雨霖铃寒蝉凄切

一：雨霖铃·寒蝉凄切

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？(好景 一人：美景)

二：雨霖铃·寒蝉凄切鉴赏 作者：柳永（宋代） 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 都门帐饮无绪，留恋处，兰 100分

原创改编，请多包涵。

七律.寒蝉凄切 改编：zy3112

寒蝉凄切对长亭，晚来骤雨初方歇。

都门帐饮无思绪，留恋处兰舟催发。

执汝手相看泪眼，两两竟无语凝噎。

念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

三：《雨霖铃》柳永 40分

1、原文

雨霖铃·寒蝉凄切

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

2、注释

①凄切：凄凉急促。

②都门：指汴京。　帐饮：设帐置酒宴送行。

③凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。

④经年：经过一年或若干年。

⑤风情：男女相爱之情，深情蜜意。

3、译文

秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？

4、简析

《雨霖铃》(寒蝉凄切)是宋代词人柳永的作品。此词上片细腻刻画了情人离别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。全词遣词造句不着痕迹，绘景直白自然，场面栩栩如生，起承转合优雅从容，情景交融，蕴藉深沉，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。

四：下列对《雨霖铃》的赏析，不恰当的一项是（ ）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰

D 试题分析：本题考查诗歌赏析能力。此题是2014年1月浙江省普通高中学业水平考试题。D项，“上阕写景由实到虚，下阕写景为虚写”。

五：雨霖铃 寒蝉凄切柳永著名词句是什么

雨霖铃

作者：柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟摧发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

名句：

执手相看泪眼，竟无语凝噎。 雨霖铃名言语录

宋·柳永《雨霖铃》[寒蝉凄切]。凝噎：气塞喉阻。这两句大意是：手拉着手泪眼相望，心中虽有千言万语，竟哽咽得一句话都说不出来。这首词抒写作者与恋人的惜别之情。当时，作者将要离开京都远行，其恋人送至城外，在十里长亭置酒饯别。一对恋人难分难舍，无心宴饮。舟子眼见天色已晚，催着启程。分手的时刻到了，临别，还该有许多话需要倾诉，需要叮咛。可是，悲伤淹没了一切，他们～。这两句语言通俗，感情深挚，把一对伤心人的形象刻画得十分逼真，大有“此时无声胜有声”之妙，读者透过纸背，仿佛听到了这一对离人的心声。这种通过典型形象表情达意的写作手法，值得学习。

今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。

宋·柳永《雨霖铃》[寒蝉凄切]。这两句大意是：今夜酒醒时我将飘泊何方?就在那晓风送寒、残月惨照的杨柳岸旁。这两句因情设景、纯属想象之辞。作者设想自己与恋人离别后，孤舟一叶，飘泊在“千里烟波”之中。自己借酒浇愁，独斟独饮，直喝得人事不省，醉卧通宵。酒醒梦回，已是清晨，只见寒凉的晓风吹拂着衰败的疏柳，一弯残月斜挂在杨柳梢头，使人感到分外冷落凄凉。作者把这一组令人倍感凄清的秋景集中在一起，使“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”的意境更加具体可感。这种“因情设景”的描写手法，有助于渲染、烘托感情，加强了抒情性，很值得学习。

此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说。

宋·柳永《雨霖铃》[寒蝉凄切]。经年：一年又一年。风情：风流情意。这几句大意是：这一去年复一年，良辰好景该是形同虚设；即使心中有干种柔情，又能向谁去诉说?柳永远离汴京之际，其恋人到城外十里长亭置酒相送。两人“执手相看泪眼”，依依不忍离别。这几句写柳永临别时对别后景况的设想。良辰美景，年年都有，处处皆在。以往，两人在花前月下共度良辰，同赏美景，自有无数赏心乐事；而“此去经年”，形单影只，良辰美景无心观赏，满腹心事无处诉说，凄苦之情，溢于言表。这几句铺陈离情，曲折委婉，淋漓尽致。设想、虚拟、反问的交错运用，大大增强了表情达意的功能，将爱情的真挚、专一、久长表露无遗。写久别景况可以借鉴。

千里烟波，暮蔼沉沉楚天阔。

宋·柳永《雨霖铃》[寒蝉凄切]。暮蔼：夜雾。沉沉：雾气浓重的样子。楚天：古时长江下游一带地区属楚国，故称南天为楚天。这两句大意是：千里长江，烟波浩淼，辽阔楚天，暮霭沉沉。《雨霖铃》是柳永著名的别情词，～两句因情设景，既是景语，也是情语。它是作者设想与所爱之人离别后旅途所见之景，借以表现离人凄凉黯淡的心境。绘画上有所谓点染手法，写作上也常借用这种手法。这两句就是用烟波、暮蔼、楚天这三样景物烘托、渲染去路的茫茫，阔别的辽远，收到情景相生的艺术效果。可用以写烟波苍茫的江上暮景。

六：雨霖铃·寒蝉凄切柳永是怎样体现虚实结合的?

雨霖铃·寒蝉凄切 　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！ 白话译文 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。 自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？ 赏析 　　词是文学史上一种特殊的体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。“宋词”已成为我国文学史上的专用名词。宋代不仅词家众多，且风格亦多样。词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。 　　《雨霖铃》这首词是作者离开汴京（当时为北宋首都），与情人话别之作。从上片的描写，读者可以这样想象：一个深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南开封）郊外，一个临时搭起的帐篷内，一对男女饮酒话别。帐外，寒蝉凄惨地哀鸣，好像在为他俩伤别而哭泣。那不远处的长亭，已经隐隐约约，可见天色将晚，一场大雨也刚刚停歇。天将晚，雨已停，河边不时传来艄公的喊声：“快上船吧，要开船了！”两人不得已徐徐站起，移步出帐外，万般依恋之际，此刻可真的要分手了。你看他们双手相拥，泪眼相看，竟然一句话也说不出。船开了，人去了，渐行渐远。情人岸边伫立，含着泪，举着手，一直目送那兰舟消失在无边无际的暮霭里。 　　这就是发生在近一千年前的北宋词人柳永与情人话别的场面，也就是《雨霖铃》上片所写的内容。首句“寒蝉凄切”，点明节令——深秋，“蝉”而“寒”，鸣音“凄切”，渲染了悲凉的环境气氛，为下文伤别张本，也为全文奠定了感情基调。“对长亭晚”，交代时间、地点，“骤雨”，描写天气。天下雨，正好停留；时将晚，停留时间有限，他们多么希望雨不停，天不晚啊！“都门帐饮”，可知写京都之事，言别离之情。一桌好酒好菜，怎奈二情伤别，满腹离愁，何来心思。实在是食之不香，饮而不畅，是谓“无绪”。乘船的“留恋”情人不忍别，撑船的眼看天将晚不得不割断他们的情丝而“催发”，这种主观意愿与客观形势之矛盾，使别情达到高潮。“执手”二句，生动细腻，描情绘意，绝妙无比。仿佛在舞台上看到的那生旦主角，两手相拥，两肩上耸，诉无语，泣无声，比千言万语，嚎啕大哭，悲之更切。表面写两人分手之情状，实际暗写了他们极其复杂微妙的内心活动。柔情蜜意千千万，唯在泪花闪烁间。“念去去”两句，为近景远景相连，虚景实景交融。烟波千里，楚天广阔，茫茫天涯，何处是归程？离愁别绪都几许？风吹浪涌融暮霭。这不仅衬写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。 　　《雨》词下阕主要写别后的痛苦。伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎能忍受？第二句照应首句，“清秋......余下全文>>

七：雨霖铃·寒蝉凄切的作品鉴赏

此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。由于得到艺人们的密切合作，他能变旧声为新声，在唐五代小令的基础上，创制了大量的慢词，使宋词开始了一个新的发展阶段。这首词调名《雨霖铃》，盖取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。王灼《碧鸡漫志》卷五云：“今双调《雨霖铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情，可谓尽情尽致，读之令人於悒。词的上片写一对恋人饯行时难分难舍的别情。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉；而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。前三句通过景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。可见他的思绪正专注于恋人，所以词中接下去说：“留恋处、兰舟催发”。这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画挠，舟人频报潮。”虽较明显，但仍未脱出林词窠臼。可是这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纤，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敌千钧！后来传奇戏曲中常有“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”的唱词，然却不如柳词凝炼有力。那么词人凝噎在喉的是什么话呢？“念去去”二句便是他的内心独白。词是一种依附于音乐的抒情诗体，必须讲究每一个字的平仄阴阳，而去声字尤居关键地位。这里的去声“念”字用得特别好。清人万树《词律发凡》云：“名词转折跌荡处，多用去声，何也？三声之中，上、入二者可以作平，去则独异。……当用去者，非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既日“烟波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深，令人可以想见。上片正面话别，到此结束；下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则为层层加码，极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。......余下全文>>

八：雨霖铃·寒蝉凄切的词牌格律

寒蝉凄切，平平平仄。对长亭晚，骤雨初歇。仄平平仄，仄仄平仄。都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。平平仄仄平仄，平平仄仄，平平平仄。执手相看泪眼，竟无语凝噎。仄仄平平仄仄，仄平仄平仄。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄平仄。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！平平仄仄平平仄，仄平平、仄仄平平仄。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。平平仄仄平仄，平仄仄、仄平平仄。此去经年，应是良辰好景虚设。仄仄平平，平仄、平平仄仄平仄。便纵有千种风情，更与何人说？仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄。（说明：平，填平声字；仄，填仄声字；中，可平可仄；加粗体字有韵脚所在。）

九：【2】《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”有什么作用？

一句话：交代离别的时间、地点和环境。

“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”起首三句写别时之景,点明了地点和节序。通过对景物的描写、氛围的渲染,融情入景,暗寓别意,为下文写离别的场面作铺垫。

解析:

“寒蝉凄切”,点明节令——深秋,“蝉”而“寒”,鸣音“凄切”,渲染了悲凉的环境气氛,为下文伤别张本,也为全文奠定了感情基调。

“对长亭晚”,交代时间、地点;

“骤雨”,描写天气;而骤雨滂沱之后,继之以寒蝉,极力渲染悲凉之境。