心厉害,电影基于小说,不过内容感觉完全原创,作为原作控按理说要打个“X”,但是不得不否认电影的逻辑更加容易接受,因为婚姻让这样一个绅士良医陷入难以自拔的境地,内心的饥渴加上无法正常的消遣排闷,让杰基尔博士误解了善恶两从构成“人”的属性最终被自嗜,所以总的来说这部电影好评。
《化身博士》影评(四):人格分裂片的蓝本电影
化身博士本身非常吸引人的设定和故事使得其被翻拍了很多次,但其中个人觉得最经典的就是1931版本了。也许是因为其处于好莱坞pre-code阶段的特殊背景,31版本的化身博士也充满了表现主义的风格,在艺术表现上也较大胆,对暴力和性的描写也不予避讳,其杰克尔医生和海德的极端形象塑造更是最大的成功。
电影版与小说的最大不同能看出此片的动机,原本海德的身份是作为一种悬疑的推动,读者并不知道海德是谁,直到最后才解谜,而这部片子的最大特色就是观众一开始就看到了杰克尔医生服下自己的药后变成粗暴的海德的全过程,而且这个过程的特效惊叹程度垂名青史。这种在当时崭新的犯人一开始就被观众所知的手段不但没有抛弃悬疑和恐怖的元素,反而让只有观众知情其它角色蒙在鼓里的状况更加吊人心弦。同时也指出了该片的侧重在于人的心理层面的恐怖,而非单纯的怪人袭击的恐怖。
关于化身博士对心理思想上的先进性,跟当时的时代背景也许也有所关联,30年代心理分析这个学术范围刚刚开始投入使用,也是佛洛依德的意识与潜意识,超我自我本我等理论发表的时期。试看看杰克尔博士和海德,不就正是一个人的自我跟本我的对比吗,杰克尔是克制,理性的一面,但终究不能扼杀潜意识里存在的原始,本能的兽性。随着电影的剧情推移,浮现出台面的海德其实反而有了越来越多的掌控权,最终只能走向毁灭的道路。而通过性格分裂巧妙展现出人性的两面这点也远远超越了很多同样题材的疯狂科学家片,成为了后世经典。
《化身博士》影评(五):人格分裂片的蓝本电影
化身博士本身非常吸引人的设定和故事使得其被翻拍了很多次,但其中个人觉得最经典的就是1931版本了。也许是因为其处于好莱坞pre-code阶段的特殊背景,31版本的化身博士也充满了表现主义的风格,在艺术表现上也较大胆,对暴力和性的描写也不予避讳,其杰克尔医生和海德的极端形象塑造更是最大的成功。
电影版与小说的最大不同能看出此片的动机,原本海德的身份是作为一种悬疑的推动,读者并不知道海德是谁,直到最后才解谜,而这部片子的最大特色就是观众一开始就看到了杰克尔医生服下自己的药后变成粗暴的海德的全过程,而且这个过程的特效惊叹程度垂名青史。这种在当时崭新的犯人一开始就被观众所知的手段不但没有抛弃悬疑和恐怖的元素,反而让只有观众知情其它角色蒙在鼓里的状况更加吊人心弦。同时也指出了该片的侧重在于人的心理层面的恐怖,而非单纯的怪人袭击的恐怖。
关于化身博士对心理思想上的先进性,跟当时的时代背景也许也有所关联,30年代心理分析这个学术范围刚刚开始投入使用,也是佛洛依德的意识与潜意识,超我自我本我等理论发表的时期。试看看杰克尔博士和海德,不就正是一个人的自我跟本我的对比吗,杰克尔是克制,理性的一面,但终究不能扼杀潜意识里存在的原始,本能的兽性。随着电影的剧情推移,浮现出台面的海德其实反而有了越来越多的掌控权,最终只能走向毁灭的道路。而通过性格分裂巧妙展现出人性的两面这点也远远超越了很多同样题材的疯狂科学家片,成为了后世经典。