《刺心》是一部由扬·冈扎乐兹执导,凡妮莎·帕拉迪丝 / Kate Moran / 尼古拉斯·莫瑞主演的一部惊悚类型的电影,特精心从网络上整理的一些观众的观后感,希望对大家能有帮助。
《刺心》观后感(一):电影是什么?欲望与爱
悬疑、犯罪的类型元素放在影片中,严重影响了超现实手法的力度,影响了影片主题深度,Guy的这一条线就是一个象征,影片开始对这一条线的超现实处理是非常好的点子。影片中Anne和Guy的两条线是相互照应的,影片的主题或思想就是从两条线的关系中表达出来,也不需要用Anne的旁白帮观众理清Guy的故事是怎么回事,这是留给观众思考的,对叙事的思考也是对主题的思考,这种手法也顿时削减了影片的思想深度。
《刺心》观后感(二):爱-刺心
简·影评《刺心》
True love沉睡了,人生开始灰暗,也曾想自我救赎,却终究沉沦至死。
人性世俗的罪恶让两个本来相爱人一死一生、诚然、活着的走上了救赎之路、可惜的是受伤的心让他手中的刀一次又一次的去杀人、以报复社会对他的伤害。你可以说他很荒唐、很可笑、很不理智、但你绝对不能感同身受、包括我。
一方面是社会多元化建设的失败、一方面是人文主义和理性主义的缺失。
社会需要发展、人类仍需要一场思想解放运动、包括现在。
《刺心》观后感(三):男同「钙片」往事
有笑容温煦质朴的男孩渴得不像话,心甘情愿被按下头颅,埋在另一男人的两腿之间,彼此纠缠。
三个男人光着身子躺在地上,互相
《刺心》观后感(四):观影笔记
挣扎许久(观看电影过程中),最后打了五星。无论从技法(无疑),还是从内容(请务必看到最后,并切身体会这样cyberpunk的色彩世界里。),这部电影都称得上是佳作。(当然是在我眼里)flashback、电影中的电影、剪辑中的脸的切换、梦境与现实(这部电影用极为赏心悦目的技法将真实解构了)、魔幻与切实的情感以及最为强烈的色彩运用都让这部电影在形式上就出类拔萃。关于内容,被扭曲的爱以及依然存在的迫害让人心碎。对身体的渴求与亲吻让我想到中午看的一段话:“混沌的汗珠在孔武的躯体上游走,宽厚的臂膀、饱满的前额、壮实的手臂、凹凸有致的腹部,还有那蠢蠢欲动的喉部。不安分的手掌在麦色肌肤上沙沙地摩擦,抚去一颗一颗的汗珠,任其汇成一注小小的水流,在“山峰”和“沟壑”之间,一路叮叮当当欢快地流着。逐渐地,汗珠就变成了汗液。”肉体多美好啊。
《刺心》观后感(五):美丽的危险的
久违了,新图C200。正中C位依旧,尴尬些许。我想要的是完全隐藏于黑暗之中的匿名。那样我隐藏欲望,纵欲凝视的权利。
这部电影的梦幻之处在于它的异国语言、幽幽配乐。它因此将成为我的曲库之一。配乐,是某熟悉旋律的变奏调,想要抓住是不可能的,它总会在下一个音符给你惊喜。而我记不清这首声音来自哪里,恰恰暗示了我看展览听音乐看剧组成了不少曲库,那些都会是一笔珍贵的财富。就算来源一时说不清了因此,我感到欣喜,也更加珍惜电影配乐。待会去查查看。
我想写些原创的属于自己的成篇的东西,不要把感受丢掉,就从这部电影开始。稍微看点,就只会附和了——对对对,妙啊,这就是恐同主题嘛。
电影前二十分钟就已经让我有值回此行的激动感契合感了,在想后来反而不那么激动,是不是因为结尾一点点全部解开面纱,随着结构的完全解构也失掉了些神秘感。
演员们都在银幕上留下了她/他们最动人的影象,真是幸运。
感谢这部电影带给我的瞬间。虽然她真的美丽又危险。
《刺心》观后感(六):自我解放的一执良药
最近心情持续很低落,于是毅然决然重新投奔艺术怀抱。周六夜晚独自一人跑到利兹百年独立电影院刷了一出法国艺术电影。开场时夜深快11点,零零星星几个人入场找位置,进来的都是白人男性,我一个东方女性的面孔来看这么重口味的独立电影显然异常格格不入。
整个电影充斥着80年代欧洲复古迷幻视觉,外加诱人的迷幻电子乐作背景音乐,实在是增色不少。这么奇特迷幻氛围的电影以前也只看过一部,「遁入虚无Enter The Void」,非常适合嗑药后视觉感官娱乐,有点不适但又非常引人入胜。这部「刺心」全片打着大大的男同、女同、性、与爱的旗号,实则只是在表达一种很简单的爱的感受,它甚至没有完整叙述一个符合逻辑的故事。强烈的个人风格和个人审美,决定了这是一部极度两集极分化的片子。但,艺术本来不就是如此吗。
色而不淫,装而不腻,美而不炫,残而不暴,惊而不恐,是我观全片最大的感受。
走出独立电影院的那刻,凌晨独自走在英国破旧街头小径,路过凉凉的风,极醉的酒鬼,狂妄的吼叫,隐晦的窃窃私语。我拿出手机回复友人一句:在国外换了个环境,实现了自我解放。
写罢,能被艺术抚慰,也是实现自我解放的一执良药。
《刺心》观后感(七):在昔日的电影亚类型里大玩实验
扬·冈扎乐兹跟意大利导演卢卡·瓜达尼诺一样,不约而同地钟情于70年代意大利“铅黄电影”(giallo),尝试在作品里唤醒观众对这种电影亚类型的记忆。瓜达尼诺翻拍经典恐怖片《阴风阵阵》的策略不仅在风格上的模仿,更在叙事上有大胆的改弦更张,令影片变得更加新颖而商业化。相比之下,这部入选今年戛纳竞赛单元的《刺心》则注重美学形式而忽略叙事意义。影片模仿对象明显是那个年代的色情电影,导演冈扎乐兹在昔日的电影亚类型里大玩实验,无论是戏中戏结构,还是梦幻蒙太奇,都彰显出其独特的影像魅力。 法国乐队M83的配乐为影像风格奠定了坚实的基础,复古电子乐轻松还原出70年代的氛围,而戏中戏的同性A片场景与最后彩蛋,均延续了《春光之岛》里色而不淫的唯美浪漫气息。而刻画面具杀手前后数次行凶的段落,更将暴力与情色意味结合得天衣无缝,尤其是女主角在片场拍摄自己被杀的一幕,调配出惊悚而诱人的视听效果,大大提升这种非主流类型片的表现形式。 遗憾的是,相比起流畅自如的美学风格,叙事方面有欠考虑。用梦境来暗示与连接两条叙事线索的手法并不新鲜,早在大卫林奇的作品里已领教过。女主角与同性恋人之间的感情线刻画得并不成功,连带就是女主角偶尔过火的演绎让人出戏。至于杀手那条线索更加牵强无趣,仿佛又落入到这种亚类型片原有的桎梏里。这究竟是导演无心之失,还是故意而为之呢?
《刺心》观后感(八):成功拍出一部烂片
《刺心》讲的是发生在上世纪八九十年代巴黎同性色情片行业的故事。Anne是一名GV导演,想用最新作品来打动自己的前女友兼剪辑师Lois。与此同时,一名连环杀人凶手开始了疯狂杀戮,受害者似乎都是出演了Anne电影的演员。Anne反而以此为灵感,将谋杀作为自己新片的剧情。直到杀戮实在过头了,凶手都杀到片场上来了,拍摄才不得不终止,Anne也借这段时间去探寻凶案真相,了解到多年以前一个悲剧爱情故事。农场的一名男孩爱上了另一个男孩,这段禁忌之爱却被他的父亲发现。父亲放火烧了谷仓,男孩的爱人被当场烧死,男孩却死不见尸。影片最后揭晓,多年前的那个男孩就是连环杀人凶手,显然杀害摔跤艳星能激发他的性欲。
看到这里是不是有一种WTF的感觉?没错,《刺心》就是一部转折突兀,剧情强扭的电影。影片有着非常强大的摄影和背景音乐,营造出非常迷幻和怀旧的氛围,但其他所有方面似乎都在模仿色情片的低劣制作,比如有时突然曝光过度和过于模糊的摄影,非常狗血的对话,和非常廉价的剧情。正片的每一个桥段似乎都可以紧接着拍出一部黄片。虽然影片的第一段对话就让我感到有些不对劲,“写得有点过头了吧”,“怎么感觉有点狗血啊”,但得益于强大的视听语言,我对电影的初见体验还是非常好的。可是越到后面就越让人受不了,最后剧情几乎到了可笑的地步,以至于我不得不问,这是故意拍这么烂的吧!
没错,可能还真是故意的。《刺心》故意模仿黄片的风格,成功把自己拍成了一部烂片。这也算是一种成就了吧。
《刺心》观后感(九):悲剧制造了谋杀(好想在电影院看看这片啊
一部太梦幻的法国电影 ,那些浪漫的爱欲比现实的冰冷来得真实,是残酷时代变化之中唯一会永远留存的美好。
从复古风格到冲击力十足的色彩再到M83的配乐都很有Cult意味,而电影里的惊悚感穿插得恰到好处。
新找卷发高鼻梁的高挑牧场男孩太好看了,太纯情了,看着他不用喝酒都醉人。而迷茫的杀人犯最后在黑暗中注视他,回想着初恋的音容笑貌,颤抖着流泪的画面令让我有些心酸和不知所措。悲剧引发悲剧,谋杀创造谋杀。
戏中戏最具艺术感的一幕就是女导演伪装杀人犯去层层揭开白色的纱幕的感觉,配乐非常到位。
玄幻而伴随着一场又一场的情色画面。
是空虚又或是虚幻
白色手套,黑色面具的凶手。
大尺度的场景却并不让我感觉色情,夹杂着的惊悚元素可能比较多,也可能我最近审美倾向转变太大。通过Porn这一种虚幻的滥情和放纵,从另外一个角度去衬托杀人凶手对初恋难以忘怀的痴情。
“亲爱的我再也不会伤害你了,我发誓我会保护你一辈子的。”怀抱着被刺入心脏死亡的前任爱人,她却不再歇斯底里,而沉静下来,变成另一个自己。最后安娜幻想着走向那个身着白衣的她爱了十年的女人,她们炽热地拥吻,仿佛从未分别过那么好……影棚的灯又灭了,影片悄悄结束。
那些黑白的闪回的犯罪邪恶片段,剪辑太棒了,惊悚之余又不乏艺术感。一点不好的地方就是一切都讲的太明白,无论是感情还是剧情,太清楚就会乏味,看完以后没有留下思考空间。
混合了同性,惊悚和情色的犯罪电影,很爱Vanessa的那张小脸,爱她的牙缝,还有她这次的蓝色眼睛和淡金色头发。但这部片的女导演感情线确实没有杀手的感情线动人,这个歇斯底里的爱情加害者的疯子形象也没引发什么共鸣。
片子总体没辜负期待,我个人很喜欢的作品,年度十佳预定。胶片所带来的电影质感是绝妙而极其可贵的。
《刺心》观后感(十):我很惊喜这是一部惊奇的电影
非常偶然的想打发时间 然后找到了这部电影 看的过程中非常惊喜 一边看一边想到前段时间也是法国的《野小子》和1977年意大利的cult邪典《阴风阵阵》,正好最近新版的《阴风阵阵》在墨尔本电影院上映 看完这部《刺心》(总觉得名字翻译得很奇怪)决定马上买下第二天新版阴风阵阵的票 好去对比一下观影心情 MIFF 2018的展映影片之一 看之前在思考是看这部还是同在MIFF的剧情电影《罪人》 后来想到这部电影的LGBTQ元素 自然就点开了
话说回来 至于《刺心》真的太迷幻太美了 不光同性元素 更多是的片中的性别多元化和去性别化 每个人在场景中都在展现属于自己角色特有的美 影片讲述了一个很美好的悲剧 拍男同色情片的女同性恋导演和她的剪辑师女友的感情分裂 遭遇到伴随着拍摄过程始终的离奇谋杀案 这些元素听起来就很邪典了 一部电影里面在拍电影 电影里面在拍谋杀案 而电影里也在发生谋杀案 我突然感到语言非常地匮乏 无法描述对这部电影的惊奇 如果之前的《野小子》的迷幻显得有些零乱的话 这部《刺心》非常地完整地展现了更对观众具有亲近感的酷儿文化 在短评里面学到了一个新词 古早电影 上世纪的复古元素放在现在的语境里来看的话 正好就是这个当代酷儿文化持久的意义
(11月16日的补充:前两天看了新版的阴风阵阵 虽然也非常具有cult元素的艺术风格 但是相比起来 还是更喜欢刺心的气质)
另外 法国女人谈恋爱 上一秒在接吻 下一秒在讨论打雷起火
电影截图