《光荣时代》是一部由刘海波执导，张译 / 赵立新 / 潘之琳主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《光荣时代》观后感(一)：第一集观后感
看了第一集，整体观感还是很不错的。在剧情设置上，很多细节比如，郑朝阳在逃跑过程中故意在两个不同的地点扔掉鞋子迷惑敌人、脱衣扮瘸以骗过巡逻的人等……哈哈，张译：“用一张嘴换来一条命”。这些情节都十分的有看点，还有朝阳警校的老同学看到朝阳在城外明明有疑心，但看破不说破，放朝阳走，给自己留后路也是很真实了！会继续追下去
《光荣时代》观后感(二)：第一集观后感
看了第一集，整体观感还是很不错的。在剧情设置上，很多细节比如，郑朝阳在逃跑过程中故意在两个不同的地点扔掉鞋子迷惑敌人、脱衣扮瘸以骗过巡逻的人等……哈哈，张译：“用一张嘴换来一条生路”。这些情节都十分的有看点，还有朝阳警校的老同学看到朝阳在城外明明有疑心，但看破不说破，放朝阳走，给自己留后路也是很真实了！会继续追下去
《光荣时代》观后感(三)：鸡毛飞上天？侦探柯晨？
融合版鸡毛柯晨？
看了第一集，老戏骨挺多的，有年代的气息，那一声声的街边吆喝声
只是希望不要成为侦探柯晨就好了。如果说鸡毛飞上天是一种成功，那这部剧是否会成为8.6分的高评价呢？
张译不要翻车，加上自带喜感，应该会成为高分国产剧，四星⭐️就可以这放着了！就冲着阵容！
演技没的说，个顶个的刚刚的，如果说这是一部跨越多个领域的片子，那应该算得上是年代剧+侦探剧+主旋律+谍战剧+动作。
《光荣时代》观后感(四)：张译用《光荣时代》打开了秋冬热剧的大门，不接受反驳！
打开江苏卫视《光荣时代》看了两集，我擦~这剧稳了，完全复刻了当年《潜伏》的惊喜。从内容、演员以及各项综合看点来讲，这是要大爆。
当然还有很多网友一开始就说，奔着张译来看这个剧！没错，还真值！为什么观众奔着张译看剧呢？他基本上没失过手，从《士兵突击》到《我的团长我的团》、《生死线》，十多年的时间，张译从话剧演员走到白玉兰奖最佳男主角，完成了电视剧咖向电影咖的转变。
18年的大电影《红海行动》中，张译以A角的绝对压力抗战票房，和《捉妖记2》、《唐人街探案2》这样的大IP争资本，最后实现了双重逆袭。当然，有人说这一年春节档，资本和观众过年都吃了炖肉 一次两次是幸运，太多次就是靠实力了！这不，今年国庆档也刚刚被张译霸屏。从《我和我的祖国》到《攀登者》，大片的导演纷纷把橄榄枝抛向了他。
从演技风格来讲，我比较喜欢他在《我和我的祖国》中《相遇》。张译的外表在感情上没有太多优势，但是他成功演活了人物内心戏，使得角色立体丰富起来。
在《我和我的祖国》的《相遇》单元中，离家很久的无名英友高远终于能踏上故乡的沃土，但是他的职业仍需要保密。公交车相遇女友那场戏，女友痛斥他的消失，他就那么默默的听着，他的眼神露出挣扎，演活了人物该有的坚定与心性。无论女友怎么追问，他都不能给对方答案，我们能从他脸上看到这种隐忍，看到男人稳如磐石的一面。而后，国家原子弹终于成功了，人群中，他和她再度又相遇了。
她举着报纸远远的示意，他欣喜的眼神从人海中直直射过来，仿佛一束光芒，哪一刻，屏幕都洋溢出幸福。从否认到承认，从地下到公开，观众体验了情感的两极，这段演技简直实力吊打流量派，被媒体喻为口罩都遮不住的眼技，获得了观众的高度评
说到感情戏，我最喜欢的还是他在《鸡毛飞上天》里饰演的陈江河，小名鸡毛。鸡毛和骆玉珠的恋情可谓集集扎心。两个人从相爱到误会被拆散，从分离到团聚，张译演尽了现实的真爱，演出了一个男人对感情的执著。这版“只取一瓢”的深情戏深深印在观众脑海里。电视剧从播出到现在两年的时间，至今的抖音网友还时不时拿出他的戏当作伤痛BMG。
一个好的演员和角色不光是会演哭戏，会演笑戏，而是抓住剧情与人物灵魂之间契合的部分，知道要表达的精准点。在《光荣时代》里，可以看出张译是花了心思的。
戏份最重的张译没有辜负观众的期待，主角第一集镜头就处于三高状态，即高危、高压、高智商。郑朝阳还没露脸已被叛徒出卖，遭到了保密局的追捕，整个气氛紧张到窒息。
开篇饰演头号追捕指挥官万科的演员曹凯是真正的特种侦察作战指挥专业毕业，他拥有五年特种兵生涯，毕业于中国人民解放军国际关系学院。两个人的烧脑反特，角色让人体验了呼啸而来的步步紧逼感，高光的智商对决，棋逢对手压迫感。
你以为郑朝阳就此成功逃往城外了？NO, 城里如果随意逃得出去人，那不是就过家家。郑朝阳扭头从以前的人脉里，找了一个有路子送出人的商爷。做生意的人都不傻，没了职衔黑狗那是叫不动的狗，凭你也配驱使。岂知，郑朝阳两手一拍扔了本旧证据，一番计较后，目的达成。
你以为郑朝阳就此成功逃往城外了？NO, 城里如果随意逃得出去人，那不是就过家家。郑朝阳扭头从以前的人脉里，找了一个有路子送出人的商爷。做生意的人都不傻，没了职衔黑狗那是叫不动的狗，凭你也配驱使。岂知，郑朝阳两手一拍扔了本旧证据，一番计较后，目的达成。
实际上，这里又藏着一个隐患，商爷家的大小姐知道老父要做掉郑朝阳，泪眼摩挲的亲自来送行，郑朝阳对她挥了挥头点点了头。岂知，螳螂扑蝉，黄雀在后！一波又一波的人马开始来找麻烦，先是黑警后是埋伏，一个死坑又一个死坑等着他跳。
这个郑朝阳一看就不简单，他佯装吃馄饨实则打探消息的小心翼翼，做了坏事溜走的快步感，谈判时假镇定的大义与周旋，以及偶尔甩甩国民党警棍的痞里痞气，分分钟让人入戏。
他和老罗的开战，被发了飙的老罗从床上震到地下，那股随随便便一抖就流露出了人物机智，让人忍俊不禁。短短两集，张译演尽了敌人眼皮下的万两油，也演出了热血青年的机智与可爱。
一般电视剧是三集一个高潮，《光荣时代》是一集五六个高潮，前两集反特，后面开始刑侦，全线一路高爽，全是干货，没有水分。
这样的剧一出来，就算是被秋冬二季扯皮到烦燥也没啥可怕的，冷天暖天，晚上下班赶紧回家看剧就完了。可以预见，年底压轴好剧《光荣时代》又将掀起一股追剧热潮！
《光荣时代》观后感(五)：《光荣时代》：展现第一代公安激浊扬清，充满惊心动魄的博弈
正在热播的《光荣时代》反映的是新中国成立后第一代公安的故事，以写实的风格再现了第一代公安以维护人民利益，保护国家安全为己任充满智慧和牺牲精神的敌我较量。故事充满戏剧冲突，节奏明快，演员演技过硬，特别表现反特桥段很吸引人，这完全就是敌我双方力量和智慧的再一次交锋，过程可谓惊心动魄。
新中国成立之后，第一代公安出现，他们的任务就是保护国家和人民的利益与安全，因为有小部分国民党的残余滞留在内地，虽然北京和平解放，但残余势力仍然在垂死挣扎，蓄意破坏，公安们与之展开激烈的较量。
这个故事表现并不是那么的刻板和严肃，关键在角色塑造上下狠功夫，张译扮演的公安郑朝阳，解放前是共产党卧底，智勇双全，骁勇善战，他是培养的重点，肩负着肃清国民党残余和国民党特务的重任。这个角色和固有高大全的形象不一样，有着很鲜明的个人特色，有时候有点冷幽默和皮实，有时候特别严肃，和上下级关系处理得很和谐，充满人格魅力。
该剧最大的看点应该就是郑朝阳和国民党特务组织“桃园”负责人也就是自己的哥哥郑朝山一些列斗智斗勇的故事。这样的角色设计，是该剧戏剧冲突的焦点，兄弟两代表着不同利益方，一边是手足之情，一边是敌我关系，这样的矛盾冲突想想都大有可观。
郑朝阳和郑朝山兄弟情深，但在大事面前郑朝阳一点也不糊涂，很难割舍对哥哥的情感，但按照他的个性绝对不允许自己的亲哥哥破坏国家和人民的利益以及安全，所以兄弟俩一个在明处一个在暗处进行了殊死博弈。
该剧也呈现了北京和平解放之后，第一代公安接管的不容易，地方部分黑恶势力，还有国民党的散兵游勇以及特务组织都在蠢蠢欲动，但是以郑朝阳为首的公安人员，他们具有丰富的战斗经验，特别郑朝阳以前也在国民党警局卧底，所以他比较熟悉大小环境，接管之后立即拘捕一些特务，这为后来的管理清除了部分障碍，同时也给那些随时搞小动作的国民党残余敲响了丧钟。
除了亲情方面的表现，该剧还以郑朝阳、白玲和郝平川组成的“破案铁三角”戏份为主，郑朝阳和白玲两人一个是反特的行动派，一个是理论派，两人之间有摩擦也有互相欣赏，通过不断的磨合，两人革命友谊升华为爱情。当然这里也表现了郑朝阳和郝平川的兄弟情深，两人配合默契，在大事面前绝对不含糊，很讲原则，所以友谊的小船有时候说翻就翻，也是令人忍俊不禁。
“咱们警察就是一座城市的保卫者，也是一座城市的清洁工。我们新中国的警察就是要为老百姓熬更守夜，这是我们的责任。”这句话点题该剧的寓意，同时也说明作为人民公仆的警察，他们从第一代公安那儿都已经传承了这种优良的作风，保护国家安全和人民利益是他们不可推卸的责任和义务。
该剧真实还原当时第一代公安接管北京之后所经历的风风雨雨，颂扬他们为了激浊扬清所付出的努力和伟大的牺牲精神。没有他们顽强的拼搏和奋战，人们不可能享受到解放所带来的和平、幸福和安宁。所以第一代公安也是大家最可爱的人，为老百姓熬更守夜，是他们义不容辞的重任。
《光荣时代》观后感(六)：《光荣时代》：变色龙张译从容游走于绞杀与博弈之间
张译是内地演艺圈里的异数，他除了影视剧作品之外很少有其他花边新闻流露在人前。可以安心地打磨自己的演技，不被世俗所追逐，安安静静地投身于自己的演艺事业，总是用花样翻新的角色来博取观众的注意，但日常生活里他是最低调的存在，极端善于隐藏自己的任何信息。所以，我们提及的张译，主要集中在他所扮演的角色上面。
从哪里泥地里挖出来的张译
1978年2月17日出生于明星之城哈尔滨的张译，理想就是当播音员，从高二起就一门心思地考 “北广”，却因种种原因没考上，随后迷上了话剧表演，成为北漂，几年后如愿成为“北京话剧界”的一员 。
天生长相不占优势的他，从话剧舞台转入影视圈的初期，只能用塑造人物的饱满情绪来感染观众，所以，初期那些性格各异但是基本都是在苦逼的现实里四处摸索这前进的底层小人物，使得我们很长时间里，看见的张译都是一种灰头土脸的感觉。
张译的起点很低，不仅仅说他的演艺事业，而且也包括了他所扮演的角色——前期，一水儿的底层小人物。除开部队行伍题材，就是底层的民工题材。没办法，张译长了一张憨厚的脸，脱离了话剧舞台的光影效果，他就是一个眯着眼睛看人，半张着嘴一边惊叹城市繁华，一边对这片繁华满脑袋问号的好奇宝宝。
而后，回归他军旅题材的本行，那眼角眉梢的情绪，就变成了小聪明和人物本身的一些自带情绪。就像《士兵突袭》里那个嬉笑怒骂的老班长史今，《我的团长我的团》里面地主少爷出生最后却为了抗日事业分享自己生命的孟凡了，从里到外透露出一股子泥土孕育出来的田园气息。
说白了，就是骨子里透出来的土。
张译一直扮演的是那些在底层摸爬滚打的小人物。因为在柴米油盐的庸常里浸泡久了，每一次出现在观众面前，张译都带着一股子无法洗脱的油烟气。
不说其他，就算是自诩“方圆百里第一杀手“的董小凤，也是穿着全部家当买的西服，带着眼镜儿假扮斯文，却总是吃不完一碗热乎的米线，追不到那个脑筋不在线的追杀对象。只能云贵高原那灿烂得有些过于灿烂的阳光里，无头苍蝇一样四处乱撞，被晒得满脸油汗，粉尘扑脸！
别人地里都长苗儿，为何他长成了鸡毛掸子？
张译走的是一条稳扎稳打的路，每一步都伴随着亲身去体验角色的艰辛。每一个角色交到手上，张译总能够赋予它一种经历过亲身实践的现实质感。
如同最初打响名号的军旅题材，他自身军人的出身，就足够让角色有足够的说服力。而这一时期，张译和段奕宏有一种很难得的相互成就的默契。
和段奕宏合作时间相对较久，合作过的作品也相对较多，而这种磨合里两个人居然形成了一种微妙的互补。
如果说段奕宏是邪魅狷狂的戏疯子，张译就是细微之处见真章的戏精。段奕宏是由内向外的散发最汹涌的人物魅力，而张译却是从外向里收拢人物的情绪。段奕宏无时无刻不在强调这个人物的特性不同，张译却完全是在收敛任何戏剧性的点滴，然后在情绪最需要爆发的那一点瞬间释放之前所有的收敛与累积，很长时间里张译都是潜伏着的，直到找准观众的痛点与泪点，然后一针见血，一语中的。
张译在镜头的前面很放松，基本上总是用最放松的状态去投入一个个角色里。所以打眼看，我们很长时间都在感受这不是角色是演员张译，但是越到最后，观众越来越难以区分这个是张译在扮演的角色，还是张译自己的本色流露。
好风凭借力，送鸡毛上青云
《鸡毛飞上天》是张译表演事业的拐点，从这一部作品，张译从那些生活里的焦头烂额变得从容和淡然了。
而这种淡然，最早是在《温州一家人》里透露出来的。周麦狗骨子里的倔强和精明，和温州这片从传统农耕跃升出商业气息浓厚的土地一样。虽然是田间地头的出身，最后终究还是要脱离农耕的范畴，而归于商业流通。所以，张译的角色气质开始突破农民的憨厚倔强，掺杂进了商人的精打细算。每一个笑意，每一个眼神里，都流露出人物内心的算计与警醒。
慢慢的，张译之前那些年轻气盛和面对世间事的仓皇无助开始蜕化，变成一种看尽沧桑的泰然。从大人物而言，有了一种举重若轻，指挥若定的笃定，而就小人物而言，有了你打不死我但是我可以这样耗死你的轻蔑。
而后，《亲爱的》里面那个一直困在丢失孩子无法解脱，却又要前作镇静往下生活的父亲开始，张译的角色感染力开始为观众所知。之后，《山河故人》，《我不是潘金莲》，《追凶者也》，《红海行动》等作品的推出，经过大导演不断的磨合，张译的多面性被磨砺得日渐光亮。
于是，观众眼里那个怎么折腾都土兮兮，看起来有点怂又有点狠的张译，变成了能驾驭不同角色，能演出军人的血性，屌丝的无奈，煤老板的张扬，演什么就是什么的多面手。
这次不做鸡毛，张译要做变色龙！
因为定义的问题，张译每一次的立足点都很小，他把每一个角色都定义为一个个独立而别具特色的个体。都是社会的小人物，但是张译却诠释出了不同的性格，让观众不会有跳戏，之后有对这个角色的塑造感觉深远精深。
而在《光荣时代》里，作为潜伏在战事开始前的北平的我党地下工作者，面对千变万化的局势，时刻变换人物身份与角色，游走在各种政治势力的绞杀与博弈之间，能够保住性命，完成革命所交付的任务。
郑朝阳这个角色，因为身份的特殊，以及面对的局势的危险性与多元化，在短时间内就结合了之前所有张译扮演过的角色的棱角，面对每个人所具备的变色龙一般转变身份的能力，以及胸中一直秉承的为国为民的使命感，使得角色有夹杂了在风云激荡的局势里磨砺过的圆糅。
二十余年的演技练习，在这个角色里，让张译能够展现出多面多能的光彩来。
相互成全，老戏骨遇见了新晋
何况，在《光荣岁月》里与张译对戏并相互激发的是黄志忠。这个角色演绎能力和爆发力比段奕宏有过之而无不及的资深演员，能够在《大明王朝1566》，《人间正道是沧桑》等主旋律里义正词严，在《圣天门口》，《家常菜》里做日常主夫，主旋律与家长里短里游刃有余的戏骨级别演员，能够扛得住他的角色魅力，需要张译激发出足够的实力，来应对，来塑造郑朝阳与哥哥郑朝山兄弟两，关于家国，政党立场，兄弟情谊，善恶划分的各种纠缠与争夺。
好演员之间要相互激发，才能够让剧情和角色之间的张力达到最佳的状态，而这次变色龙一样的张译，遇见老资格的黄志忠，能够激发出如何的火花，就需要在之后看郑朝阳回到北平，如何与立场转变了的哥哥郑朝山相互羁绊，有因为立场不同而相互斗法的整个过程里，爆发出怎样的家与国，兄弟情和人民利益相互成全的火花了。
《光荣时代》观后感(七)：反特+刑侦双管齐下，开掘类型剧的新表达
低调拍摄两个多月的《光荣时代》终于有了动静。
人物海报曝光，粗粝的质感，冷峻的影调，神态各异的面孔，张译、赵立新、潘之琳、张隽溢、薛佳凝、王骁、黄品沅、李添诺等八位主演初露真容，这部围绕新中国新政权建立初期，第一代公安人员清缴国民党留下的潜伏特务，捍卫和平安宁生活的反特刑侦剧的面纱才算揭开一角。
与沉得住气的片方相比较，作为媒体的新剧观察（ID：xinjuguancha）记者早已不淡定了。原因很简单：反特类型在近两年的电视剧市场是“稀罕物”，“一奶同胞”的谍战类型接二连三出作品，反特类型硬是有种我自岿然不动的气定神闲。更何况《光荣时代》还没开拍，已经入选2018-2022年“记录新时代工程”北京市重点选题规划电视剧片单，加上台前幕后的神仙班底，记者愈发不能按捺好奇心。
新剧观察（ID：xinjuguancha）约采了《光荣时代》的总制片人马珂，本着打破砂锅问到底的原则，从剧本、班底、制作、类型、献礼五个方面发问，并且看到了拍摄两月后制作成的数分钟片花，有客观调查，也有中立感受，总结起来八个字：独特创新，值得期待。
讲究：时代氛围+时代面孔
“做这种片子不是便宜活儿”总制片人马珂回答记者的问题开门见山。
《光荣时代》以北平和平解放前夕，中国共产党从各地选拔出108人进城接管社会治安事宜的真实历史事件为背景，讲述了新中国成立前后以郑朝阳为代表的中国第一代人民公安，铲除国民党留下的数万潜伏特务、黑恶势力，并且与代号为“桃园”的国民党特工组织展开了艰苦卓绝斗争的故事。
但凡涉及年代感的剧集首要解决的问题就是时代氛围的还原，通过最直接的场景布置将观众带入到故事中去。场景的选择看似仅仅起到背景板的作用，但稍有不慎就有可能打破信任感，令全剧的真实性大打折扣。《光荣时代》拍摄中面对的首要问题就是还原49年前后的北京城。
“49年前后的北京城已经没有了，剧中主要的场景——老北京市公安局早已经被拆除，影视城里现成的景也很难满足拍摄需求。”马珂回忆道“我们大概搭了3个棚，超过12000平米的景，街道，四合院，胡同，都是在棚里搭出来的。我们在5000平米的地方复原了老北京市的公安局。”他还补充说，包括北京市公安局的牌子怎么挂，都是严格按照真实历史来还原，有据可考“牌子上先是北京市人民政府警察局，后来才改成北京市公安局。”
看片花的时候，记者发现剧中张译扮演的郑朝阳有一套警服不同寻常：通常境况下在影视剧中常见的建国初期警服是土黄色的，郑朝阳在剧中却有身着墨绿色制式警服的扮相。对此马珂解释说，在整个48年到50年期间，军服转警服的过程中，警服的制式发生过多次变化，《光荣时代》的总编剧张卫华对警服制式的变迁了解十分深入，墨绿色的警服确实曾短暂服役。“胸章和臂章也有变化，开始是军管会，后来才变成公安。”马珂的语气里既有欣慰也有谨慎“我们的服装团队非常专业，都是这个行业的佼佼者”“不能犯错，要被人笑掉大牙。”
除了时代氛围，在时代面孔的选择上，《光荣时代》又巧又准。郑朝阳、郑朝山这对兄弟组合选择了张译、赵立新两位公认的演技派，信仰立场和兄弟情义之间的抉择愈发充满张力。
“哥儿俩拍得特别嗨”，马珂说。
好的演员能够展现人的复杂性，特别是《光荣时代》这种反特和刑侦融为一体的类型剧中，对于演员诠释角色的能力要求更高。据马珂回忆，选角的时候第一时间想到的就是这两个人，首先是年龄感合适，其次两个人对剧本文本的要求很高，虽然是第一次有真正的对手戏，两个人又互相欣赏，在戏剧创作的过程中为人物加分不少。
专业：高情节、高悬念、高密度
《光荣时代》是高度类型化的作品，遵循类型化高情节、高悬念、高密度的创作规律同时又有所创新。刑侦元素的融入是遵循历史真实的必然，也是类型创新的突破口。
不同于谍战“你中有我，我中有你”的胶着，《光荣时代》的情节推进速度更快。一方面是历史真实使然，公安人员进驻北平后，以雷霆万钧之势对国民党潜伏的特务组织进行清缴，因此国民党迫不得已启用计划深藏十年后才会唤醒的“桃园”特务组织。另一方面，剧中围绕特务进行破坏的系列案件的发生和侦破展开，情节密集。全剧时间跨度短，故事浓度得到极大程度的提升，所产生的戏剧冲突更为强烈，对于观众的吸引自然会更大。
《光荣时代》署名的编剧有六位，分别是总编剧张卫华、魏人，编剧陶佳、李兴萌，剧本策划李小明、吕铮。这种团队式剧本创作方式对于最终故事的呈现到底是有利还是有弊，新剧观察（ID：xinjuguancha）记者提出了疑虑。
马珂的回答非常诚恳“组合式编剧对剧本的呈现效果，常规来说不是最理想的。” 他进而补充道“这次不太一样。两位总编剧张卫华、魏人都是著名公安作家、编剧，早在1999年已经合作过电视剧《警察世家》等多部作品。张卫华是北京市警察协会的会长，主编过北京市公安局年史。总编剧把人物及故事框架搭好，包括他们在对历史进行梳理的时候发现的真实的、尚未曝光的案件。在这之后交由两位年轻的编剧搭档进行戏剧性、人物关系搭建上的完善，最终由我们非常专业的剧本策划李小明老师和吕铮进行整体把关。”马珂说“因此整个剧本的完成过程不是流水线式的，而是分工和配合，各展所长。”
说完了剧本创作，记者还问到了围读剧本的问题，这也是记者听到的对于围读剧本作用和价值最中肯的一个答案——围读剧本是解决问题的。马珂坦言，对于专业的演员而言，吃透剧本对他们来说不是困难的事情，在进剧组前，他们已经把剧本完全“吃透”。之所以还要进行围读，不是追求形而上的流程，而是真正的进行二度创作的过程。因此，《光荣时代》围读剧本开始得很早，主要是对最后十集当中涉及的人物关系进行了调整。“郑朝阳、郑朝山两兄弟之间从生死对决到诛心的变化，是整个围读过程中解决的关键问题。专业的围读剧本不是拉片，是主创人员来提问题的过程。两兄弟之间最后的关系走向如果是单纯的生死相搏，刀兵相见，视野就窄了，诛心的层次更高，韵味也更深。”
精气神：商业类型模式+主流视角
说到建国70周年献礼剧这个话题，马珂笑了“有人问过我，老马你是不是卡着献礼的点来的？”
从17年开始筹备，1月15日开机，到预计5月初杀青，《光荣时代》稳稳地把握住了献礼建国70周年的节点。但在素来有着英雄情结的马珂看来，《光荣时代》的生产创作更是一个顺其自然的过程，也是自己对待内容的一贯坚持：用主流的视角，讲述高度商业化的类型故事。
反特类型与刑侦元素的融入，《光荣时代》本就是高度类型化、商业化的作品，但是讲述的角度一定要坚持主流的视角。马珂在采访过程中反复提到的一个词是“诛心”，这也是全剧的主流价值观的投射。
郑朝阳、郑朝山兄弟俩针锋相对的角力是全剧的一大看点，在郑朝阳精心安排策划之下，让郑朝山在历史的洪流中看到了民心所向，看到了历史的选择，这也就是“诛心”的过程。
马珂解释道，《光荣时代》在谈信仰，更是在说选择。片花中有句台词是“信仰不分对错，但是选择有对错”，这部剧传递出来的精气神不仅是信仰，还有选择，责任以及担当。“《光荣时代》不是套路化的你死我活，那个时代的人有着崇高的情怀和信仰，人物的气质是纯粹的；这部剧是关照当下和平年代中的人缺乏的信仰和责任感，希望能够通过这部剧传递出去。”
至于《光荣时代》能否被年轻观众所接受，马珂则更加泰然。“吸引年轻观众是伪命题”，他坦言，作为创作者不能被形而上的概念所动摇，不能为了年轻化而年轻化，好内容，好阵容，会被市场接纳。“用年轻的演员演年轻的警察让年轻的观众买单，实际上是很大的误区，是服务于数据和资本的概念。”马珂补充道“好剧大家都爱看，TOC的经验，是我之前做电影，一张票一张票卖出来的。”
《光荣时代》是反特类型的创新，更是献礼题材市场化表达的创新，以此为起点，由衷地希望反特+刑侦的类型能够在今年以及以后，长长久久地迎来“光荣时代”。
《光荣时代》观后感(八)：顺势而行×逆流而上，《光荣时代》落地的矛与盾
紧锣密鼓拍摄两个月后，反特刑侦大剧《光荣时代》首度曝光人物群像版海报。
高噪点的质感风格下，毛体书写的剧名“光荣时代”四个字立于海报右下方，恣意纵横的红色字体在厚重的色调背景下极富视觉冲击力，洋溢着驰骋的生命感。
八位主演张译、赵立新、潘之琳、张隽溢、薛佳凝、王骁、黄品沅、李添诺凝视镜头，或神情庄重，或坚毅肃穆，或目视前方，或若有所思。一组特征各异、形象鲜明的时代面孔映入眼帘，令人对剧中人物身份以及命运走向的揭晓充满期待。
总制片人马珂《光荣时代》以新中国成立初年为时代背景，讲述了以郑朝阳为代表的第一代人民公安，与国民党留下的潜伏特务、数万散兵游勇以及代号为“桃园”的神秘行动组，展开艰苦卓绝斗争的故事。
作为一部献礼剧，《光荣时代》旨在用反特＋刑侦的强情节元素，讲述一个主流视角下的高品质类型故事。从2016年开始剧本筹备，到如今拍摄过半，三年时间，《光荣时代》即将拍摄完成。
郑朝阳（张译 饰）日前，影视独舌对话该剧总制片人马珂，听他讲述《光荣时代》诞生前后的三年间，面对市场风向时的顺势而行，以及冷静自持下的逆流而上。
戏内宿命×戏外缘分，张译对上赵立新
《光荣时代》以一对血缘兄弟郑朝阳、郑朝山的信仰对立为切入点展开叙述，人物海报中，郑朝阳露出咖色短褛上装，神情冷竣，眼神锐利如鹰，仿佛在审视什么。作为他的兄长和隐形对手，郑朝山则蓄着短须，留着及耳长发，以手捂嘴，眼光深沉，既像在掩饰隐藏什么，又像在进攻掠夺什么。
整个故事的戏剧冲突围绕这对兄弟间的亲情羁绊以及信仰撕扯展开，如何将两人间相惜与对峙共存的状态表演出来，是需要演员互相成就的。
张译与赵立新是马珂心中最适合两位主人公的演员。剧本给出之后，两人都相当有兴趣，但档期都需要调整。长期的独立制作经验给了马珂等下去的底气，曾经试过三年才开一部剧，这回为了敲下两人，他拍案决定延迟开机，最终促成了两位演员命中注定般的首次荧屏合作。
郑朝山（赵立新 饰）戏内，郑朝阳与郑朝山的牵绊极富宿命感；戏外，张译与赵立新同样结缘匪浅。
首先在荧屏形象塑造上，两人的角色都时常游走于正与邪、黑与白的边缘地带之间。
《好家伙》中，张译是代号“种子”的中共地下党员芦焱，身负三重使命；《枪声背后》中，他是潜伏的敌特分子高青山，身兼双重身份。
《红色福尔摩斯》中，赵立新是延安边保处侦察科科长、破案神手茅丁；《马迭尔旅馆的枪声》中，他是日军特务机关长矢村；《风声》中，他是日军特务课机关长龙川肥原。
白玲（潘之琳 饰）此外，张译是第23届白玉兰奖最佳男主角，曾参演《绣春刀2:修罗场》；赵立新是第22届白玉兰奖最佳男配角，曾参演《绣春刀》。继《绣春刀》两部曲中无缘对手戏后，在双双出演《我不是潘金莲》时，两人再次错过同台对戏的机会。
这回在《光荣时代》中，两位演员的错过得到弥补，缘分再次加深。
已经看过粗剪样片的马珂表示：“他俩这回是第一次合作，都是演技好的演员，起到了很强的化学反应，拍出来特别好。好演员在一个好故事里面，能够出来特别不一样的感觉。他俩都非常欣赏对方，立新跟我说过，有这么好的演员来搭戏，是一件很幸福的事情。”
真实逻辑×戏剧技巧，品质向中追踪商业价值
在早前的采访中，谈到《光荣时代》时，马珂有一句话令人印象深刻：“从时代土壤里生长出来的人物，他飞不了，因为生活紧紧拽着他。”
从这句话中可以看出，马珂对戏剧故事中真实背景、真实人物以及真实逻辑的在意程度。
郝平川（张隽溢 饰）本次采访中，我们提到个别电视剧因迁就戏剧逻辑而忽略生活逻辑的问题，马珂举了手撕鬼子的例子，说道：“这就属于在剧作上没有做好。从创作角度来说，逻辑合理是一个基本要求。很多人为什么说现在烂剧多，因为基本逻辑都是错的。逻辑首先来自于真实的背景，这是生活质感最强的。适当地在戏剧上多做一些信息化的处理，让整个情节变得更好看，这是合理的。但要在一个符合真实逻辑的大背景之下，合理地添加戏剧性，这是需要技巧的。”
《光荣时代》取材自1948—1951年间，新中国公安史上曾真实发生却不为人知的刑事事件。在那个新旧制度交替的激越动荡年代，国民党潜伏特务暗中指使不法奸商和黑帮分子，在刚刚解放的北京城内制造破坏活动和刑事案件，妄图破坏社会秩序。在新中国第一代人民公安的努力侦查下，特务组织被破获，破坏活动和刑事案件的发生得到了遏止。
秦招娣（薛佳凝 饰）这些发生在真实时代背景下的真实事件，为《光荣时代》的创作提供了现实依托，使得故事参与到现实本质当中，避免陷入悬浮谍战剧的泥沼，增添了故事的品质感。
另一方面，在戏剧技巧的处理上，从真实时代土壤下生长出来的两个人物郑朝阳、郑朝山身上结合了艺术想象和加工，体现了艺术源于生活、高于生活、回到生活的创作宗旨。
郑朝阳是新中国第一代人民公安的代表，从旧警察局中潜伏的地下党员到新生的人民警察，他在不可避免的失误和不断修正的人生抉择中，坚守最高信仰，最终涤清国民党残余势力，使“桃园”行动组的阴谋一一破产。
宗向方（王骁 饰）郑朝山是国民党潜伏特务的代表，作为一个信奉三民主义的有信仰人士，在领导“桃园”行动组展开破坏活动的过程中，他与弟弟郑朝山有针锋相对的阶级对抗与信仰交锋，最终将如何选择自身的命运道路，将是一大戏剧悬念。
不可否认，这种兄弟之间的阶级对抗与信仰对立是类型故事都具备的标准戏剧模式，但正因如此，故事天然具备了强情节、强事件、强人物等符合观众需求的商业基因，在符合主流价值体系的叙述视角下，《光荣时代》向一部成功的主流剧奋力迈进。
顺势而行×逆流而上，现实题材落地的矛与盾
采访前，金牌制作人是我们对马珂的常规认识；采访后，理性得可怕，感性到极致，是我们对他的另一层认识。
尽管采访当天他只穿着一身休闲衬衫，但观察他将瓶装水倒进白瓷茶杯才喝的动作，依然可以感受到一种随性生活状态中透露出的严谨仪式感。
评价行业问题时，在表达对伪资本概念的种种反感中，他的声音始终维持原有语调，并不激动，也不愤慨，但泰然自若中显露出另一种与自身气场相符且铿锵有力的坚定。
罗勇（黄品沅 饰）一段话的结尾，他会双手放在桌面上，十指交叉，笑着说：“面面俱到就是面面不俱到，你不可能要求自己的观点能让所有人都懂，坚持自己对这种方向的把握就可以了。”
作为《光荣时代》的操盘手，在对整个项目的方向把握上，马珂一直有审慎的判断与自我的坚持。
项目启动时，正是流量演员最受宠的时期，IP被抬到前所未有的创作高度，悬浮剧大行其道，市场占率高到可怕。作为入行22年的成熟制作人，马珂对这种市场风向有基本洞察，但在《光荣时代》的方向控制与制作配置上，他还是保持一贯的冷静与从容，不允许市场对“流量”、IP的火热反应，过度干涉自己对项目的正常判断。
时间来到2019年，当初选定的非流量演员张译、赵立新，如今都是饱受认可的优秀演员。张译在白玉兰奖、金鸡奖、金鹰奖上的接连斩获，赵立新在《声临其境》中的精湛表演，都成为彰显自身实力的催化剂，坚定了大众对郑朝阳、郑朝山这两个角色的期待与信心。
齐拉拉（李添诺 饰）与此同时，与IP降温、悬浮剧失去竞争力这一创作现状相对应的，是现实题材的大面积回暖。没有IP概念背书的《光荣时代》以原创现实题材力作之姿，入选2018—2022年“记录新时代工程”北京市重点选题规划电视剧片单，大有生逢其时的意味。
用当下已经发生的结果去评判过去做出的选择，有唯心主义的倾向。但一些事后诸葛的说法是，几年前每一次逆流而上的选择，如今看起来都像是将《光荣时代》一步步推向现实题材飞翔的风口上。
让现实题材落地生根，在逆流而上与顺势而行的矛与盾中自圆其说，《光荣时代》正静待风来。
据悉，《光荣时代》由天马映像影业有限公司、浙江华谊兄弟影业投资有限公司、九州梦工厂国际文化传播有限公司、无锡慈文传媒有限公司、霍尔果斯娱跃文化传播有限公司、幸福蓝海影视文化集团股份有限公司联合出品，刘海波执导，张卫华、魏人任总编剧，陶佳、李兴萌任编剧，李小明、吕铮任剧本策划，即将于5月初杀青，预计于国庆期间登陆台网黄金强档。
《光荣时代》观后感(九)：高能又刺激，可惜这几个因素“拖后腿”！
国庆档张译虽然没有成为什么“150亿票房”先生、“100亿票房”赢家，但凭演技slay全场。
《攀登者》让人如坐针毡的恋爱插播爬山剧情里，他抱着吴京幡然悔悟、潸然泪下的片段堪称演技高光。
《我和我的祖国》中《相遇》片段里冗长的公车台词部分颇有争议，但几乎没人质疑张译的演技。
戴着口罩把大半张脸都遮起来了，也不影响他的表演。
一眼万年，肝肠寸断。
新剧《光荣时代》上线，张译的演技当然也是一无既往的稳。
虽然有些细节非常假，但第一集相当高能好看、节奏紧凑干净利落。
高能剧情和高光细节
一，节奏紧凑、剧情高能。
开篇片段中，任务线走得相当紧凑，进度条跑得相当快速。
首先是事件不拖沓、走势很顺畅。
张译饰演的地下党郑朝阳，借着卧底警察局的身份，主动往一群警卫队人员堆里撞，一言不合就非常凶悍赏了对方几个大嘴巴子。
等对方反应过来，他已经脱了外套、装成残疾，完全变了个人、成功逃过一劫。
还顺手引发了警卫们和保密局两帮人内讧、傻乎乎打群架。
这一段不过几分钟时间，内容密度颇高、节奏颇为紧凑。
其次是事件和事件无缝衔接。
第一集里郑朝阳就过五关斩六将，一个难关跟着一个难关，一个危机卡着一个危机，剧情节奏毫不含糊。
蹭蹭蹭速度非常快，悬疑紧张质感和看他破局的爽快追剧体验，都相当到位。
送走另一名我方卧底，紧接着和接应人员接头失败。
威胁富商送自己出城，后脚马上又遇到盘查的警校老同学。
刚刚蒙混过关之后又被追杀，似乎总吊着一口气，没松下来又遇上了下一个“死局”。
进度条跑得非常爽快、相当一气呵成。
虽然其中有些细节颇为疏漏，但在众多国剧开2倍速播放依然让人觉得言之无物的情况下，张译这部《光荣时代》已经颇为亮眼。
二，人物并不脸谱化，质感很生动。
张译这个角色，和传统的我方卧底人员很不相同。
既有长期混迹三教九流中不择手段的狠辣油滑，又有撒娇撒泼都不成迅速见风使舵的可可爱爱。
拿出一起出药材的证据威胁富商，这是他多年混在敌方警局里的谋生素养。
与虎谋皮，虎口求生。
他可不是什么心慈手软的“规矩”之辈。
而一转眼到了我方首长面前，他拒绝再当警察的名场面也很有意思，很有个性和人物弧光。
先来一组“认同牌”：组织安排的任务我是不是都无条件服从了？
再来一组“苦情牌”：这样的脏活本宝宝干了十年了，本宝宝心里苦啊。
再来一组“无赖”牌：我不管反正我不干。
对方拍桌子发脾气，他又秒怂，自己麻利找台阶下：哎呀你这个人怎么不识逗啊？
连肢体语言都表演出了“气场瞬间矮三寸”：缩在炕边、顺势蹲了下去。
人物一点也不套路，很鲜活。
三，细节言之有物。
剧中郝平川饰演的我方人员化妆成泥瓦匠来救人，当街被拦下盘查。
结果“黑狗子”轻飘飘放了人。
泥瓦匠又直愣愣大步就走、一句寒暄都没有。
很奇怪吧？
郝平川迅速解释：这些“黑狗子”和死忠粉不一样，老狐狸掂量一下人数就知道动手打不过咱们，不如卖一个人情。
首先“黑狗子”这个称呼很有意思，多一层话术的皮、似乎就多一分味道。
其次清晰刻画出了敌方人员各怀鬼胎的一盘散沙的状况。
同样，张译在戏里吃馄饨的细节，也拍得很扎实。
馄饨摊子的真摊主不知去了哪里，换了个假的敌方情报人员。
听见街上有响动，下意识摸口袋里的枪。
下馄饨的手法也不熟练。
剧中张译发现之后，不紧不慢提要求，要完香菜要香油。
这一方的试探和镇定，那一方的漏洞和不耐烦，都表现得很扎实。
当然，这部剧的槽点也非常明显。
拖后腿的五毛槽点
一，五毛钱枪战片段很有劣质嫌疑。
剧作中的枪战部分，似乎压根不考虑任何现实剧的基色，打架全凭主角光环。
场面非常“情绪化”，以结局走向来代替值得推敲的细节过程。
品相粗枝大叶，甚至会让人想起“手撕鬼子”的那些神片。
二，部分剧情的逻辑设定经不起推敲。
张译饰演的郑朝阳在饭店门口等接应人。
我方有人叛变，信息已经被暴露，敌方已经埋伏好了大批人马等着瓮中捉鳖。
这样的情况下，一直被全城通缉的郑朝阳，居然可以大摇大摆坐在饭店门口，又莫名其妙换了一身店小二的行头安排了一出“丐帮大闹现场”的脱身之计。
敌方这么多人摆在那，是当吉祥物吗？
虽然重头戏没来、不能轻易出手；但居然都不严密监控郑朝阳？
这一切的前提都是“对方不知道郑朝阳长什么样”。
可是从一开始就要抓捕郑朝阳的保密局头头也在现场，大家都这么“对面不相识”吗？
古代都可以画影图形了，20世纪还这么滞后？
设定是不是有点牵强？
一旦设定牵强且附着条件多，需要靠补充解释说明来让观众信服，就容易形成剧作品相的下沉。
三，男女主角萌生好感部分，戏份相当划水。
《光荣时代》之中，女主角一上场，整个节奏似乎都被“拖慢了”。
首先这位女演员潘之琳的台词功底，相对来说较弱。
虽然和偶像剧里面瘫的流量花相比她或许不差，但在戏骨扎推的实力派阵容里，她的口条显然不够利落。
剧中大多数角色的台词都非常生活化，很自然，而女主角的角色偏书卷气、偏板正，原本就有无趣的嫌疑，她的表现又不加分，就更加剧了这种“脱节”质感。
此外，涉及“男女主互怼互生好感”的戏份，节奏缓慢、剧情老套。
这一段让人非常想二倍速快进。
拍谍战就好好拍谍战，拍警察就认真拍警察，为什么要打着类型片的旗号来暗戳戳夹带并不高明的言情桥段呢？
剧中当然可以有感情戏，但请精炼一点、好看一点，免得有挂羊头卖狗肉的嫌疑。
明明可以当王者，几个细节一走味就成了青铜。
舒心结语
《光荣时代》中没有常规意义上的流量担当，看起来不是“轻易攻占热搜”的爆款体质，但张译、黄志忠等戏骨阵容坐镇，快节奏高密度的剧情走向，和《老酒馆》开播之初的质感颇为接近：不靠流量而靠演技靠品相。
然而目前播出的两集中，诸多槽点已经颇有干扰。
张译戏中表现，很容易让人想起十年前《我的团长我的团》，群像扎实动人；十年间张译演技越来越出众，“女同伙们”却有“拖后腿”嫌疑？
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