《达·芬奇手稿》是一本由（意）列奥纳多·达·芬奇著作，化学工业出版社出版的精装图书，本书定价：88，页数：147，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《达·芬奇手稿》读后感(一)：天资&勤奋
越长大，越现实。看完这本书，让我想起了一段话：天才是百分之九十九的勤奋加百分之一的天赋，但百分之九十九的勤奋远不及那百分之一的天赋来的重要。同样，对于达芬奇所说的“最高尚的乐趣是理解的乐趣”这句话来讲，亦是如此。因为对于普通人而言，即使有些事情想去发现其中的奥秘，想去通过研究理解其中的乐趣，也因为受到智慧的限制而不得不止步。达芬奇是上天选中的人，天资与勤奋兼具，天命如此，无需多言。
《达·芬奇手稿》读后感(二)：天才之所以成为天才
很久之前，最初知道达·芬奇，是因为小学语文教材上提到了他学画画的故事。达·芬奇被父亲送去拜著名的画家和雕塑家费罗基俄为师。但老师却让他翻来覆去画鸡蛋。一个鸡蛋能有什么好画的呢？年幼的达·芬奇恐怕也是这样想的。但老师给他讲了其中的道理——“要做一个伟大的画家，就要有扎实的基本功。画蛋就是锻炼你的基本功……同一个蛋，从不同的角度看，它的形态也不一样。通过画蛋，你就能提高你的观察能力，就能发现每个蛋之间的微小的差别，就能锻炼你的手眼的协调，做到得心应手。”之所以不厌其烦地把这长长的话记在这里，就是觉得这位老师说得实在是太对了。不仅仅学画画如此，做其他任何工作，其实也都是一样的道理。北宋文学家欧阳修在《卖油翁》记借卖油翁的口也说出了一句话：“我亦无他，惟手熟尔。”这两句话显然是有着异曲同工之妙的！
但作为能够与拉斐尔、米开朗基罗并称“意大利文艺复兴三杰”，同时也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一的达·芬奇，虽然是以画画闻名于世，拥有如《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等代表作品，却不仅限于此。当然如今已经知道了，全名为列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇的达·芬奇，不仅仅是一名画家，而且还是一名天文学家、发明家、建筑工程师，擅长雕塑、音乐、发明、建筑，通晓数学、生理、物理、天文、地质等学科，涉猎甚广。本性好奇又敏锐的达·芬奇，多方面地追求自己的艺术兴趣，广泛涉及建筑学、天文学、飞行器等领域，可以说他就是一个天才，一个如假包换的天才。
不过天才显然也是有缺点的。达·芬奇做事有一个特点，那就是往往会同时开展许多项目，所以有个别项目半途而废，有个别项目走向失败，对于他来说都是并不以为然的事情——尽管如此，他还是取得了足以使他在历史上占有重要的一席之地的诸多成就。需要指出的是，小朋友们在看到这一段的时候，还是要有所警省——可以向达·芬奇学习，但千万不能向他学习做事半途而废这个很明显的缺点。因为，毕竟不是每个人都是达·芬奇那样的天才，他可以“失之东隅，收之桑榆”，但其他很多人却根本做不到这一点，还是要老老实实去做自己需要做好的每一件事情，尽最大的努力和能力就行。
在《达·芬奇手稿》这部看似“很旧”——也可以说是很“古老”——的书中，完全可以做到与天才“面对面”，就好像看到他当初在完成这些手稿一样。手稿分为了三部分，即艺术、科学和设计。最为知名的还是那些绘画作品；而最令人惊奇和称奇的，是那些涉及到解剖学和自然科学的手稿，当然那些与武器有关的手稿也足以让人留连再三。其实手稿，特别是那些绘画作品之处的手稿，只能体现达·芬奇绘画技能那一部分的才华，至于他在这些方面做出了多少努力、产生过多少灵感，那就是只能意会的事情了——还可以去寻找更多的线索，把这些秘密逐一揭开谜底。这一个过程，应该会很有收获的！
天才不可以复制，但每个人可以通过自己的勤奋和努力，使自己也成为天才，或者至少可以在成为天才的道路上多进一步、两步……
《达·芬奇手稿》读后感(三)：接近天才
所积蓄的一切智慧知识，都在他里面藏着。（歌罗西书2：3）
如果说一个人在某个领域有所贡献，那么可以称他为这个领域的人才。若在这个领域出类拔萃，可以称他为天才。若按此定义，那么达芬奇则可以称为天才的天才。
最早知道达芬奇这个名字，是在小的时候，看《忍者神龟》动画片。其中三只忍者神龟分别叫“达芬奇”、“米开朗基罗”、“拉斐尔”。这些名字取自“意大利的文艺复兴三杰”。再之后就是在小学语文课本学到的老师教正在学画的达芬奇反复画鸡蛋的故事。
达芬奇出生并活跃在世界史上最光辉灿烂的“文艺复兴时期”的意大利。在这个时期，是科学与文艺的一次重要革命时期，也是思想与文化运动的高度发展时期。对于我们现代人也耳熟能详的人物层出不穷。除了前面提到的三杰，还有文学巨匠莎士比亚、写出《神曲》的但丁等等。也正因为有这个社会环境及历史条件，达芬奇才得以发展自己的爱好，可以尽情涉猎到科学与文艺的各个领域，并在多个领域都有所建树。
光是将他涉猎的领域全部列出来，就已经让所有的小伙伴惊呆的了。达芬奇不仅以《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等绘画闻名于世，还上通天文下懂地理，更是涉猎医学、建筑、语言、物理、地质、数学、军事、音乐等等。并且，还有多项发明。真是多才多艺，又勤奋多产。这开了挂的人生，想要低调，实力却不允许。
有句话说得好，世界上最远的距离不是天地之间，而是左脑到右脑的距离。只要观念打通，则会无往不利、所向披靡。这就像武侠小说中讲到的“打通任督二脉，就可遍学天下武功”一样。观念通了，方法正确，只要有足够的精力和能量，就算涉猎这么多科学、文艺领域又何妨？对天才来说，尽管你我平凡人看上去相差甚远的各个学科，在天才眼中，本质其实是一通百通的吧。
达芬奇留存在世很多本手稿，所有手稿加在一起足有6000余页，在这些手稿中记录了各种各样天才的思路与想法。可能我们这些平凡的人今生都无法成为天才，但通过一窥天才的思想，或许可以让我们与天才的距离缩短一步也是好的。
达芬奇的手稿有很多，这次得以重新编选、翻译出版，实乃幸事。书是大开本的精装书，封面封底是用厚纸板做成，不易弯折出痕迹，非常适合收藏。书背是裸线装订，不会像以往胶装书那样无法将书完全展平。书页彩印，却故意印刷成类似古书一样发黄的书页。将书翻开，就好像文艺复兴的天才跨越了时空的束缚穿过书页来到我们面前，将天才的思想呈现在我们面前。
有些内容是让我们如何做到更加写实，尽管有些设想还有些天马行空，却又有事实依据。有些内容是教会我们方法，应用得当则受用一生。书中选取的手稿分成三个部分：艺术、科学与设计。那发黄书页上的图画与文字都是这位天才用心写就，甚至有些文字写成镜像的（记得之前在看韩国恐怖片《鬼镜》，里面提到达芬奇是来自镜中世界），可见天才的与众不同。
通过这些图画与文字，再配上专业译者的专业译文，得以拉近我们与天才之间的距离。其实从这些手稿里可以看出，即使天才，也是需要沉得下心来，磨练自己的观察力，发挥自己的想象力，并且还要有动手能力和严谨的求真精神。看天才的手稿并非只是为了惊叹与称赞。若能从中领悟到天才的思想，追踪上天才的脚步，或许与天才之间的距离，又近了好几步。
《达·芬奇手稿》读后感(四)：只能闻到天才的香味，却不能触及天才十万分之一的边缘
知道达.芬奇，是很久以前的事了。那是小学三年级的一篇课文――《画鸡蛋》。鸡蛋有什么好画的呢？无非就是个圆。但并不是每个圆看上去会像鸡蛋。 仔细观察，每一个鸡蛋也不尽相同。就像每个人的脸，眼耳鼻舌大体一样，却没有两张完全相同的脸。如果把鸡蛋像对人脸一样去观察，那么每个鸡蛋都有它的特别之处。熟练掌握了鸡蛋的无数种样貌的画法，确实是画其它任何东西的基础。因为它无非就是一个圆，而其他任何东西都不可能这么简单。 “你以为画鸡蛋很容易，这就错了，在一千个鸡蛋当中，没有形状完全相同的。每个鸡蛋从不同的角度去看，形状也不一样。我让你画鸡蛋，就是要训练你的眼力和绘画技巧，使你能看得准确，画得熟练。”这是达.芬奇的老师韦罗基奥对少年达.芬奇一番你语重心长的教诲。 如果你以为达.芬奇只是一位享誉世界的顶级画家，那就大错特错了。达·芬奇不仅是一个博学多识、才艺全能的艺术大师，还是一个科学巨匠。他是一位文艺理论家，还是哲学家与诗人，更在音乐和工程以及发明方面都有所建树。绘画、文学、雕塑、发明、哲学、音乐、医学、生物学、地理学、建筑学和军事学等等方面无一不精。 达.芬奇出身贫寒，他的母亲是一位农家女。供不起他读书，更买不起纸笔，但达.芬奇是一位神童。他的父亲家是当地最富有的财主，父亲在意大利最著名的佛罗伦萨经商，达.芬奇是一名私生子，在5岁前与父亲家毫无瓜葛。 但达.芬奇在文化闭塞的芬奇镇，在农舍河边玩耍，却表现出了无比的天赋，5岁前就会数数到1000，随手用树枝在地上作画却栩栩如生。这给他的人生带来转机，他的祖父被他的天赋震惊，将他收养家中，并写信给他的父亲从佛罗伦萨请来家庭教师。 他仪表堂堂，长相俊美，气宇不凡。在他14岁的时候，他父亲偶归故里，见识了他的不凡气度和才华，被震惊。随后把他接到当时艺术中心的最前沿――佛罗伦萨，打算好好培养他。这就有了《画鸡蛋》里的那一幕。 他的老师韦罗基奥是当时画坛屈指可数的大师，收徒相当挑剔。他的父亲带着他去拜见韦罗基奥时，韦罗基奥都懒得敷衍。但他的父亲带着达.芬奇硬闯到韦罗基奥面前时，韦罗基奥只看了这个气度不凡的俊美少年一眼，就决定改变心意，并请求他的父亲把达.芬奇借他一用。原来，韦罗基奥的《基督洗礼》中，还缺一名天使相，始终不知如何下笔，但一见到达.芬奇，便惊为天人，认为达.芬奇就是上帝为他送来的天使。 事实证明，达.芬奇确实是一位天使，不仅解决了《基督洗礼》的难题，还在为难之时助老师完成了《基督洗礼》的关键创作，并被老师赞为画得在老师之上。达.芬奇在佛罗伦萨一举成名，却仍跟随老师，并未选择出道。 但达.芬奇给这个世界的惊奇并不限于此，他在佛罗伦萨最重要的宴会上的竖琴表演，令所有来观赏的人无不沉醉，但达.芬奇会竖琴的这个消息，老师韦罗基奥在宴会前夕才知道。后达.芬奇又沉醉于机器、工程方面的研究，精通于当时被忌讳的解剖之术……。他无一不精，无一不通。 这一本锈迹斑斑，业已泛黄的《达.芬手稿》，便是他天马行空，在众多领域游刃有余的见证。这本手稿是从他现存的手稿中选取了部分，共分为了三部分展示：艺术、科学和设计。就是从这些不多的手稿中，我们也可以窥见天才思想的一斑。他的思想从一个领域跳入到另一个领域，让我们一睹天才真正风采的同时，只能感叹自己的无知与无能。 他生于500年前，但他设计的某些东西在他死后几百年后，才被人们实现。是谁曾教过他这些方面的知识，亦或是他在哪里、怎样探到这方面的知识，不得不让我们惊奇。一个人怎么能在众多方面懂得如此透彻？又怎么拥有那么多的热情和精力，来探索这众多方面的知识？他留给我们无数的迷思。无怪乎有人猜测：他莫不是从现代穿越到500年前的那个真正的穿越者？ 但就算是现代，又有谁配做这样一个全才穿越者？莫非他真是天使下凡？他一生无婚无子，不近女色，待人温和，不随利益而动，不因情而缚。那给了他生命的母亲只陪伴了他5年，在他14岁离开芬奇镇后，孤独终老亦不复相见；那个把他带给世界的父亲，也只是与他在佛罗伦萨同一座城市生活了十几年。他好像不属于任何人，他就是一个天才，一个不小心掉入凡间的天使，但他真的曾在这个世界生活过，留给这个世界永远的无法言说的传奇。 翻开这本仿真的译本，我只闻到了天使的芬芬、天才的香味，却总也触不到天使和天才十万分之一的边缘。唉，我只是个凡人。
《达·芬奇手稿》读后感(五)：大神之智，万能之人
想象一下，当你勤奋工作完一整天，身心俱疲地回到家中，准备舒舒服服葛优瘫在床上，抱着手机美滋滋地刷刷微博或者朋友圈放松一会儿时，却冷不丁看到这样一个话题：“比你有天份的人比你更努力”，下附各行各业成功人士们侃侃而谈着自己的人生心得，搭配五光十色的履历。那一刻，你还能沉住气继续咸鱼吗？
在现如今一片丧气沉沉的大氛围中，这类公众号文章乍看之下显得倒挺正能量，仿佛普通人眼前遭遇的困境能简单归咎于“不够努力”，仿佛只要照着励志模板，人人都有机会成为赢家，走向人生巅峰，结尾处再来一只唐老鸭握紧小拳拳，大喊“今天也要加油鸭”，即可端出一碗堪称教科书般完美的心灵鸡汤。然而，待到夜深人静细细琢磨后，我隐约还是察觉出了一丝端倪——仅靠后天勤能补拙的话，那为何辛辛苦苦奋斗中的大多数人依旧不过是芸芸众生？凡人与天选之子，两者的界限究竟在哪儿？
想弄懂以上问题，不妨来看看由悦读名品出版公司出品的《达·芬奇手稿》，本次除了收录文艺复兴三杰之一达·芬奇大量留存手稿中的观察思考、研究心得与记录之外，精心考究的装订以及模仿手稿的独特纸张质感也着实惊艳。
作为大画家而全球闻名的列奥纳多·达·芬奇，其传世之宝不光光限于画作《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》，实际上他在绘画、雕塑、自然科学、医学、军事及设计等诸多领域均有涉足，且钻研之深入，早已跳脱出了“兴趣爱好”理应归纳的境地。思想家恩格斯评价他为“一个巨人时代的巨人——在思想能力上、热情上、性格上、在多才多艺和学识广博上”。面对这样一位近乎“万能的天才”，不少人大概根本无意去了解他脑海中的灵感来源，而更倾向于直接下结论：未接受多少正规教育的达·芬奇，凭借惊人的天赋创作出那些好似穿越时空而来、超前时代的伟大作品。
当然，你不能说结论是错误的，但如果认真品读完《达·芬奇手稿》，一定会意识到这样的论断实在过于粗暴狭隘。以艺术章节为例，毫不避讳的说，我国对于美术的重视已经远远落后于世界平均水平：学生时代家长、老师将其归类为“不务正业” ，一堂堂美术课被替代，直至被迫消失；成年后整体审美能力偏弱，各种辣眼睛的设计层出不穷，甚至时至今日许多人（尤其是长辈）对绘画，乃至对美术生留有根深蒂固的误解。达·芬奇画鸡蛋的故事人尽皆知，当一个孩子说在学画画，实则并不代表他只需要坐在那儿对着鸡蛋一遍又一遍地临摹，而是必须学会把握物体的轮廓、光影、透视、色彩等等。换句话说，他得思考、理解所绘之物本身，方能呈现出它原本的样子，一如达·芬奇所说：“最高尚的乐趣是理解的乐趣”。然世间之万物，广博纷繁，无奇不有，瑰丽万千，想实现“理解”势必要动用科学技术发展的力量，于是我们在手稿中读到了令人恍然大悟的透视技法，惊叹于对人物肖像和人体姿态的精妙捕捉，见识到堪比3D打印般细致的解剖手绘稿，它们是达·芬奇观察“万物形成经过”的必然成果，亦是奠定其后诸多大师杰作的基石。他那“惊人的天赋”，个人认为除却上帝钦点的超高智商，更多应该是指善于追寻理解世界之美的能力，以及毕生从未间断的创造热忱。后者无数普通人身上其实也有，只不过有的人多一点有的人少一点，有些人压根没有把这种能力当回事儿，只懂得人云亦云、随波逐流，也因此注定平庸。
列奥纳多·达·芬奇留给世人的丰厚遗产靠一本《达·芬奇手稿》是无法完整展现的。据估计，现大约有7000多页手稿真迹保存于世界各大博物馆中。半个世纪后的人们再次抬头瞻仰这位传奇人物时，脑海里不该只剩下《达·芬奇密码》、《达·芬奇宝藏》、《达·芬奇的恶魔》、《Fate/Grand Order》等大热虚构作品所塑造的模糊印象。幸运的是，通过手稿的冰山一角，我们得以窥探到人类历史智慧宝库中真实的闪光。
那么现在回到最初的问题：勤足以补拙吗？能，前提是必须努力对方向；凡人与天才的差距究竟有多大？差若毫厘，谬以千里。
《达·芬奇手稿》读后感(六)：达•芬奇 ：开挂的人生不需要解释
列奥纳多·达·芬奇——多重身份的天才大师
1452年以私生子的身份出生于佛罗伦萨小镇，
回到父亲身边开始展现自己的绘画天分，
10岁师从韦罗基奥学习艺术，
20岁进入佛罗伦萨画家行会组织，成为专业的艺术家,
26岁受雇于米兰公爵，为其专门作画，
31岁以画家之名名扬米兰，开始尝试大型雕塑，机械发明创造。
中年游历罗马威尼斯等各地, 在建筑设计和工程建设方面展现才华，
51岁创作了之后迷倒众生的《蒙娜丽莎》，同时为佛罗伦萨共和国进行军事武器设计，
57岁研究人体解剖学，
64岁之后受法国国王邀请，成为宫廷御用画师，定居法国。同时做城市规划建设，
67岁病逝。
我想大部分人跟我一样，第一次看到达芬奇的名字是在人教版小学语文二年级下册的一篇课文上，这篇文章讲了达芬奇小时候在老师韦罗基奥的指导下连续6年都在坚持画鸡蛋的故事，靠着这种执着钻研的精神达芬奇终成一代艺术大师。相比柏拉图在苏格拉底的指导下坚持连续3年举手，达芬奇连续6年画鸡蛋好像更了不起！
只是因为画鸡蛋就足以成为那个年纪的我们心目中了不起的人物。之后随着年纪增长，对达芬奇了解的更多，开始沉迷于《蒙娜丽莎》神秘的微笑，调侃《最后的晚餐》，同时也知道了他不仅是一位绘画大师，更是一位博学多才的艺术家。他的创造力渗透进绘画、雕塑、建筑、工程、机械、医学等诸多领域，在艺术、科学和设计史上均有不凡的成就。他的脑洞之大在那个时代不可思议，他的一生就像是创造力不断被激发的过程，据说曾有人总结了达芬奇开挂的一生，然后开始怀疑他是现代人穿越回到文艺复兴时期的。
后来看了一些关于达芬奇的生平传记才知道原来画鸡蛋的故事是虚构的，关于达芬奇童年的记录只有在盾牌上画过一个吐着火舌的怪兽，因为画的栩栩如生后来辗转被卖给了米兰的公爵。达芬奇10岁拜韦罗基奥为师，之后就开始了开挂的艺术人生。虽然画鸡蛋坚持6年是虚构的，但从后来达芬奇对于绘画理论的研究来看，这种教学方法有可能是真实存在的。
通过这本《达·芬奇手稿》 我们可以走进历史，零距离地与列奥纳多·达·芬奇和他的作品接触。这本书主要收录了达芬奇在艺术、科学、设计三个领域的创作手稿和艺术作品。这本书最为称道的便是整体的装帧设计非常复古，印刷考究，纸张边缘保留了旧手稿斑驳发黄的底色，阅读的时候体验感十足，文艺复古，怀旧风雅，很适合收藏。手稿内容对于了解达芬奇的生平也具有非常重要的意义。
我们对达芬奇的印象大多来源于别人的口中，或关于他的传记中，从这本书达芬奇自己的记录中我们才能更接地气地从人性的角度了解到他本人。别人口中的大师，言谈话语中我却看穿了他耿直可爱的另一面。所有的奇思妙想，认真执拗，科学求证，便都有了解释。他就是这样自由勇敢真性情鲜活的一个人呀！
达芬奇的绘画理论体现了文艺复兴以人为本的思想，抨击了传统绘画旧观念。
达芬奇热衷于军事发明创造，他的脑洞得到了最大程度的发挥……
达芬奇 是左撇子，独创了镜像反写体……
看完了这本手稿会突然由衷地觉得，这位印象中德高望重的老头怎么有点可爱呢……
《达·芬奇手稿》读后感(七)：天才的底色
房龙在《宽容》中说：“历史中的一些事情我从来没弄明白，其中之一便是过去年代中一些艺术家和文人的工作量。现代写作行会的成员有打字机、录音机、秘书和自来水笔，每天能写三四千字。莎士比亚有十多种工作分散精力，有个碎嘴疯泼的老婆，蘸水笔也不好用，他怎么能写三十七个剧本呢？”“我现在不是讨论他们的头脑怎么能想出所有的情节，听出所有的旋律，看出各式各样的颜色和线条的组合，选择所有的木材。我只是奇怪体力的一面。他们怎么能胜任呢？他们不睡觉吗？他们也不打几小时台球吗？他们从不疲倦吗？他们听说过“神经”这个东西吗？”
说实话，即便以当时标准衡量，达·芬奇的成绩也相当惊人，他学识渊博、多才多艺，是一个博学者：在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。他全部的科研成果保存在他的手稿中，大约有15000多页，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前半个世纪。所以，难怪有人开玩笑说，达·芬奇没准儿是时空穿越者！透过达·芬奇手稿，我们可以窥见这位学霸的超强战斗力。
达·芬奇 （意大利语：Leonardo di ser Piero da Vinci；1452年4月15日—1519年5月2日），兼具优雅、美丽和才华的天才。达·芬奇手稿贯穿了他整个创作生涯，但在他生前始终秘不示人，因为他知道，自己的很多研究可能会找来很多非议。他去世后，手稿由他最亲密的弟子继承，后来几经辗转，直到1817年才为世人所知。
本书从艺术、科学和设计三方面介绍了达·芬奇的奇思妙想。只要打开网络，搜索“达·芬奇手稿”，会蹦出很多网页，告诉你，达·芬奇绘出了完美比例的人体。
告诉你，达·芬奇在30年内共解剖了30具不同性别年龄的人体，也解剖了各种动物作为解剖结构比较，出版过解剖学理作品并绘制了超过 200 篇画作《绘画论》。此外，他还是第一个具体描绘脊骨双S型态、第一个画出子宫中胎儿、第一个画出腹腔中阑尾的人，还设计了一套做心脏修复手术的方法。
告诉你，在建筑方面，达·芬奇也表现出了卓越的才华。他设计过桥梁、教堂、城市街道和城市建筑。在城市街道设计中，他将车马道和人行道分开。设计城市建筑时，具体规定了房屋的高度和街道的宽度。米兰的护城河就是他设计和监工建造而成的。由他经手建造的一些水库、水闸、拦水坝便利了农田灌溉，推动了农业生产的发展。有些水利设施至今仍在发挥作用。
如果你依然无动于衷，有些网页还会告诉你，对于乐器、闹钟、自行车、照相机、温度计、烤肉机、纺织机、起重机、挖掘机……达·芬奇曾有过无数的超前发明设计构想，这些于他的手稿中均可窥见。
至于大片《达·芬奇的密码》中的密码锁，也不是编剧空穴来风，达·芬奇手稿中就有具体设计图。
如果你还没被震惊，那么坐好了，达·芬奇手稿中，还设计出了现在直升机的雏形，而且有证据表明，达·芬奇生前曾真的建造直升机并且试飞！就问你服不服？
至于他闻名于世的绘画，就不必多提了，每一幅都是经典之作。正是达·芬奇超自然的思维，对事物的观察与洞悉能力，使之在绘画上绽放异彩。
说实话，最这样一位天才，普通人都没法嫉妒，因为他令人眼花缭乱的成就根本让人不知道从何处开始嫉妒！
当然，化工出版社的这版《达·芬奇手稿》，收录的是现存手稿中最出名的部分，远非全部。即便如此，在阅读的过程中，我也不禁思考一个问题：以达·芬奇67岁的人生长度，是什么支撑他进行如此高强度，又严谨的研究的呢？
只能是对自由不懈的追求！不仅仅是个人自由的追求，更是对人类自由的追求。通过对自然和宇宙奥秘的追寻，一点一点拓宽人类的视界，知识光耀之处，迷信及迷信导致的恐惧就缩小一点——这不仅仅是达·芬奇，更是文艺复兴时期知识分子的共同追求。
从现存手稿中，我们可以感受到作者那狂热的创作热情，尤其考虑到达·芬奇创作这些手稿时，清楚地知道自己有生之年绝对不能出版，别说出版，甚至都不能让除了有限的几个密友之外的人知道手稿内容。那么，手稿的一丝不苟，反映的只能是作者对知识全心全意的追求。
由轮毂和齿轮组成的能够利用水能的水力机械，选自《大西洋古抄本》这幅图可见作者的缜密思考，属于有利于国计民生之类，如果不考虑知识产权，还不至于担心被外人看到。但下面这幅图在当时就太惊世骇俗了：
他对于人体解剖学的研究，在中世纪宗教看来是对神明的大不敬，甚至会迅速给他带来杀身之祸。达·芬奇的低调让他平平安安度过一生。认真藏好自己的手稿还不够， 达·芬奇竟然用左手反写，也就是“镜像式书写”，就是为了即便笔记被无关的人无意间看到，也不能一下子明白自己看到了什么。
他用左手反写手稿，来隐藏自己超越时代太多的秘密。当然除了低调，他与弗洛伦萨当政者，美第奇家族的“伟大的洛伦佐”，个人关系极好也很重要。每次有人质疑达·芬奇离经叛道，深受爱戴的洛伦佐·美第奇都恰好猛然发现，有些对弗洛伦萨安全极为重要的武器非得达·芬奇大师亲自出面改进不可！
所以，我们今天欣赏《达芬奇手稿》，可以看构图，可以读文字，可以感受作者令人眼花缭乱的创造力，也可以寻找达·芬奇作品之谜的答案。《达芬奇手稿》的修复工作在意大利一直被视为一项重要的文化遗产保护工程。意大利Arsllluminandi出版社运用高端修复技术，首次实现将12本典藏于意大利的《达芬奇手稿》和6本典藏于法国的《达芬奇手稿》进行修复与整合，并将修复后的手稿复制，在全球限量发行。2013年5月17日出版社首次将两册修复后的手稿分别赠予中国国家图书馆和中国国际广播电台。
至此，我们中国人终于有幸接触到这部神奇的手稿，确实也有出版社出版，但实在价格不菲，如果仅仅是出于爱好，估计大多数读书人面对高昂的书价只能一声叹息。
化工出版社的这版就很可爱了，不过两杯星巴克咖啡的价钱，就可以把这本神奇手稿的节选收入囊中。而且从装帧到用纸，阅读体验都不错。
说到咖啡，这本书很适合喝咖啡时阅读，在氤氲的氛围中感受文艺复兴时期杰出学霸喷涌般的奇思妙想和严谨的治学精神，也许你会慢慢想起自己上一次朝气蓬勃的追寻理想的样子。
最后，你看完后还可以把这本书转送给你正在读书的弟妹、侄子等，告诉他们：天才若达·芬奇，也不是凭空放射出万丈光芒的，在这一张张每一笔都清晰严谨的笔记中，我们也许能找到学霸到底是怎样炼成的答案！
《达·芬奇手稿》读后感(八)：这个世界上还有什么东西不是他发明的？
16世纪文艺复兴时代的艺术大师达·芬奇，是人类历史上的伟大人物，是人类智慧的象征。恩格斯在社会发展的论述中对达·芬奇给予高度评价，认为他是艺术和科学的巨人。
1994年，亿万巨富比尔·盖茨花3千万美元的天价，买下了达·芬奇的手稿《莱斯特抄本》其中的一页。
这份手稿究竟有着怎样的价值呢？用科学史家丹皮尔的话说：“如果达•芬奇当初发表他的著作的话，科学一定会一下就跳到100年以后的局面。”
关于达·芬奇手稿
丹·布朗热卖一时的小说《达·芬奇密码》让无数人热衷在达·芬奇流传了几百年的《蒙娜丽莎》的神秘微笑中寻找暗号。但很多人不知道的是，达•芬奇却是在他的身后留下了密码，这些密码存在于他的手稿中。
达·芬奇终其一生沉迷于创作、研究及探讨，给世人留下了8000页的手稿，上万发明设计与研究发现。20世纪，修道士在达·芬奇的老家发掘出其手抄本原稿，并加以修复，里面的笔记和注记全都是左撇子达·芬奇以左手反向由右向左书写，难以解读，只能借着镜子才能辨识。由于手稿晦涩难懂，多处谜题与疑点仍未被破解。
20世纪60年代，达•芬奇的手记陆续出版，并记入了马德里法典。人们发现其中很多设想超过了时代，甚至有的内容至今仍在影响科学研究：2005年，一名英国外科医生利用达•芬奇设计的方法成功做了心脏修复手术。
可是由于中世纪欧洲神学占有至高无上的地位，达•芬奇作为科学家的一面并未受到重视。他去世之后，诸多关于科学的设想和图稿被束之高阁，多年无人问津，甚至在战争中散落于世界各地，直到数百年后的人们才中心发现他这个中世纪艺术大师身上的科学光环。
一个伟大的天才
列奥纳多·达·芬奇1452年4月15日出生在意大利佛罗伦萨与比萨之间的芬奇镇，从小跟着祖父一起生活。少年时期，父亲顺应他的个性，送他到当时著名的雕塑家、画家韦罗基奥的工作室学艺。
韦罗基奥是一位用数学、透视学和解剖学等应用科学的方法从事艺术探索和实践的艺术家，他对于达•芬奇的影响不仅在严格的绘画写实方面，主要还在于培养了他对科学研究的兴趣。这都是日后达•芬奇成为文艺复兴鼎盛时期绘画大师并从事多种科学研究的关键因素。
达•芬奇随韦罗基奥学习了四年，又作为韦罗基奥的助手工作了四年，据说他在写书韦罗基奥完成油画《基督受洗》中独自画了作品中不起眼但神形兼备的小天使后，他的老师感叹他的艺术功力和才气，从此放弃了油画，而专注于雕塑创作了。
后来，达·芬奇创作出《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等不朽名作而闻名世界，但他身为工程师、发明家与科学家所取得的成就却鲜为人知。通过对达·芬奇手稿的“解码”，可以领略到由达·芬奇的科学密码构筑而成的神秘世界。
什么东西不是他发明的？
达•芬奇生活在一个人类文明巨大变革的时代，他把一生中的很多时间都用于科学研究。从他的手稿笔记里，我们可以看到无数的奇思妙想，从枪械构造到汽车、连通器，甚至齿轮枪。这个热爱动手操作的人，设计出了许多使用有趣的小工具，包括轮机枪，v型凿刀，差动螺旋，也涉及军事和机械领域。他发明了潜水艇、战船、坦克车、直升机、降落伞、机关枪、起重机等。
500年前，达•芬奇根据他对鸟翼工作原理的长期研究，最早提出了鸟类飞行是依靠空气力学的说法，不甘止于理论的他以无比的创造性和勇气开始设计出一种他称之为“扑翼飞机”的东西——这是一种由飞行员自己提供动力的飞行器，它具有多个膜状翅膀，外形模仿鸟儿、蝙蝠和恐龙时代的翼龙。达•芬奇认为只有扑翼机才能既具备推力，又具备提升力。
在数学方面，他曾经探索出立体几何关于正六面体、圆柱体、球体面积之间关系的规律，也是首批提出并使用加号和减号的人之一。
在物理学方面，达•芬奇重新发现了液体压力的概念，提出连通器原理。并指出在连通器内，同一液体的液面高度是相同的，不同液体的液面高度不同，液体的高度与密度成反比。他还发现了惯性原理，后来被伽利略的科学实验所证明。
达•芬奇对解剖学和生理学也颇有研究，被认为是近代生理解剖学的始祖。他掌握了人体解剖知识，从解剖学入手研究生理学和医学。他最先用蜡表现人脑的内部结构，设想用玻璃和陶瓷制作心脏和眼睛。他发现了血液的功能，认为血液对人体起着新陈代谢的作用等。
因为15世纪的意大利缺乏冷藏设备，也没用甲醛，所以他必须快速处理，用以研究人体解剖学，这也对他的艺术产生影响。但是他的科学本质也让他对于人体四肢的结构，其与神经和关节的依存关系，以及颈部脊椎、小器官、毛细血管的功能深感兴趣。
他对当时是动力主要来源的水很着迷，导致他设计出先进的水车、蒸汽动力大炮，以及测量大气湿度的仪器。他也构想出漂浮的雪鞋，让人在水中行走；可漂浮的救生用具；在水底攻击船只，使其沉没的装置；不会沉没的双壳船，以及清理海湾和运河的挖泥船。
在机械方面，他研制了剪毛机、纺纱机和织布机，也设计过内燃机、挖土机、起重机、抽水机等。还设计并制造出世界上第一台自行车。
达•芬奇发明的东西实在太多了。
500年前的天才画家
一提起达•芬奇，很多人第一个想到的就是著名油画《蒙娜丽莎》。
《蒙娜丽莎》著名的微笑实际上并不是真正的微笑，而是将要张开嘴微笑的瞬间。她坐在阳台上或者凉亭里，在她身后的风景中，地质时间永远地刻在了山脉和河流中。所以，这幅画似乎提炼出了第四维空间的精华，而这在一般的绘画中是不可能有的。
很多评论家认为，这个微笑，可随着欣赏者的心情变化而变化。有人说她的微笑端庄而典雅，也有人认为她的微笑带着魅惑，还有人认为她的微笑透着邪气，甚至有人对她的微笑百思不得其解，而开枪结束自己的生命。能引起人们如此丰富想象力的画像，在世上艺术珍品中是绝无仅有的一件。
《最后的晚餐》是达•芬奇的另一个代表作品，是米兰圣玛利亚修道院餐厅的壁画，取材于《圣经》新约犹大出卖耶稣的传说故事，被欧洲画坛誉为“所有伟大画卷中的最佳珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。”
这些作品是如何做到这样令人赞叹的效果呢？
当然是归功于达•芬奇出色的绘画技巧。他关注物体表面看起来是什么样子，光线如何发挥作用，不仅仅是刻画一个雕塑般的人物，还强调光线是如何作用在头发上的，光线对背景会产生怎样的作用。他将这一切都记录在自己的绘画手稿中。
绘画手稿就像画家的创作日记，讲述着艺术家创作思路一步步实现的心路历程。最早从文艺复兴开始，达•芬奇、拉菲尔等画坛巨匠就重视手稿在创作中的作用，保存下来的手稿数量非常可观，此后的画家如梵高、毕加索、贾科梅蒂等都曾绘制大量的手稿帮助画家完成创作，留下大量的经典作品。
在达•芬奇的手稿中，详细解释了绘画在明暗处理、心理刻画、风景描绘的方面需要注意的事项，阐述了透视学、光影学、人体比例和解剖学，人体的动态和表情以及自然现象等知识。
这些手稿都收录在《达•芬奇手稿》一书里。从其中节选的内容来看，:绘画手稿增强了达•芬奇创作的艺术感知力，提高了他对造型的把握能力，在创作的每个阶段都有着不可替代的作用。
他告诉了我们怎样的秘密
达•芬奇一生都在探索美的追求与创造，可是他的才能到了晚年并没有受到重视和赏识。1519年，达•芬奇客死异乡，终年67岁。他的学生弗朗西斯科·慕埃基说：“达•芬奇的死，对每一个人都是损失，造物主无力再造一个像他这样的人了。”
现在，全世界都将列奥纳多·达·芬奇尊为意大利文艺复兴时期的绘画大师和极有创造力的工程师，达•芬奇已经被公认为是一个举世罕见的全能天才。他的手稿包含了自然、绘画和武器等方面的内容，但他最具有开创性的研究或许是在解剖学领域。如今，达•芬奇的解剖学研究成果被保存于英国，其研究内容的准确性至今仍无人超越。
由悦读名品出版公司推出的《达·芬奇手稿》，收录了达·芬奇的天才之作，展示了这位艺术家天马行空的想象力和无人能及的艺术创作力量。书中摘选了他有关解剖、鸟类飞行模拟、战争的作品，也包括他那些了不起的发明创造。达·芬奇手稿中的原始手绘作品和图表在本书中得以精美呈现。
扫一扫手机访问
