审丑读后感

一:《你没教养的样子真丑》读后感

有一句老话说:“爱美之心人皆有之。”也就是说人们对美的爱好和向往是普遍的、古已有之的心理需要。但只是到了当代,对“美”,或者更准确地说是对“美丽”的热爱和要求才变得空前强烈和热闹了。从铺天盖地的充斥美女形象的视觉图像到五花八门的选美活动,再到形形色色匪夷所思的美容用品乃至整容手术……似乎当代人的生活乐趣就是获得和消费美丽。

傻瓜、小丑,罗汉、金刚,湖石、病梅, 大灰狼,美杜萨,靡菲斯特,亚威农少女, 地狱,甲虫, 嚎叫,抽象, 埃及法老像,都市摩天楼…… 对“丑”的欣赏透露着人们心灵的秘密: 真实,恐惧,孤独,虚无,永生与无生…… 一个真正爱美的人不能不同时也是一个爱“丑”的人, 只爱美的人性是不完整的人性; 人类不是在趋近一个太阳,而是在走向无限广阔、 令人眼花缭乱的星空…… 为什么要写丑的魅力?其实并不是因为写了美,然后再写个丑来搞平衡。在当时的我看来,恰恰是丑,更能显现出人的生命力。回到我年轻时的口吻来说,就是魔鬼靡菲斯特比上帝更有力量!我喜欢说的一句话是:但丁的《神曲》如果去掉《天堂篇》,就剩下了半部;而去掉了《地狱篇》,就根本不再是什么《神曲》,不过是教堂里常用的赞美诗而已。

丑是什么 中外历史上有许多哲人在流传下来的许多文章中都探讨过“美是 什么”的问题,其中最搞笑的答案之一就是柏拉图的《大希庇阿斯篇》 中一个自命不凡的智者希庇阿斯的回答:“美就是一位年轻漂亮的小 姐。”如果模仿希庇阿斯的口吻回答“丑是什么”的问题,大概再简单 不过了:“丑就是一位相貌猥琐的老巫婆。”这种回答问题的方式太简 单了,但毫无问题是个具有高度常识性价值的回答。当人们在试图确 定什么东西美的时候,往往比较谨慎,因为对美的判断评价有时需要 相当的审美经验和素养。而谈论什么是“丑”的时候则不然,从常识 的角度来看,没有什么人会怀疑自己判断“丑”的能力。换句话说, “丑”和审丑是一种不需要借助于教育获得的普通经验。 问题是一旦进入美学,事情就变得复杂起来。从《大希庇阿斯篇》 谈论“美是什么”之后,几乎尾随而来的第二个老问题就是“丑是什 么”的问题。古人在谈论人爱美的天性时,便意味着通过审美标准的 取向而把对象世界进行了划分——一切肯定皆否定,“爱美”这个概念 的意义是由“不爱非美”的否定态度所限定而产生的。“丑”的概念作 为一种否定的极端形式,即与肯定的“美”相反对的负价值,在审美 观念中具有了意义。 在经典的美学与艺术观念中,丑是美的否定或反对。“丑是什么” 的问题不过是“美是什么”这个老问题的另一种提法而已,问题绕回 到了出发点。自毕达戈拉斯学派以来,美是和谐、完满、统一之类的 形式观念长期统治着西方古典美学思潮。相应的,丑总是被理解为不 和谐、不完满、不统一的形式。但麻烦在于,什么是和谐、完满、统 一?关于这些问题从来也没有一个确定的、普适的标准。到了近代,对 美的看法逐渐从形式转向了意蕴表现,美同人的心灵状态乃至整个生 命状态联系了起来,而丑则被理解为是表现性的否定——虚假、空洞, 或者是生命状态的否定:退化、僵死。然而麻烦依然存在:心灵表现 的真假问题是个无从判断的问题,至于对生命本质的解释则从来就没 有一致过,到了近代就更加不一致了。因此,经典的美学观念尽管明 确地界定了美和丑,但实际上却什么也没有确定。 怀疑论者从很早就开始对经典美学观念中的美丑之分进行了批判。 庄子说,毛嫱、西施都是绝代佳人,但鸟见了她们......余下全文>>

二:伸出你的舌苔或空空荡荡 读后感

“舌苔”主要由一组描写西藏生活习俗、社会风情和宗教传说的小故事构成。《女人蓝》讲的是藏族女孩米玛天葬的故事。天葬是蒙古、藏族等少数民族的一种传统丧葬方式,人死后把尸体拿到指定的地点让鹰吞食,认为以带到天堂。米玛死的时候17岁,肚子里还怀着孩子。她嫁给了兄弟两个,在嫁人前后都与一个汉族电话兵发生两性关系,所以那个肚子的孩子,并不知道是谁的孩子。故事里写到一个细节,很神奇:天葬之前,作者的相机对准女孩的尸体,竟然法按下快门,而尸体被剖解灵魂上了天之后,相机恢复正常。确实有点不可思议,不知道作者要通过这个传奇告诉我们什么。

这种涉及道德、审美以及信仰批判的作品其实是很寻常的,如果放到今天来会不会酿成所谓的“事件”?如果反映的题材不关乎对西藏等少数民族的审丑会不会形成冲击波呢?现在应该是可以认定的时候了吧?二十年时间留给我们思考毕竟不算短暂。

三:以《女孩子的花》为例,谈谈唐敏等女性作家群散文创作的倾向

论文摘要:因为在男性巾心的世界巾的理智与清醒,“女性散文”流露出鲜明的性别自觉意识。但是,随着那些较旱从事写作的女作家年龄的增长、思维模式的变化,女作家们渐渐认同了社会为自已规定的女性角色,并对超越性别的说理表现出极为浓厚的兴趣。由此,“女性散文”的性别意识越来越模糊,逐渐走向了超性别写作。这既表现出“女性散文”渐趋成熟的性别温和主义态度,又遮蔽了女性写作长于情绪的表达、直觉的领悟等先天优势。

在20世纪八九十年代的散文创作中,“女性散文”的繁盛是一个不容忽视的现象。关于“女性散文”,人们历来有不同的理解,但大体不外乎以下四种:第一,女性作家创作的散文;第二,女性作家创作的、表现女性意识或女权思想的散文;第三,无论创作主体性别为男为女,只要观照女性世界、表现女性意识或女权思想的散文;第四,女性作家创作的,由女性眼光观察、评判世界,其文字具有女性经验和特征的散文。木文中,我们采用的是最后一种理解。在这种理解下,张洁、唐敏、叶梦、斯好、王英琦、张抗抗等女性作家被纳入我们的视野。因为在男性强势的世界中的理智与清醒,作为女人或成为女人的骄傲与艰难在她们笔下得到了最真切的表现。这使她们的散文流露出鲜明的性别意识。但是,随着那些较早从事写作的女作家年龄的增长、思维模式的变化,女作家们开始接受社会为自已规定的性别角色,尤其是母性角色,同时,她们又对超越性别的说理表现出极为浓厚的兴趣。由此,“女性散文”的性别意识越来越模糊,逐渐走向了超性别写作。

一、从性别自觉到角色认同

基于在男性中心世界里发出自已声音的要求,“女除散文”作家在创作初期都表现出了鲜明的性别意识。这使她们不约而同将对女性世界的表现、对女性心理的描摹作为自已的市要选材之一。因此,性别意识的自觉在早期“女性散文”作家的笔下得到了普遍流露。其中,

又以叶梦、唐敏及王英琦对自已女性的身份感最为强烈。她们代表了“女性散文”在性别自觉上的两种取向:叶梦多表达作为女人的骄傲;唐敏、王英琦则主要言说作为女人的艰难。但随着创作实践的继续,她们的散文便不再以女性意识为特征.而代之以母性关怀.表现出对“女性”在社会中特定的性别角色的认同。下面,我们就分别考察一下这一位女作家散文中女性意识的表达与转换。

叶梦是新时期最为大胆的“女性散文”写作者。这样说是因为她是最早的,也可能是目前唯一的将女性的生理一心理体验引入散文领域的人。由于散文“真实性”的文体要求,在以小说为代表的文体借助虚构不断揭不身体的秘密之时,散文始终回避着这个私密性话题。不论男性作家还是女性作家的散文,都一律集中在务实的具体事件或务虚的精神漫游上。只有叫梦,以女性独特的经验世界开始了“认识自已”的涅梁之旅。以《羞女山》为开端,《不能破译的密码》、《月之吻》、《潮》、《今夜,我是你的新娘》、《蜜月之轮》、《生命的辉煌时刻》等为接续,叶梦关注女性自身、表达女性意识的散文越发深入与自觉。

《羞女山》还自然景观以符合自然形貌的木义命名并生发出富含女性意识的新的意义,在叫梦眼巾,“羞女山”是创造之神—女锅的化身,其“羞”则是人类蓬勃的生命力的腹地。她将“羞女山”作为“一位博大宽宏的母亲”的象征,激情赞美女性的肉体之美,嘲讽了以道统为女性行为规范的男权社会。由此,《羞女山》成为新时期“女性散文”中“女性意识”觉醒的标志之作。随后,叫梦由借自然山水表达女性意识转为深入自我”生活白呈女性的经验与感受世界。她第一次以女人自已说自已的方式写下了关于初潮的《不能破译的密码》、关于青春期恐惧男女交往的《不要碰我》、关于......余下全文>>

四:关于语文中的文章的事……

记叙文,是以叙述为主要表达方式,以写人物的经历和事物发展变化为主要内容的一种文体。

记叙文是用来描述事物的文章.时间,人物,地点,事件的起因,经过,结果是记事文的6要素,(或者四要素)。.描写物体的就要从运动状态,物体形态或变化上来说了。

记叙文写作,是把自己的亲身感受和经历,通过生动、形象的语言,描述给读者。

记叙文包括的范围很广,如记人记事,日记、游记、传说、新闻、通讯、小说等,都属于记叙文的范畴。

记叙文写的是生活中的见闻,要表达出作者对于生活的真切感受。

总的说,以记叙和描写为主要表达方式的文章叫记叙文。

但记叙文写作,伴随自然流漏的适当议论和抒情。

记叙文有广义与狭义之分。

广义的记叙文,包括记叙性的文学作品,如散文、小说等。

狭义的记叙文是指以记人、叙事、写景、状物为主,对社会生活中的人、事、景、物的情态变化和发展进行叙述和描写的一类文章,常见的如消息、通讯、特写、报告文学、游记、日记、参观记、回忆录,以及一部分书信等。

正因为记叙文写的是生活中的见闻,所以一定要表达出作者对于生活的真切感受。

说明文是以说明为主要表达方式来解说事物、阐明事理而给人知识的文章体裁。它通过揭示概念来说明事物特征、本质及其规律性。说明文实用性很强,它包括广告、说明书、提要、提示、规则、章程、解说词、科学小品等。

通常情况下,说明文大致包括三种具体样式:

一、带有一定文艺性的,指科学小品,如《南州六月荔枝丹》

二、科普性为主的,如《向沙漠进军》《宇宙里有些什么》

三、实用性的,如说明书、解说词等

说明文一般介绍事物的形状、构造、类别、关系、功能,解释事物的原理、含义、特点、演变等。《尚书禹贡》是我国最早的说明文。

说明文的应用广泛,一般分为平实说明文和文艺说明文两大类,也可依据说明对象与说明目的的不同,把说明文分为事物说明文和事理说明文两大类。

文艺性说明文是通过文艺的形式介绍科学知识的说明文。

说明文的特点是“说”,而且具有一定的知识性。这种知识,或者来自有关科学研究资料,或者是亲身实践、调查、考察的所得,都具有严格的科学性。为了要把事物说明白,就必须把握事物的特征,进而揭示出事物的本质属性,即不仅要说明“是什么”,还要说明“为什么”是这样。应用性说明文一般只要求说明事物的特征,阐述性说明文则必须揭示出问题的本源和实质。

说明文的说明一定要有条理,说明的顺序,是按照事物本身的条理和人的认识规律来安排的。比如介绍景物,建筑,多是根据地理环境、方位布局来安排;介绍事物源出、演变,多是按照时间的先后顺序来安排;阐述事理又多按照事物的逻辑顺序来安排。总之,是按照一定的顺序,由表及里,由实到虚,由分到合,由远及近,由浅到深,逐步阐述。有时为了使别人更准确地认识事物,在某种情况下,只要不违背事物的特点、规律,也可以在顺序上作某些调整。

说明是解说事物,剖释整理的一种表达方法。对象不同,说明的重点和层次便不同。说明实体事物时,一般要注意空间的位置;说明抽象事理时,重在阐释概念、特点、来源、结构、种类、异同、比较、联系和功能等。

说明文是客观地说明事物的一种文体,目的在于给人以知识:或说明事物的状态、性质、功能,或阐明事理。《中国石拱桥》属于前者,它以赵州桥和卢沟桥为例说明中国石拱桥“不但形式优美,而且结构坚固”的特征。《大自然的语言》属于后者,文章科学地说明了物候学知识。说明事物特点和阐明事理是说明文的两种类型。

为了把事物特征说清楚,或者把事理阐述明白,必须有相适应的说明方法。常见的说明方法有举例子、分类别、列数据、作比较、画图表、下定义、作诠......余下全文>>

五:杂文是怎样的一种文体?

杂体文章。狭义的杂文指现代散文中以议论和批评为主而又具有文学意味的一种文体。是随感录、短评、杂说、闲话、漫谈、讽刺小品、幽默小品、知识小品、文艺政论等文体的总称。中国现代杂文产生于五四文学革命中,最初以“随感录”的名称出现在《新青年》杂志上。20年代已有可观的成就,进而在30、40年代风靡文坛。在这以后时起时落,80年代又兴盛起来。杂文以广泛的社会批评、文明批评为基本内容,带有强烈的理性批判精神和思想启蒙色彩。在艺术上普遍追求说理的形象化和抒情化,一般有较鲜明的讽刺、幽默的喜剧色彩和机智、论辩的哲理品格,有着警世、审丑、益智、移情的多重功能。鲁迅是中国杰出的杂文作家,他把杂文推到高度成熟的境地。此外,周作人、林语堂、瞿秋白、郭沫若、茅盾、徐懋庸、唐弢、聂绀弩、夏衍、巴金、邓拓、林放等人,是中国各个时期较有代表性的杂文作家。

进入21世纪,伴随着80后的成长,80后作家逐步成为文坛的中坚力量,以陆缄、韩寒为代表的的杂文作家逐步规模化,开始促使新的文学风气转变。

杂文是短小的文艺性社会评论。它既是说理的,又具有文学的因素。它短小精悍,以幽默、讽刺的文笔,鞭挞丑恶,针砭时弊,求索真理,剖析人生。好的杂文,被誉为“匕首”或“投枪”。

阅读杂文,要联系时代背景,领悟形象的阐述中所蕴涵的道理,品味言外之意,感受寓庄于谐的情趣,还要细心揣摩生动、诙谐、犀利的语言。

杂文是散文的一个分支,是议论文的一个变体,兼有议论和抒情两种特性,通常篇幅短小,形式多样,写作者惯常用各种修辞手法曲折传达自己的见解和情感,语言灵动,婉而多讽,是言禁未开之社会较为流行的一种文体。是文学中重要的一个分支。

六:《你没教养的样子真丑》读后感

有一句老话说:“爱美之心人皆有之。”也就是说人们对美的爱好和向往是普遍的、古已有之的心理需要。但只是到了当代,对“美”,或者更准确地说是对“美丽”的热爱和要求才变得空前强烈和热闹了。从铺天盖地的充斥美女形象的视觉图像到五花八门的选美活动,再到形形色色匪夷所思的美容用品乃至整容手术……似乎当代人的生活乐趣就是获得和消费美丽。

傻瓜、小丑,罗汉、金刚,湖石、病梅, 大灰狼,美杜萨,靡菲斯特,亚威农少女, 地狱,甲虫, 嚎叫,抽象, 埃及法老像,都市摩天楼…… 对“丑”的欣赏透露着人们心灵的秘密: 真实,恐惧,孤独,虚无,永生与无生…… 一个真正爱美的人不能不同时也是一个爱“丑”的人, 只爱美的人性是不完整的人性; 人类不是在趋近一个太阳,而是在走向无限广阔、 令人眼花缭乱的星空…… 为什么要写丑的魅力?其实并不是因为写了美,然后再写个丑来搞平衡。在当时的我看来,恰恰是丑,更能显现出人的生命力。回到我年轻时的口吻来说,就是魔鬼靡菲斯特比上帝更有力量!我喜欢说的一句话是:但丁的《神曲》如果去掉《天堂篇》,就剩下了半部;而去掉了《地狱篇》,就根本不再是什么《神曲》,不过是教堂里常用的赞美诗而已。

丑是什么 中外历史上有许多哲人在流传下来的许多文章中都探讨过“美是 什么”的问题,其中最搞笑的答案之一就是柏拉图的《大希庇阿斯篇》 中一个自命不凡的智者希庇阿斯的回答:“美就是一位年轻漂亮的小 姐。”如果模仿希庇阿斯的口吻回答“丑是什么”的问题,大概再简单 不过了:“丑就是一位相貌猥琐的老巫婆。”这种回答问题的方式太简 单了,但毫无问题是个具有高度常识性价值的回答。当人们在试图确 定什么东西美的时候,往往比较谨慎,因为对美的判断评价有时需要 相当的审美经验和素养。而谈论什么是“丑”的时候则不然,从常识 的角度来看,没有什么人会怀疑自己判断“丑”的能力。换句话说, “丑”和审丑是一种不需要借助于教育获得的普通经验。 问题是一旦进入美学,事情就变得复杂起来。从《大希庇阿斯篇》 谈论“美是什么”之后,几乎尾随而来的第二个老问题就是“丑是什 么”的问题。古人在谈论人爱美的天性时,便意味着通过审美标准的 取向而把对象世界进行了划分——一切肯定皆否定,“爱美”这个概念 的意义是由“不爱非美”的否定态度所限定而产生的。“丑”的概念作 为一种否定的极端形式,即与肯定的“美”相反对的负价值,在审美 观念中具有了意义。 在经典的美学与艺术观念中,丑是美的否定或反对。“丑是什么” 的问题不过是“美是什么”这个老问题的另一种提法而已,问题绕回 到了出发点。自毕达戈拉斯学派以来,美是和谐、完满、统一之类的 形式观念长期统治着西方古典美学思潮。相应的,丑总是被理解为不 和谐、不完满、不统一的形式。但麻烦在于,什么是和谐、完满、统 一?关于这些问题从来也没有一个确定的、普适的标准。到了近代,对 美的看法逐渐从形式转向了意蕴表现,美同人的心灵状态乃至整个生 命状态联系了起来,而丑则被理解为是表现性的否定——虚假、空洞, 或者是生命状态的否定:退化、僵死。然而麻烦依然存在:心灵表现 的真假问题是个无从判断的问题,至于对生命本质的解释则从来就没 有一致过,到了近代就更加不一致了。因此,经典的美学观念尽管明 确地界定了美和丑,但实际上却什么也没有确定。 怀疑论者从很早就开始对经典美学观念中的美丑之分进行了批判。 庄子说,毛嫱、西施都是绝代佳人,但鸟见了她们......余下全文>>

扫一扫手机访问

发表评论