《东京老铺》是一本由[波兰]乌尔巴诺维斯著作，中信出版集团·雅信出版的平装图书，本书定价：68，页数：162，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《东京老铺》读后感(一)：按图索骥逛东京
等了好久好久终于等来了这本书的中文版，因为我是这本书作者的铁粉。
这是一本充满了东京店铺的水彩书。曾经我在B站上看了作者画画的若干视频，无数次被震撼。Mateusz Urbanowicz的画画视频总是很好被认出来，因为很有特点。他的色彩浓烈但不艳俗，水彩混色特别丰富，同时特别清透，画的建筑有时间的痕迹，但是却不是那种脏兮兮的感觉，画面充满了阳光。选择的东京店铺也都是很有特点，有趣味的小店铺。难怪他是新海诚动画的背景画家。考虑入手这本书的可以先去B站搜作者画画的视频看看，你一定会被折服的！
这本书我想适合很多人吧，适合喜欢水彩的画画爱好者。适合喜欢旅游的人。适合喜欢做手帐的手帐er。适合喜欢日本文化研究日本建筑的人。甚至适合有收藏癖的人吧。去东京旅游甚至可以考虑带上这本书按图索骥去找找书里面的小店，去这些店里面逛逛也是很美好的事情。（有的小店已经不复存在了）
我在看的过程中还有无限唏嘘，因为国内很多店铺在城市立面改造的过程中都统一化了，我家楼下的店铺一条街全部是一个颜色的底，同样颜色的招牌。除了招牌的内容不同，其他全部统一。看着这本书里面的小店铺，有时候会觉得这才是我喜欢的店铺的模样。
《东京老铺》读后感(二)：《你的名字》美术绘师新作，带你领略东京建筑不一样的温度
只听这本作品集作者的名字，大家可能会很陌生，但是说起他的作品，大家肯定知道。
他是新海诚创影史纪录动画《你的名字》、2019话题新作《天气之子》背景的美术绘师。
波兰籍的他旅居东京多年，因为十分喜爱东京，想留下些美好的回忆，便动笔画下了这些老铺，并在网路上连载了10幅「东京老铺」的插画。
因其堪称绝妙的画工和画法，使得插画十分出彩，受到广大网民的喜爱，于是便催生出这本令人爱不释手的作品集。
这本书，以插画形式记录了50家东京老铺，带你细细品味这50家东京老铺的建筑细节，俯瞰内部结构。
这本作品集里，介绍了许多旅游指南书鲜少介绍的老店，如看似朴素低调的天妇罗老店，其实却是日本推理之父江户川乱步的心头好。
此外，结合了中西建筑特色的寿司店、传统日式工法建造的洋酒铺和仿欧风建筑的照相馆，我们都可以在这本作品集里看见。
作者用画重现老铺和街道的迷人氛围，读者足不出户，便能感受东京建筑的特色，感受这些体现了当地精神的店铺，实在是妙极了！
喜欢老铺的、喜欢绘画的和喜欢旅游的，这本书都可以满足，简直是一书多用。
而且这本书还有一个福利哦！
在最末章作者绘制了自身工作室的剖面图，甚至公开作画流程，带你一窥世界顶尖插画家的工作日常。
或许东京建筑之旅还会让你有意外的收获，一份美好的回忆，一个谈得来的陌生人，一份异地的温暖。
《东京老铺》读后感(三)：【品·鉴】现实与虚构的交汇，动漫的美好也在现实中
六月份的时候，很喜欢一档韩国的综艺节目，名字叫《小巷餐厅》，节目内容是通过改变小巷内的餐饮店，让餐饮店人气更旺的同时复苏小巷的商业经济。这些小巷位置不一，有的临近繁华商圈，有的临近市场，也有的位于小区里面。通过这个节目，我发现，城市的温度，不仅在钢筋水泥的写字楼和住宅楼里，也在这些独立小店里。
最近看了《东京老铺》一书，发现自己如果是去小店，也许会关注店内的装饰、人员、物品等，却很少仔细看看店铺的外观。店铺的招牌、外墙的设计装饰，既是店铺的一部分，也是城市的一部分。
一、异国他乡因景定居
这本书的作者乌尔巴诺维斯是波兰人，曾在日本神户学习动画，后进入东京的工作室担任动画背景插画师，为多部作品手绘漫画背景，包括知名动画导演的电影《你的名字》。他在世界各地拥有众多粉丝，备受瞩目。目前定居日本东京，是一位自由插画家，涉足漫画、插画、动画与影像等多个领域。
因旅行而初到东京的乌尔巴诺维斯，在远离市中心的地方，遇到了日本动漫中才有的建筑风景。对东京人而言不过是“没有什么好看的平常建筑”，对他来说是感到惊喜的画面，为了将这些画面手绘成插画，他决定留在东京。
二、身临其境，从外看内，走过东京的街头
《东京老铺》这本书是乌尔巴诺维斯的手绘作品集，书中的建筑是具有日本特色的店铺，不仅有餐饮、服装、手工艺、书店等传统店铺，也有咖啡馆、酒店之类的现代式店铺。书中除了三两幅店内的插画，其余都是建筑外观的插画。
山根肉铺的红白条纹遮阳棚，在金属门框留下的红色阴影；冈昌里地纽扣店在门口就能看到的大陈列柜，为店家展示各种纽扣和丝线；菊屋马达外墙上独特的自行车标识，门口的老式投币打气筒；早稻田大学附近的成文堂，配合开学季挂上的巨大条幅；现代式的“民居”咖啡店，有着传统日式风格的外观；厨房KUKU楼梯口的站立小熊，生锈的金属排烟管……随着一幅幅插画的翻阅，加上作者寥寥数语的文字描述，仿佛正漫步在东京街头，经过一家又一家店铺，透过门或者橱窗，看到店内的物品和人员。也许这些店铺并不是东京的代表建筑，也不位于热门的旅游景点，但却是东京这座城市真实的温度和日常的风景。
三、手绘建筑插画，现实与虚构的交汇
书中也介绍了乌尔巴诺维斯的工作室，常用的手绘工具。此外，还展现了插画的手绘过程，看着建筑物从色彩鲜明的照片，变成草图，又从草图成为空白画纸上的底稿，再一步步地成为一副有着动漫风格的手绘插画。仿佛看到了现实向动漫走去，平常甚至普通的建筑物也有了不一样的美感。
乌尔巴诺维斯的手绘插画，既有着三次元的真实感，又有着二次元的虚构之美，像是一种集当下和远方的综合体。当我们把目光和期许投向诗和远方时，却忘了当下身处的城市。仔细想一想，城市的温度和灵魂，是每一个或当下或曾经生活在其中的人共同创造的，我们想要逃离的，真的是城市吗？
当我们对日常的美好视若无睹的时候，是否也忘了，这座曾经陌生的城市，也有着我们曾感到惊喜的一幕幕画面。也许，我们都只是活在当下，而忽略了对生活的感受力。
重看《东京老铺》封面内页的建筑草图时，我在想，在我心中，我现在生活的这座城市，也许就是这些没有色彩的草图。那些我曾经想去一直没有去的古旧小巷，那些在路上不曾抬头看过的天空、建筑，那些有过接触却不曾对视的陌生人，回想起来都是没有颜色的，连带的，生活也暗淡了颜色。
即使去到东京，跟着作者的脚步，找到这些店铺，也很有可能只觉平常，看不到作者眼中的美好。不如，向往东京之前，先在自己生活的城市，漫步街头，寻找城市的色彩。
《东京老铺》读后感(四)：如何进行一次想象中的东京老铺之旅
首先，准备一本东京老铺
然后，欣赏内页的草稿图（这一步可省略，但是草稿真的很整齐很吸引人……）
第二步，展开封面，查看漂亮的“东京老铺地图”。想象自己已经置身于东京，正在选择最想要去的地方，无论是神保町寿司乃池还是秋叶原的日美无线电机商会，或者是中央线沿线的酒藏千鸟，总之因为是想象所以可以全部都去。我的首选当然是诚心堂书店啦～
根据颜色和编号，诚心堂书店是属于第一章的编号09的老铺
第三步，翻开书，最好能把书举起放在眼前，想象自己站在诚心堂书店门口
配上作者对书店细节的介绍，我们可以去感受书店正面墙上摸上去有粗粝感觉的瓷砖，屋檐上的琉璃瓦片，透过明亮的玻璃门看看室内的挂轴，抚摸门边上为了抗震而加装的固定用的金属边框，然后，推开门，走进这家书店，可以欣赏到室内满满当当摆放的各种书籍。
第四步，当你心满意足的从诚心堂书店出来之后，可以选择去对面的“钵卷”天妇罗，这家店创始于1931年江户川乱步当年是这家店的常客。也可以选择往上走去逛逛在现实中已经不存在的神原商店，不过因为是想象中的老铺之旅，这家商店现在还立在我们面前，在画着水草图案的大陶罐里，还有小金鱼在游来游去。如果你跟我一样注意到了一个“48-2”的奇怪编号，决定过去看看的话，就会遇到一家真正的“想象中的老铺”
这家店铺其实是由地图上编号“48-1”和“48-2”的石村轮业与神乐坂自行车行两家店铺的细节组合绘成的店铺，但是在我们的想象之旅中，它跟其他店铺一样真实，在阳光下反射出耀眼光线的青色瓷砖和漂亮的白底红字的招牌都很可爱。
最后，作为东京老铺之旅的最后一步，我们还可以去作者的工作室参观，在这里，不仅可以看到作者工作室的布局，还可以听作者亲自介绍他使用的工具，学习到这些漂亮的插画是如何诞生的。
《东京老铺》最吸引人的一点就是，在介绍的店铺中，除了那些著名的怀旧经典之外，更多的介绍了是那些已经融入城市背景，不容易轻易被人发觉的店铺，作者用他作为一名文化背景不同的艺术家的特殊视角，将这些旅游者以及普通市民平日都难以察觉的细节发掘出来，用插画的形式生动的展示给我们。这本书里我最喜欢的部分就是关于各个店铺细节部分的介绍。让人真的有“如在画中游的感觉”
《东京老铺》读后感(五)：淘把旧时光
大和民族似乎是个对“老”情有独钟的民族，不管是寻常街巷里那些门庭若市的中古店，还是名胜景区中看似摇摇欲坠的旧建筑，那些老物件该是如何就是如何。去北海道旅游时有幸抢到一家著名老字号温泉旅馆的最后一个房间，然而推门进去没有想象中的画栋飞甍，榻榻米是褪了一层浅浅的草色的，柜子上也有种种轻微磨损的痕迹，连门锁都是最传统的圆把手带一粒圆乎乎的按钮，更别提早已司空见惯的电子门锁与配套的门卡了。住的感受自然谈不上五星级的舒适愉悦，但老房子自带的一种莫名的沉稳气质却就那样慢慢地，伴着窗外的温泉水气氤氲开来。
而这种气质，同样出现在了《东京老铺》这本手绘作品集里。
“老铺”在日语中是个专有名词，没有一百年以上历史的店铺是没有资格称作“老铺”的。并且，它通常蕴含了“继承”的意味，多是几代人专门经营一样物品或从事同一行业，这门手艺又一代一代地传承给后代，从而积累起这家店的声名与口碑。他们多隐藏在普通街头巷尾里，没有华丽的装潢和“网红”的造势，安静地等着那些熟悉的主顾或者“淘宝”时偶然路过的好奇旅人的光临。
乌尔巴诺维斯想必就是这样一位好奇的旅人。
新海诚的动画电影向来有“每一帧都可以当作桌面壁纸”的称赞，而作为其代表作《你的名字》的背景画师，乌尔巴诺维斯“淘”遍了东京巷陌，在采风了近两千家老铺之后，用同样细腻的笔触，将五十余家东京老铺重现在纸上。斑驳掉漆的招牌，生了锈的排烟管，因风化而泛白的橱窗，看似不甚美观的种种，却是这些老铺久经风雨仍始终如一、让店主人颇有底气的象征。而饱和明亮的水彩颜色与新奇的配色方案，又让这些旧痕迹呈现出一种别样的生机。
除去画本身的美，颇打动我的还有一点，便是画中种种不易察觉的细节，而作者又细心地用“放大镜”般的方式将这些细节点出来并加以注解。其中一部分来自作者自己的兴趣所产生的关注点，例如喜欢的摩托车型号恰巧出现在这家店门前，便也幸运地入画了。所偏爱的小吃，也会被作者点出来“按头安利”。而另一部分，是采风时环境中的细枝末梢。橱窗上投映出来模糊的汽车影子和电线杆影子，半透明的波浪瓦在阳光下的彩色阴影，为了防猫然而并没有用的矿泉水瓶。这些细节充满了浓郁的生活气息与人情的温度，而这些画面也因此不会变成一本官方死板的标本集，而仿佛是自漫长时光中捕捉下来的一帧一帧，恰巧落入这本书中。
怀旧感，是这本书的另外一个特点。想必不少人的老家中都会有些“古董”级别的旧物，这些老铺亦不例外。理发店橱窗里造型奇特的摆件，是江户时代的火警器；破了洞的遮阳棚，是为了摆空调散热器。祖辈们曾经使用过的东西，在这家店里出入忙碌的朝夕，变得有迹可循。这样的细节增补，使得这些老店更有烟火气，有人与建筑共同生活在一起所营造出的岁月感。
此外，作者在采风时，与店主人们聊天攀谈，参考老照片、店主和老主顾的记忆，甚至店主的素描，最后动笔时将已经消失的部分建筑细节细细地再现出来。曾见过这家店的人会在看到图画时感到怀念与亲切，似乎每个角落都有从前留下的足迹；没光顾过的人则会感到些许新鲜与“原来以前是这样”的惊奇，那是他们不曾参与的时光，却也能凭借这些画触碰一二。而对一些已经变成私宅甚至已经消失的店铺的描绘与介绍，包括后记一句“获悉部分店铺即将关门歇业”，更是让人产生岁月不回头的遗憾与感伤。时光不等人，这些美也不会驻足。
但，这本书又不单是一本精美的画册。我更愿意将它视作一本“东京老铺淘宝攻略”。这些老铺中有不少是动漫作品中的常客，更是有例如江户川乱步这样的名人曾光顾的地方，这便足够吸引人去一探究竟了。贴心的作者在分地区介绍该地的老铺后，会在在每一地区的最后将这些老铺的位置一一标注在地图上，形成一条完整的“巡礼”路线，并且每家店都注明了详细到门牌号的地址，以及这家店的特色、店主人性格特征、推荐商品，或是周边的好去处。沿着作者走过的小道，柳暗花明中觅得家叫人惊喜的老铺，或许也是种与奔波在各处观光点之间截然不同的悠闲自在。
时光淌得不缓不急，但忙碌的我们时常察觉不到，等蓦然回神，它已经悠悠然远去了。好在它总好心留下些美的痕迹，等着有心的旅人去发现，去记录，像沙里淘金般，淘得一星半点珍贵而温暖的光。
很像以前上学时路边摆了一排玻璃瓶牛奶的小店每个地区后面的“巡礼路线”扫一扫手机访问
