海上钢琴师的影评,
孤独天才的故乡留恋
这是一部治愈心灵的电影,也是一部令人感伤的电影,让这部电影能够呈现出二元性质的原因只因为有了导演朱塞佩-托纳多雷和主演蒂姆-罗斯。
本片主要讲述了一位名叫1900的音乐天才的故事,他从小是一位被人遗弃在蒸汽船上的婴儿,由于在儿时显露出奇特的钢琴才能,开始在弗吉尼亚号上为船客演奏,一生从未离开该船,直至死去也是在弗吉尼亚号的残骸之中。
男主人公1900是一位象征意味十分浓烈的人物,对于钢琴,他从未学过,只是在听的基础上,他的演奏技巧已经有着相当的功底,而随着岁月的流淌,他对音乐和钢琴的领悟已经达到出神入化的境界,我们通过在1900与黑人爵士乐手的对决中就可以知晓。精彩的钢琴曲演奏,快节奏的敲击着琴键,每个音符所代表的都是1900天生而不加雕饰的才华。
但是这样的一个天才却又有着与生俱来的伤感,他从不曾离开弗吉尼亚号,或者说他从不敢离开,尽管在碰到心爱的女孩准备下船时,但他还是最终选择了留在船上。当他看着船下繁华的城市和数不清的街道时,流露出他无尽的伤怀。
相信你看过该片后,伴随着1900为女孩所做的钢琴曲,感受到的更多是对于孤独的思考。
凡是我想写的电影。都是看过好几遍的,而且是隔上个一年半载之后想起来会再打开看的,对自己有所触动的,想说有找不到合适的人,就打打字。《海上钢琴师》这部电影我看过很多次了,从开始的无甚感觉到今天的感慨万千,可以说也侧面的反映了我自己的成长。
主人公1900堪称是宅中极品,超级宅男。他一生从未离开过那艘船,弗吉尼亚号。他刚出生就在船上被遗弃,然后被一名锅炉房的黑人船员收养,八岁的时候养父出事故死去。从此他与与生俱来的音乐天赋孤独的和钢琴为伴。。。他的一切都在那条船上。他从未踏出过那条船。
他看着一批又一批的人从欧洲来到美国,追逐着梦想。为他们弹奏音乐。和他们聊天。自己却从来不曾去追求过什么。世界很大,梦想很多。他遇到的每个人,都有自己的梦想,他的朋友,和那些音乐商人不止一次的劝说他,他的才华,可以让他得到他想要的一切。但是他们追求的这些,他从来没有感觉。就算当他遇到了爱情,也没有让他离开。那昏黄的老照片似的少女影像,直达心灵深处。他犹豫着,害怕着,站在镜子前纠结的反复演习怎么开口搭话。那场面让人想到曾经的情窦初开的自己,暗恋着某某某,可是那个人却从来不曾知道,只有自己从开始到结束。太让人伤感的情节。对小女孩最后的告别话语,也最终被淹没在人潮中。。。
小女孩走了。也许每个看过这部影片的人都会说。假如我是他的话,我一定会去找到她,然后给她所有的一切。而不是这样让人感到深深遗憾。可是我们都不曾想过吗?我们没有遇到过吗?我们深深喜欢的那个人,我们去找她了吗?给了她想要的一切了吗?我们遇到过,只是从来不曾想过,不曾实施过。
电影还要继续,爱情走了。生活还得继续,你还是会快乐,也会悲伤。也会突然有寻求改变的想法。呵呵。当他在甲板上和一群工作人员道别的时候,那情形让人觉得好玩。因为我知道,当他走到离岸边几米远的地方,他就会看着林立的高楼大厦,陷入沉思。那里有无数无数的不确定。那里太复杂,对他来说。只会带来痛苦。
一颗洁净的心灵,不应该承受那些的。我们不纯净,可是还是向往的,谁会舍得离开自己心灵的那艘船呢。。。
影片只有一个多小时。这一个多小时,就是他整个的人生。他回想的,能有多少呢?就像影片结尾,唯一打动男主人公的,是那首为爱而生的音乐。。。音乐舒缓柔和,忧伤。。。最终他还是没有走下那条船。以前看的时候,我总会诧异,为什么他会随着那条船......余下全文>>
海上钢琴师,布达佩斯大饭店这种电影为什么在豆瓣的评
海上钢琴师,布达佩斯大饭店
首先这两部电影自身质量比较高,在国外的评分也不低,只是没有豆瓣那么夸张。
其次豆瓣是文青聚集的地方,一般文艺片在这里都会获得很高的评价,比其他类型电影打分都要高。
如何评价《海上钢琴师》这部电影?
我哭的最惨的一部电影,其中意境要你自己体会。不同的人不同的感觉。我高中看了这部片子,感触特别深。另有名字《1900》以下给你一些简介。 《海上钢琴师》,意大利电影,导演是意大利著名导演朱塞佩·托纳托雷,此片是他的“三部曲”之一。 电影是由亚历山卓·巴利科1994年的剧场文本《1900:独白》所改编而成。 概要 男主角1900(人名)的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿,被船上一位好心的烧炉工收养,然而好人不得好报,烧炉工在一次意外中死亡,只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师,但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意,他从不敢离船上岸去,只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女,他思量再三后,还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了,直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。 1900,这个既没有出生纪录,也没有身份证明的人,没有留下一点痕迹就在人间蒸发,就如流逝了的音符一样,渺无踪影了。 详细介绍 一九零零年,新世纪第一年的第一个月。邮轮弗吉尼亚号载着熙熙攘攘的欢呼人群在纽约港靠岸。在梦想的鼓动下黑压压的人流涌下船,迎接充满可能性的美好未来。喧嚣过后,船上除了船员所剩无几。添煤工人Danny Boodman于是偷偷跑到餐厅搜罗客人遗落下的贵重物品,结果一无所获。失望之余,他在钢琴架上发现一个漂亮的婴儿。他抱起婴儿,看见他的目光清澈,皮肤白净。Danny Boodman对这意外收获十分惊喜,于是收留了这个孩子,起名叫Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred(丹尼 博德曼 T.D.雷蒙1900),纪念这孩子在新世纪的第一天被他收养。 善良的Danny Boodman十分疼爱小1900,教他识字,从不让他受苦。但因为没有任何出生证明之类的文件,Danny Boodman害怕1900会被别人抢走,所以不许他离开船舱一步。 在1900八岁时,Danny Boodman因为船上的机械操纵失误死了,在懵懂的1900于生离死别前迷茫时,突然听见远处传来美妙动人的声音,他回过头,身边一个亚洲女人告诉他,这是音乐。 几日后,1900在夜里偷偷溜进餐厅,来到白天专属乐手演奏娱乐上等乘客的钢琴前,弹起了自己即兴随想的曲子。歌声吵醒了许多乘客,他们好奇的想去探个究竟,却都陶醉在这小家伙如天籁般的音乐中。直到音乐停下来,船长才过去对他说,“1900,这一切都违背常规。”年幼的1900看着他的说:“去它的常规。” (Fuck the regulations) 几年后,成人的1900成了弗吉尼亚号乐队的钢琴师,虽然他从未下过船,但是却能在钢琴上幻想世间的一切,在一次暴风雨中,他巧遇了正在晕船的Max,两个人《海上钢琴师》宣传海报(14张)十分投缘。从此,Max成了他一生的知己。 Max十分欣赏他的音乐才华,但也同时对他固执的不肯下船登上陆地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才华,得到世人的承认,名利双收,过上好的生活。但对1900而言,世人向往的生活对他而言太过遥远,无法理解,也因此根本不具备诱惑力。 之后,人们对1900音乐才华的广为传颂,爵士乐的始祖Jelly Roll Morton自认自己的才华无人能及,因而向1900发起挑战。最终1900获胜,这次比赛更加让1900名声大噪,唱片出版商希......余下全文>>
朋友推荐我去看海上钢琴师,想问下,影评怎么样呢?
去毒舌电影app搜索海上钢琴师,然后看看这部电影的影评,我现在看电影之前,都是先通过他们看电影影评,这样真的是没有再看到过烂片了。
海上钢琴师的影评哪里有?要真实的那种
豆瓣
电影《海上钢琴师》想说个啥意思?
《海上钢琴师》又名《音乐伴我行》是意大利导演托纳多雷的“三部曲”之一,三部电影都讲一个主题“回归”,其余两部是《天堂电影院》,《西西里的美丽传说》,本部中关于“回归”讲得其实是再说“小号手”,全片都是他的回忆,其实某种意义上回忆也是一种“回归”,如若没看过上两个电影(尤其是《天堂》)你是不会察觉的。对于“1900”这个人物,我个人认为他可以说是经典的电影人物了,其实导演说出了许多人对自由的向往,1900一生都在船上,一生都在弹琴,但不愿“上陆”即使是为了“爱情”因为城市会让人迷失
海上钢琴师这部电影的意义
它想说明天才都是活在自己的世界里,虽然精彩绝伦,却虚无缥缈,一但脱离了这个世界,他就一无所有。凡人只能望其项背而兴叹,却在叹过之后走向万家灯火,开始各自热闹的生活。
在船上,1900如鱼得水,他是公认的天才,是追波逐浪的舞者,船上的世界很小,他掌控自如。当1900上岸后,他发现岸上的世界太大了,就像一个弹不完的钢琴键盘。而他什么也不是,他无法操控世界,变得迷茫失落,最终矗回到船上,不敢上岸,与船共存亡。这是天才的悲哀,他起点太高,以至于不敢接受现实的巨大落差。 他的自信是飘渺的,他的精神支柱是脆弱的。与他相比,小号手显得平凡。没有那么抢眼,像是红花旁边的绿叶。
花开花落,人来人往,绿叶始终留存,他们在花开时陪衬花的艳丽,却在花落时点缀大地。凡人羡慕天才,天才却大都注定悲剧。这让我想起了乔布斯,他短暂的一生充满精彩与灵感,他一生的心血却是把烙印刻在更新换代最快的电子产品上,不知道再过几年,还会有多少人记得那位传奇的电子艺术家,还会有多少人在茶余饭后和子女提起曾经出现过的这么个人物。
所以不要再羡慕了,对已经拥有的一切报以感激吧!
电影 海上钢琴师 涵义
对艺术和所爱的美好纯粹的追求。
有些东西,一旦物质化了实际化了就失去它本身纯洁的象征。
1900在船上看来来往往的人和事,也大致知道人世间的悲欢离合和虚华无物,这些可以成为他灵感的来源,却无法让他臣服其中,过一个俗人的生活。
就像莫扎特5岁就能作曲,他们都是上帝给与特殊天赋的人,这样的人,一辈子注定孤独和敏感。只有他们的细腻才能创造出打动人心的艺术品。他们是为了心和灵魂的净化才来进行随性的创作,并不想影片中那个发明jazz的人。就像1900一直在追逐音乐的纯和真,从他8岁的时候从来没有学过钢琴就能弹出动人的旋律就可以看出这一点。另外,在有两个人来跟他说有人要跟他较量钢琴演奏时,他听也不听别人就直接逃跑,包括最后Max和一群人去要被炸掉的船上找他,他都避而不见,这些都体现出他作为一个天才艺术家有些消极的避世态度。影片应该不是想提倡这些东西,但是对于那些真正的天才,这一直是一个通病。比如梵高,海明威之类的,都是以自杀结束生命。他们看世界以玲珑透彻的心,明白这个世界有太多弊病,也明白他们自己有着普通人没有的天赋和才能,他们内心痛苦,知道自己有能力为世界做出贡献。因为他们的天赋,他们知道自己与众不同,就像哈利波特一样,他们明白自己是the choosen one,但是又不明白怎么做才能够完善自己的使命,怕辜负了给予自己的天赋。
对于1900来说,他的身世保护了他可以名正言顺地追逐自己喜欢的纯粹的艺术。从他听着美妙的jazz会落泪就可以看出他是一个内心纯洁单纯如孩童般的人,他的心只能装下对艺术的追求。他不在乎那些浮华的名利,他认为看够了人间欢喜疾苦,他的艺术以此可以达到巅峰。但是事实上,他的艺术在他自己对女孩子动了感情以后才达到了巅峰,他自己的情感融入了艺术品中,他的作品活了起来。以前的曲子好像是诉说别人故事的咏叹调,现在的曲子却加入了自己的独白,和灵魂的反顾。他意识到了这一点,明白了自己在船上的生活也许还是有些单调的,限制了他自己情感的抒发,他想有不同的体验,让自己的作品更鲜活,这也是他想下船的原因之一。
但是那一刻他看到城市的纷乱,决定回去,是因为他敏感的心发觉城市的烟尘会污染艺术,于是秉着对艺术的执着追求和对其完美的苛刻,他放弃了,还是回到船上,回到只有他和他的钢琴一尘不染的地方。
你没有共鸣可能是因为没有学钢琴,或者没有学文科艺术类的学科吧?
我自己从小学钢琴学跳舞学唱歌,但是现在还是因为课业不得不把它们束之高阁,所以看了影片特别有感触。其实世界上很少有像1900这样纯粹的人,他的纯粹让我落泪。更多的时候我们选择人生都是根据现实的因素来选择的,比如搐母说学经济出来好找工作,我们就学经济;金融危机了,父母说还是学法律吧,我们就学法律。真正喜欢的东西真正想追求的东西,却不得不在现实面前低头。我们也逃离不了。所以,1900的船是他的命,是他的全部世界,他到最后一刻也不离开它也是可以理解的。
最让人感动的就是他录那一段的时候,开始先担心唱片会不会痛,后来又说他和他的音乐不分离,这些都体现了他如孩童般纯真的天性。他明白他的艺术品不能够被尘世污染,为了这一点,他也可以放弃他爱的女孩。
音乐可以反映出人的性格的。1900的钢琴作品像小王子一样随性而纯真,他的船就像小王子的612星球。贝多芬的充满了对命运的对抗和激昂,而肖邦的则是技巧上独树一帜的美妙。
希望我的回答解答了你的问题。也许你多听点钢琴曲,会有更好的理解。
如何评价《海上钢琴师》这部电影
觉得这是一部好电影的人很多,但是为什么觉得这部电影好的人很少。被这部电影打动的人很多,但是知道自己为什么被打动的人很少。我不想做过多的评论,因为电影的意义不是导演赋予的,而是通过我们领会的。如果,《海上钢琴师》让你除了心痛,除了被打动以外,还有一种惺惺相惜或者是你总是在不经意间,发现自己就是那个一个人谈着钢琴让思绪漫游的1900,你,就是一个孤独的人,也许你快乐,你开朗,你有庞大的社交圈,不要骗自己,你其实有着与你表象完全不一样的内心世界。
《海上钢琴师》究竟是什么水平的电影
烟有两种用处,一是炫技,二是讽刺那个黑人钢琴家Jelly 影片中1900并未在弹琴之前点烟,而是在一段急速的演奏后用滚烫的琴弦将烟点燃,这是炫技的一种方式,表明他的速度之快。而之前Jelly的演奏也用了烟,但他是先将烟点燃,把烟半悬空的放在钢琴上,演奏后烟灰依然完整,表明他演奏时按键的柔和和稳定。 1900之所以同样用烟进行炫技,是为了讽刺Jelly的狂妄自大。