黄山谷字体

黄庭坚的字体属于什么体

行草，或者说草书，他的行书太难了，草书更是高到一个不是字的高度了。

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黄山谷松风阁写的时候特点和要领

1、王羲之(303-361，一说321-379) 投资王羲之书法要学习书法史，将他的书法和两汉、西晋书法相比较，可以发现王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。 王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界。 他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，但法书刻本甚多。有章草《豹奴帖》、《十七日帖》、《寒切帖》，小楷《黄庭经》、《乐毅论》、《东方朔画赞》。王羲之的传世墨迹可以让你对“精彩绝伦”四个字有深刻的体会。 2、王献之(344－386) 收藏鉴定王献之书法可将其和王羲之比较，父子在书法上各有千秋，羲以真行为显，献则以行草为能。“二王”最有创新意义和存在价值的，是其流美飘逸的行草书。王献之不为其父所囿，别创新法，英俊豪迈，自成一家，令人刮目相看。可惜天妒其才，42岁就过早病卒。 王献之有章草《七月二日帖》，其小楷书以《洛神赋十三行》为代表，用笔外拓，结体匀称严整，如大家闺秀，姿态妩媚雍容。其行书以《鸭头丸帖》最著。 3、张旭(675－750？) 张旭的书法以草书成就最高。他自己以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落、变幻莫测的狂草，其状惊世骇俗。 辽宁省博物馆藏有《草书古诗四首》墨迹本，传为张旭狂草之作。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，实乃草书颠峰之篇。 4、颜真卿(709－785) 颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。 他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。其楷书熔铸古今，传世墨迹有《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等。雄浑豪迈，一幅盛唐气象。特别是《祭侄文稿》，其原迹藏台湾故宫博物院。写得凝重峻涩而又神采飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。 颜真卿的传世书迹极多，这值得收藏家和投资者重视，或许在民间会有新的发现，但要认真辨伪。 5、怀素(公元737－？) 投资怀素书法作品，鉴定时要了解他的风格并非全部相同，大致可分为3种：一是尚未完全摆脱前人作风的：如圣母、食鱼、苦荀、藏真、诸帖，保留晋法甚多，圣母帖且多有颜真卿作风。二是他自成一家的作品，如《清净经》、《四十二章经》、《自叙帖》(堪称标准的怀素书)。三是循和平澹的书风，如小草千字文，与其狂肆作风大异其趣，完全换过一番面目，也可说是他过人之处。 鉴定时还可参照唐代文献中有关怀素的记载，如：“运笔迅速，如骤雨旋风，飞动圆转，随手万变，而法度具备”。 怀素的狂草千变万化，下笔连绵不绝，鼓荡而下，又不离魏晋法度。如《自叙帖》、《食鱼帖》、《苦笋帖》。他与张旭比肩，合称“颠张狂素”。其《圣母帖》、《小草千字文》，则冲和雍雅，尚有几分章草意味，可窥其草法变化之来源。 6、苏轼(1037-1101) 鉴定苏轼书法特点要把握两点:一是用笔多取侧势，二是结体扁平稍肥。这与他握笔的姿势也很有关系，苏轼执笔为“侧卧笔”，即毛笔侧卧于虎口之间，类似于现在握钢笔的姿势，故其字右斜，扁肥，代表作有《黄州寒食诗帖》、《新岁展庆帖》等。 苏轼绝大部分的字都相当平实、朴素；虽然外形左低右高的特征和较为整齐的章法自李北海处来，但一股汪洋浩荡的气息是他个人的特点，就像他渊厚的学问一样。神龙变化不可测，他偶露一下手笔的《......余下全文>>

黄庭坚的字体能商用吗

当然可以使用，用古人的书法又不涉及侵权。

苏东坡是怎样评价黄庭坚的字体

有些笔画过瘦过长，像苏东坡讥之为“树梢挂蛇”那样，的确显得难看。然而，瑕不掩瑜，从总体上来说，黄书有他的独特风格。

黄庭坚的书法都有哪些特点？

黄庭坚行书凝练有力，结构奇特，几乎每一字都有一些夸张的长画，并尽力送出,形成中宫紧收、四缘发散的崭新结字方法,对后世产生很大影响。在结构上明显受到怀素的影响，但行笔曲折顿挫，则与怀素节奏完全不同。在他以前，圆转、流畅是草书的基调，而黄庭坚的草书单字结构奇险，章法富有创造性，经常运用移位的方法打破单字之间的界限，使线条形成新的组合，节奏变化强烈，因此具有特殊的魅力，成为北宋书坛杰出的代表，与苏轼成为一代书风的开拓者。后人所谓宋代书法尚意，就是针对他们在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣而言的。黄庭坚的书法，小字行书以《婴香方》、《王长者墓志稿》、《泸南诗老史翊正墓志稿》等为代表，书法圆转流畅，沉静典雅。大字行书有《苏轼黄州寒食诗卷跋》、《伏波神祠字卷》、《松风阁诗》等，都是笔画遒劲郁拔，而神闲意秾，表现出黄书的特色。草书有《李白忆旧游诗卷》、《诸上座帖》等，结字雄放瑰奇，笔势飘动隽逸,在继承怀素一派草书中,表现出黄书的独特面貌。他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，无平不陂，下笔着意变化，收笔处回锋藏颖，以“画竹法作书”给人以沉着痛快的感觉。其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨，如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂，其个性特点十分显著。

“阴阳师”这三字字体是什么？相似字体有哪些？ 10分

行书

黄山谷，苏轼的字与这三个字相似

书法家韩润生介绍 他的书法是什么字体？有何特点

苏轼的书法重在写“意”，走自己的路。“苏门四学士”之一黄庭坚谓“其书姿媚……至酒酣放浪，意忘工拙，字特瘦劲……至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书，自当推为第一”。气韵，可以说是他的书法最大特点。明董其昌更盛赞他“全用正锋，是坡公之兰亭也”。故世称苏的书法之美乃“妙在藏锋”、“淳古道劲”、“体度庄安，气象雍裕”、“藏巧于拙”，是“气势欹倾而神气横溢”的大家风度，而他的书论寓意之说则更加精辟，既为当世直视，又为后世楷模。 　　苏轼因元祜党人案受牵连，不仅《宣和书谱》等对他没有记载，而且书法作品也被大量毁去。世传苏轼书法真迹有近30件，早中期作品以《治平帖》为最，帖后有明文徵明跋，考为其30余岁所作。至中期，名作较多，如楷书《前赤壁赋》和《祭黄几道文》；行书《杜甫桤木诗》、《黄州寒食诗》和《新岁展庆，人来得书二帖》等都是中期的代表作。苏轼的楷书极少，从《前赤壁赋》和《祭黄几道文》二作可以看出，书作与严谨的唐楷大相径庭，不仅字形多欹侧而向左倾斜，且笔法自然不拘、多带行书意。有人说他的书法，腕著而笔卧，故左秀而右枯。黄庭坚为之辩白，说这是以“翰林侍书之绳墨尺度”来看待苏书。也就是说，苏轼并不强调书法的严谨法度，即便楷书也是如此。从墨迹上看，苏书并非“卧笔”，不过是执笔稍偏下，依然运笔中锋，故有笔圆韵胜之姿。他的行书，更是随行大小，肉丰骨劲，拙中藏巧，兼有颜真卿、杨凝式二家长处。 书法史上论及宋代书法，素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法。他们四人被认为是宋代书法风格的典型代表。“宋四家”中，前三家分别指苏轼（东坡）、黄庭坚（涪翁）和米芾（襄阳漫士）。从书法风格上看，苏武丰腴跌宕，天真烂漫；黄庭坚纵横拗崛，昂藏郁拔；米芾俊迈豪放，沉着痛快。他们都善学古人又富于创新精神，书风自成一格，时人推崇备至，列于四家，向无异议。唯独列于四家之末的“蔡”，究竟指谁，却历来就有争议。 　　一般认为所谓蔡是指蔡襄（君漠），他的书法取法晋唐，讲究古意与法度。其正楷端庄沉着，行书淳淡婉美，草书参用飞白法，谓之“散草”，自成一体，非常精妙。宏仁宗尤爱其书，曾“制元舅陇西王碑文，命书之”，又“令书温成后父碑”（《宋史·蔡襄传》）。蔡襄的书法艺术也为当时文人所重视，黄庭坚曾说：“苏子美、蔡君漠皆翰墨之豪杰。”（《山谷文集》）欧阳修说：“君漠独步当世，然谦让不肯主盟。”（《欧阳文忠公集》）苏武在《东坡题跋》中指出：“独蔡君谟天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。”既然是“本朝第一”，既然其书法已可“主盟”，那么，列于四家应是当之无愧的。然而，明清以来，又有另一种说法一认为从四家的排列次序及书风的时代特色来说，“蔡”原本是指蔡京，只是后人厌恶其为人，才以蔡襄取代了他。明书画鉴赏家张丑在《清河书画舫》中说：“宋人书例称苏、黄、米、蔡者，渭京也。后人恶其为人，乃厅去之而进君漠书耳。君谟在苏、黄前，不应列元章后，其为京无疑矣。京笔法姿媚，非君漠可比也。”明代孙镀也说；“宋四大家其蔡是蔡京，今易以君漠，则前后辈倒置……”（《书画跋跋》）安世凤《墨林快事》进而替蔡京书名被掩抱不平，说；蔡卞胜于蔡京，蔡京又胜于蔡襄，“今知有禁而不知有他蔡，名之有幸不幸若此”。清杭世骏《订讹类编续编》也将“苏黄米蔡非蔡襄”，作为“人讹”的一个事例。可见，明清时“蔡京说”曾有很大影响。 平心而论，“蔡京说”的提出确有一定的道理。蔡京的书法艺术有姿媚豪健、痛快沉着的特点，与保待着较多“古法”的蔡襄相比，蔡京的书法似乎更富有新意，也更能体现宋代“尚意”的书法美学情趣。因而在当时已享......余下全文>>

黄庭坚的行书特点是什么？？？？？？？

黄庭坚行书，如《松风阁诗帖》、《苏轼黄州寒食诗跋》等，用笔如冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，无平不陂，下笔着意变化，收笔处回锋藏颖，以“画竹法作书”给人以沉着痛快的感觉。其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨，如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂，其个性特点十分显著。

黄庭坚《山谷自论》云：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱，晚得苏才翁、子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”赵孟頫说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”黄庭坚的主要书法作品有：

1．花气熏人帖：行草书，无款印，原是附在元佑二年(1087)，寄扬州友人王巩二诗之后，今已单独成一帖。前面原有识语，说：“王晋卿(诜)数送诗来索和，老懒不喜作，此曹狡猾，又频送花来促诗，戏答。”可知原诗是为王诜作的，表示难于作诗。此帖用笔刚强挺健，墨色有浓润枯涩的变化，极得天然之妙。 释文：“花气熏人欲破禅，心情其实过中年。春来诗思何所似，八节滩头上水船。”

2．李白忆旧游诗卷：草书，为黄庭坚代表作。据明代书画家沈周考定此卷为黄庭坚在绍圣年间被贬黔中后所书。正如沈周在诗卷的题跋中所说：“山谷书法，晚年大得藏真三昧，此笔力恍惚，出神入鬼，谓之‘草圣’宜焉！”此时黄庭坚的草书艺术已达到炉火纯青的地步。祝允明评论此帖说：“此卷驰骤藏真，殆有夺胎之妙。”此诗书法深得张旭、怀素草书飞动洒脱的神韵，而又具有自己的风格。用笔紧峭，瘦劲奇崛，气势雄健，结体变化多端。

3．黄州寒食诗卷跋：是黄庭坚在苏轼《黄州寒食诗帖》后写的一段跋语，此跋历来为人们所珍视，与原帖合称“双璧”。跋文用笔锋利爽截而富有弹性。其字写得藏锋护尾，纵横奇崛，其长笔画波势比较明显。由于黄庭坚善于把握字的松紧，因此形成了中宫收缩而四周放射的特殊形式感，人们也称其为辐射式书体。在布局上，《跋文》常从欹侧中求平衡，于倾斜中见稳定，因此变化无穷，曲尽其妙。从局部看，一行字忽左忽右，但从整体看，呼应对比，浑成一体。此跋给人以神情饱满，气势贯通的感受，决无荒率之病，达到了艺术的化境，所以他在最后不无得意地说：“它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也。”

4．上座帖：此帖约书于元符三年(1100)，是黄庭坚为友人李任道所录写的五代金陵僧人文益的《语录》，全文系佛家禅语。此帖深得怀素草书真意，如龙搏虎跃而又圆婉超然，纵横之极，而又笔笔不放，取势侧欹，左右开张，墨色枯润相映，布白天趣盎然，可谓气势豪迈，超凡脱俗，尤其能显示出书者悬腕摄锋运笔的高超书艺。在《语录》后黄氏又作大字行楷书自识一则，结字内紧外松，出笔长而遒劲有力，一波三折，气势开张，一卷书法兼备二体，相互映衬，尤为罕见，是黄庭坚晚年杰作。

5．松风阁诗帖：崇宁元年(1102)九月，黄庭坚与朋友游鄂城樊山，途经松林间一座亭阁，在此过夜，作了这首“松风阁”的诗，歌咏当时所看到的景物，并表达对朋友的怀念。这件书迹长波大撇，提顿起伏，一波三折，像是船夫摇桨用力的样子。不论收笔、转笔，都是楷书的笔法，下笔平和沉稳，变化非常含蓄，轻顿慢提，婀娜稳厚，意韵十足。在后段提到前一年已去世的苏轼时，心中不免激动，笔力特别凝重，结字也更加倾侧，是尚意书风的典型。

流传黄庭坚的书法，小字行书以《婴香方》、《王长者墓志稿》、《泸南诗老史翊正墓志稿》等为代表......余下全文>>

书法纶贯原文与译文

书法纶贯

明·宋啬

自题

事无大小，以粗心浮气当之，未有得者。故必先澄神，神定矣，方究执笔与用腕。执笔用腕，人工也，五指之间，布置各异，作用不同，必人与器相习，腕乃可用，用腕惯，字法得三四矣。然后论正锋藏锋，此器与事交时也。事事之始，必先临摹。临摹者，听命古人者也。临摹既久，试之结构。结构者，听命我者也，方圆疏密，结构中大端也，结构佳，字法得七八矣。然后论迟速，论纯熟。纯熟之后，气韵自生此中，或今或古，或能或神或逸，人与天参，有着力不得者，微乎微乎。言语道断矣。统论者，会十二列所不足而补之者也。钝椎居士宋啬书。

澄神

潘之淙曰：书，心画也。必先乎心，而应乎手。若心手参差，执笔不紧，何以成文！

蔡伯喈曰：凡书，先默坐静思，口不出言，气不盈息，沉密神彩，如对至尊。

王右军曰：凡书之时，贵乎沉静，令意在笔前，字居心后。

又曰：精思熟察，然后下笔。

唐太宗曰：轻浮则俗薄而直置。

虞永兴曰：心神不正，书即欹斜；志气不和，字即颠仆。

张怀瓘曰：静而求之，或存；躁而求之，必失。

翰林禁经曰：凝神绝虑，不可烦躁。

董思翁曰：行书十行，不敌楷书一行。时习为之，以敛浮气。

周莱峰曰：陈雨泉作书，虽数十纸，意尝夷然。初亦不矜持，中亦不急迫，终亦不厌倦，所以成名。可见文章翰墨，必须有道之士乃可得之。即字即学，于此可见。

执笔

卫夫人茂漪曰：学书先学执笔。

虞伯施曰：笔长不过六寸，真一，行二，草三。

姜尧章曰：真书执笔近头，行书宽纵，执宜稍远，草书流逸，执宜更远。

卢携曰：拓大指，擫中指，拒名指食指，辅中指小指，抵名指，令掌心虚如握卵。书断称，梁孟皇用笔尽势者此也。

丰道生曰：双钩者，食指中指圆曲如钩，与拇指相齐，而撮管于指尖，则执笔挺直也。悬腕者，大字运上腕，小字运下腕，不使肉衬于纸，则运笔如飞也。实指者，三指齐撮于上，第四指抵管于下也。虚掌者，掌心虚可置卵也。

赵宧光曰：用大指挺管，食指钩，中指送，谓之单苞。食中二指齐钩，名指独送，谓之双苞。

卢携曰：置笔诸指之端，令转动自在。

张怀瓘曰：笔在指端则掌虚，运动适意。

又曰：执笔浅则坚，深则束。

韦荣夫曰：搦破管，画破纸。

梁武帝曰：执笔宽则书缓弱。

姜尧章曰：浅其执，牢其笔，实其指，虚其掌。执之欲紧，运之欲活。

唐太宗曰：指实则筋力均平，掌虚则运用便易。

陆文裕曰：执笔之法贵浅而病深。盖笔在指端则掌虚，笔居指半则掌实。掌虚则腾跃顿挫，生意在焉；掌实则回旋运动，如枢不转。

赵宧光曰：未作字先，管欲不死。已作字顷，指却不活，活则成字无骨。

又曰：执笔之法，与其伤近，宁过远；与其粘案，宁悬腕；与其浮动，宁坚执。古人有掣笔故事，后世有铁管学法。

古人云：书不入木，不如不学。

又云：无论作字不作字，时时有一物在我指端流转，其业自进。

用腕

姜白石曰：不可以指运笔，当以腕运笔。

又曰：执笔在手，手不主运，运之在腕，腕不知执。

黄山谷曰：能使笔力悉从腕中来笔尾上，自当得意。

赵凡夫曰：正字全在用腕，用腕似难而实易，管直则求其用指不可得也。

董玄宰曰：唐人书皆回腕，宛转藏锋，能留笔住，不直率流滑。此书家相传秘诀。

正锋

欧阳信本曰：秉笔必在圆正。

姜尧章曰：常欲笔锋在画中，则左右皆无失矣。

书法三昧曰：横画须直入笔锋，竖画须横入笔锋。

陆......余下全文>>