故都的秋赏析

一：郁达夫的《故都的秋》赏析

郁达夫的《故都的秋》是一篇形神兼备、情景交融的好散文。关于其中心，课文自读提示和教参都作了明确的分析和界定，认为“文章将自然界的‘客观色彩’——故都的秋色，与作家内心的‘主观色彩’——个人的心情，自然地融化在一起，……全文紧扣‘清’、‘静’、‘悲凉’落笔，以情驭景，以景显情，信手写来，浑然一体”，“通过对北平秋色的描绘，赞美了故都的自然风物，抒发了向往、眷恋故都的秋的真情，流露了深远的忧思和孤独感”，并且，为了增进学生对此的理解，自读提示和教参还注意联系了文章写作的时代背景，指出了当时的社会环境和作家移居杭州的个人生活背景。

其实，郁达夫在文中流露的情感，固然跟当时的背景有关，也跟作家一生的身世命运和性格情趣有关，还跟中国传统文人的悲秋情结有关，当时的背景因素前已提及，本文即就后两点作些补充性的联想与阐释。

一、身世命运和性格情趣

作家赞美自然风物，抒发情感 ，其格调无非是热烈高亢、平和淡远和忧郁低沉三者之中各 有选择侧重而已。而郁达夫偏偏持最后一种心态来描绘故都秋色，这和他的身世命运以及性格情趣是分不开的。作为一篇以真实为内核的散文，《故都的秋》所反映的这种清静悲凉心境和郁达夫一生的身世命运以及由此形成的性格情趣是紧密相连的。

首先，从身世命运来看。“郁达夫三岁丧父，家道衰贫”（《中国大百科全书·中国文学》“郁达夫”条，中国大百科全书出版社86版），后来又经两度婚姻失败（先与结发妻孙荃，后与王映霞。作者注），再有两次丧子之痛（见郁达夫散文《一个人在途上》《记耀春之殇》），此外，郁达夫生活在积贫积弱的旧中国，先后目睹了晚清腐败、军阀割据的社会现实，亲自经受了蒋介石政府白色恐怖的威慑（1933年举家由上海移居杭州，过上流连山水的隐居生活，政治上一度表现消沉即由此而来。作者注），最后亲历抗日烽火，在南洋为日本宪兵秘密杀害。这样的一生，是悲凉的。

其次，从性格情趣来看，他的身世命运在很大程度上决定了其忧伤压抑的性格，从而影响着他在创作上的情趣倾向。他在亲撰的系列自传中说：“儿时的回忆，谁也在说，是最美的一章，但我的回忆，却尽是些空洞。第一，我所经验到的最初的感觉，便是饥饿；对于饥饿的恐怖，到现在还在紧逼着我。”又说：“又因自小就习于孤独，困于家庭的结果，怕羞的心，畏缩的性，更使我的胆量，变得异常的小。”少年时代就沉浸在“水一样的春愁”里。（以上引自《郁达夫自传》，江苏文艺96版）日本十年留学生活，使郁达夫的性格继续生长发育着，自伤之中又添了对国家民族的忧虑及由此而来的自卑感，这一点，在他这一时期的创作中有明显流露，如小说集《沉沦》和《茑萝集》，都充满了感伤情绪乃至带有颓废色彩。他在1920年写给新婚妻子孙荃的一首诗中说：“生死中年两不堪，生非容易死非甘。剧怜病骨如秋鹤，犹吐青丝学晚蚕。一样伤心悲薄命，几人愤世作清谈。何当放棹江湖去，芦荻花间结净庵。”其实，作者这时才24岁。回国后，他说：“1922年，在日本的大学毕了业，回国来东奔西走，为饥寒所驱使，竟成了一个贩卖知识的商人……1923年的秋天，一般人对我的态度改变了，我的对于艺术的志憨，也大家明白了……就说我是一个颓废者，一个专唱靡靡之音的秋虫。”（《〈鸡肋集〉题辞》）为了更明确地显示郁达夫这种性格情趣，我们不妨来看在1923年写的《还乡后记》（《郁达夫散文全编》浙江文艺90版）中的一段文字：

“ ……只教天上有暗淡的愁云蒙着，阶前屋外有几点雨滴的声音，那么围绕在我周围的空气和自然的景物，总要比现在更带有些阴惨的色彩，总要比现在和我的心境更加相符。若希望......余下全文>>

二：故都的秋名句赏析

以“秋”为题材的抒情散文，郁达夫的《故都的秋》堪称名篇，并一直被选为高中语文教材。尤其是北方人，很少有读了此文不为之感染的。这和作者对北方的求有着深刻的感悟和体味是分不开的。体味之深，才能抒写之真。再加上作者多年的南国客居，思念之情早已不能自已，敏感的心灵一旦被北平的四合院儿抚摩，作者的眼泪似乎都要流了下来。所以作者笔下的秋景秋情朴素真切动人，浅易的文字流淌着深沉的艺术魅力。因此，文中有一些句子看似好懂，实则需要深入挖掘其内涵，才能真正品味出作者笔下秋的深刻。下面就其中含义深刻的难句略作品味赏析。

“秋并不是名花，也并不是美酒，那一种半开半醉的状态，在领略秋的过程上，是不合适的。”以名花和美酒喻秋旨在说明“秋”不是一种高贵的事物，“秋”不过是大自然普普通通的一种季节更替。“名花”总是具有一种高贵典雅的气质和姿态，其开放时总是处于一种很柔和很内敛的状态；美酒呢，首先是不能太“烈”，当然也不能大口大口地喝，而应以品为主，“品”到半醉便是恰到好处。作者认为秋不是名花，也不是美酒，正是说“秋”是普通的花、普通的酒。秋是开放在原野的野花，开放时是那样的泼辣和肆无忌惮——花的色香味赤裸裸地展示无遗；秋是北方的白干老酒，烈辣十足，像“二锅头”，要端起大碗，一饮而尽，大醉之后，还喊着痛快痛快——喝这样的酒才过瘾。因此，要想饱尝这野花白干酒似的秋，必须处于一种“全开全醉”的状态，这样才能领略真正的秋。而北国的秋，那才是秋味十足的秋。

“著着很厚的青布单衣或夹袄都市闲人，咬着烟管，在雨后的斜桥影里，上桥头树底下去一立”。这句是写场景。人不是立在斜桥影里，而是在树底下，这树又长在桥头。“斜桥影里”是桥的影子在夕阳照射下投射的阴影。“雨后的斜桥影”与“树”同是“咬着烟管”的人的背景图案。此句意为：雨后，夕阳即将西下，石桥投下了歪斜的影子，桥头的树底立着一个（或几个）咬着烟管的都市闲人。这个句子的精彩之处在于通过“斜桥影”又给我们暗示了夕阳的存在，而夕阳又更加增添了秋天傍晚快来时的清冷和悲凉。“斜桥影”不仅是桥的整体轮廓，还仿佛看到了桥上的栏杆投射在桥面形成的斑驳的阴影。不仅如此，它还暗示了桥下潺潺的秋水，使我们想起了“秋水日潺湲”“秋水浅平沙”这样的诗句。如果再让桥头上的树渗入这组意象中来，真是木叶落纷纷，飘零逐流水。

“北方人念阵字，总老像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来的正好。”从内容上看，由“阵”而“层”，写出了秋雨的量小。“层”字在表现秋雨的形象性方面是“阵”所没有的。但作者很显然不在此方面考虑，他说“平平仄仄起来”，显然是韵律。韵律怎么“层”比“阵”好呢？我们不妨划一下两种说法的平仄。“一阵秋雨一阵凉”的平仄是“平仄平仄平仄平”，“一层秋雨一层凉”的平仄是“仄平平仄仄平平”，而这正是符合近体诗的平仄规律的，所以韵律更好。

“有些批评家说，中国的文人学士，尤其是诗人，都带着很浓厚的颓废色彩，所以中国的诗文里，颂赞秋的文字特别的多。”这个句子也不好理解。“颓废”是意志消沉、精神委靡的样子。对生活失去了热情，这样的人，怎么能写出赞颂秋的文字？在他们的眼里，应当是见秋而悲。而事实上中国古代文人，也确实写了许多悲秋的文字，连刘禹锡都认为“自古逢秋悲寂寥”。再则从本段后文作者所举的例子来看，欧阳修的《秋声赋》悲秋无疑，苏轼的《赤壁赋》则非悲秋，却是很鲜明地表现出在秋之长江所得到的乐趣。可见文中所谓的“颓废”还应该有一层意思，寄情山水、放浪形骸、流连湖光山色也被归入“颓废”这一行列。为什么？因为这些人往往是志不得伸......余下全文>>

三：故都的秋的赏析

郁达夫的《故都的秋》用饱蘸情愫的柔毫，描画出一幅神韵清绝、典雅质朴、极具个性的北国秋色图。一切景语皆情语。郁达夫笔下故都之秋的独特色彩、音响、风姿……无一不是作者丰富细腻、富有个人特质的情感世界的折射。具体表现在以下列四个方面：

一、独特的故都情结

开篇，作者就述说“不远千里”上北平，只是“想饱尝一尝”“故都的秋味”。“饱尝”而不是浅尝辄止，可见作者对故都的秋情有独钟。为了表现这种深沉的向往、眷恋和赞美，作者运用了多种艺术手法。首先是对比烘托。“不逢北国之秋，已将近十余年了。在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声。”这是一种欲抑先扬、似扬此而实扬彼的烘托法。作者通过一系列秋色、秋声、秋景、秋物的排比，从宏观上展示过去故都秋色的美丽醉人。文章的首尾都将北国之秋和江南之秋作了对比，且运用了独特的语句形式来强化对比的效果。例如结尾处的对比：（南国之秋）“比起北国的秋来，正像是黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。”作者运用排比、博喻辞格，精选四组在量与质上差别明显的事物，让读者品味到故都秋天淳厚、浓郁、鲜美的醉人特色，与作者那浓烈的挚爱产生共鸣。郁达夫一生短短的４９年从未在北平久住，但他对北平总是一往情深，他在《北平的四季》中这样写道：“五六百年来文化所聚萃的北平，一年四季无一月不好的北平，我在遥忆，我也在深祝，祝她的平安进展，永久地为我们黄帝子孙所保有的旧都城！”由此可见，作者那么热忱地爱故都之秋，不只是单纯的恋秋情结，而是与爱“黄帝子孙”联系在一起的。

二、独特的平民意识

郁达夫落笔于“著着很厚的青布单衣或夹袄的都市闲人”，写他们雨过天晴时用“缓慢悠闲的声调”议论着秋雨秋意，作者此时的笔调是愉快轻松的，情感是亲切赞赏的（这“念错的歧韵，倒来得正好”嘛），表明作者很想像“都市闲人”那样过无所忧虑的生活。郁达夫把笔触定位在下层人民和他们的普通生活，于是，北平每座低矮的家屋内外，街道两旁的槐树前后，“像是家家户户”都养在家里的“秋蝉”，“茅房边上”的一株株枣树，都成了作者精心描绘的对象，这种与普通人的生活联系在一起的审美眼光，正是作者平民意识的艺术体现。

三、独特的“悲凉”心境

文章中故都之秋“悲凉”这一特征在作者心灵的投影是丰富而含蓄的。作者写牵牛花，“以为以蓝色或白色者为佳”，这不仅是在表达自己的色彩爱好，更是在物化一种淡泊清冷的心境；作者看到扫街后“灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹”，竟会“觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞”。这些触景伤情、联想独特的文字，表现出一种孤寂、忧思的心绪。这里的景物完全情感化了。郁达夫在２０世纪３０年代的旧中国，颠沛流离，饱受人生愁苦与哀痛。所以此时的“悲凉”已是故都赏秋的心态与作者丰富的人生感悟的交融。我们不妨这样说，文章流露的“悲凉”——忧虑、孤独、落寞的心绪，正是特定的时代和社会风云在一位知识分子的心灵上投下的阴影——使读者品读时不免产生苦涩感的阴影。

四、独特的人文素养

文章的后半部分，插入了古今中外写秋诗文的说明和作者的议论。郁达夫是深受中国文化浸润的读书人，他把对故都之秋的独特感悟与中外名人诗文相沟通，纵横走笔，显示出深厚的人文素养和对秋文化的珍爱情感。郁达夫取文题《故都的秋》而不取《北平的秋》，就是因为“故都”较之“北平”更典雅，更有诗意，与“秋”结合，能暗含一种人文景观与自然景观相融合的境界。可以这样说，文题的这种珍爱秋文化的人文气息弥散在全文之中，值得我们细......余下全文>>

四：故都的秋 详写部分的赏析及用的方法

郁达夫的《故都的秋》是一篇形神兼备、情景交融的好散文。关于其中心，课文自读提示和教参都作了明确的分析和界定，认为“文章将自然界的„客观色彩‟——故都的秋色，与作家内心的„主观色彩‟——个人的心情，自然地融化在一起，……全文紧扣„清‟、„静‟、„悲凉‟落笔，以情驭景，以景显情，信手写来，浑然一体”，“通过对北平秋色的描绘，赞美了故都的自然风物，抒发了向往、眷恋故都的秋的真情，流露了深远的忧思和孤独感”，并且，为了增进学生对此的理解，自读提示和教参还注意联系了文章写作的时代背景，指出了当时的社会环境和作家移居杭州的个人生活背景。