一：日本动漫课题研究
既然你选择了日本动漫，肯定说明你是比较喜欢日本动漫的了，那你可以就自己喜欢日本动漫的原因向老师进行说明，喜欢它哪些地方或者说优点；
做课题研究的话，就多咯；可以从日本动漫产业的发展和现状入手，也可以从日本动漫的特点特长来入手；还可以对中国动漫与日本动漫进行比较，得出结论或者总结出建议；
譬如日本动漫优秀的地方（我个人认为）：
1.画风细腻精美，背景细节处理细腻连贯，给人一种唯美的享受（这点，也和日本的大和文化有关，唯美、尚武）；
2.动漫音乐优美
日本动漫音乐不仅种类多样（包括电子乐、交响乐、摇滚乐、礼拜式的咏唱等等），而且和相应动漫匹配度高，更容易唤起人心中的共鸣；相比国内的一些动漫而言，除了儿歌般的主题曲能放出点声音来外，更多的时候是配音演员在讲“相声”；
3.声优实力强大
画风好比动漫的外表，配音才是动漫的灵魂；日本动漫界的声优接受过专业机构和学校的培养，有着卓越的实力，甚至可以说，仅仅凭借声优开口说一句话，就已经让观众感受到这个动漫人物的性格特征了；其实，国内也有不错的动漫配音，比方说《喜羊羊与灰太狼》中，我最喜欢的地方就是灰太狼的配音，很可爱也很搞笑；
4.动漫类型多样，故事世界观设定逼真、情节引人入胜
日本动漫的类型包括了校园、热血、冒险、恋爱、搞笑等等，种类多样，自然能赢得更多的人喜欢；
故事情节方面，当然，这也不能一概而论，商业化的运作注定了很多时候动漫作品更倾向于博人眼球，各种卖萌卖肉后宫百合萝莉以及纯恶搞的作品，也有很多；但是，更多的日本动漫作品有着宏伟的世界观设定（例如《.hacker》系列、《海贼王》、《火影忍者》等等）和细腻感人的故事情节（有很多了，经典的有KEY社的神作催泪三部曲《Air》《Kanon》《Clannad》）以及轻松幽默的吐槽；
具体的，你可以联系自己看过的国内和日本的动漫，进行举例对比，然后可以来论证你自己的观点，或者说得出你自己的结论
我也是名动漫爱好者，希望这些对你能有帮助
二：概括日本动漫产业特点地理题目
动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。据此回答下列各题。
三：日本的动漫发展分哪几个阶段,各自的特点如何?
日本是世界第一动漫强国。其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力，这是其他国家动漫望尘莫及的。动漫是日本的重要产业链，在全球鲜有对手。日本动漫的发展过程大致可分为4个阶段：萌芽期、探索期、成熟期、细化期。
1917—1945——萌芽期
1917年，下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》，北山清太郎制作了《猿蟹合战》，幸内纯一创作了《塙凹内名刀之卷》，此三人为日本动画的奠基人。其中，下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。
1933年，日本第一部有声动画片《力与世间女子》诞生了，它是由政冈宪三和其学生懒尾光世制作完成的。二战期间，懒尾光世拍摄了“桃太郎”系列动画片，鼓吹侵略，美化夸耀日本军国主义，其中的代表作是1944年制作的《桃太郎·海上神兵》。
1946—1973探索期
阿拉蕾
1945年，日本战败后，反战题材的动画影片颇受欢迎并且影响深远，期间的代表人物是被日本动画界誉为“怪人”的动画大师——大藤信郎，他于1927年拍摄了黑白版的《鲸鱼》，并于1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。大藤信郎把流传在中国数千年的皮影戏和日本独有的千代纸结合起来绘制动画。大藤信郎在日本知名度极高，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项。
1974—1989成熟期
1974年，日本动画进入了成熟期。
宇宙战舰大和号
70年代初期，日本涌现出大批科幻机械类动画（即Science Fiction动画，简称SF类动画）的动画大师，代表人物有松本零士、富野由悠季、河森正治、美树本晴彦等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM”系列的创始人之一，他执导了《机动战士GUNDAM》（1979年）等SF类动画电影。1982年，河森正治在为《超时空要塞Macross》担当机械设定时，开始崭露头角，随后他出任导演监制了《超时空要塞》的系列剧场版动画影片。
鲁邦三世
《鲁邦三世》，也在70年代成功转型向少年化，取得了巨大成就，TV2系列更是真正使日本观众把动画与漫画结合，开创了动漫时代，取得了从学生至成人们的一致好评，八九十年代也成功的海外进出。据统计拥有惊人的13.5亿人的粉丝，被誉为日本国民级漫画。至今已有43年历史并仍在放送中。
同期的宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限，以剧场版动画为契点，走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格，传达着天、地、人、神的和谐。影片的思想触及人类心灵的深处，启发着人对神的敬畏，对生命的思考。1984年的《风之谷》奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为动画的代名词，其成就与地位无人能及。
1990至今细化期
攻壳机动队
在20世纪90年代，日本动画产业的进一步完善，日本动画的种类、形式、内容、题材以及从业人员发生了明显的细化。随着动画风格的多样性，日本动画进入细化阶段。
在这一期间，日本动画的种类丰富多样。有以浅香守生为代表的美少女动画，作品有《魔卡少女樱》（1998年）、《Chobits》（2002年）、《GALAXY ANGEL》（2001年）；有以大地丙太郎为代表的搞笑动画，作品有《邪流丸》（1998年）、《水果篮子》（2000年）；另外，押井守创作的《攻壳机动队》（1995年），自成一种风格，以得到观众的认可；今敏创作的《千年女优》（2002年），采用了扑朔迷离的叙事手法，探索了一种全新的动画表达方式。总之，日本动画以“机器人”、“美......余下全文>>
四：日本动漫题目大全集
题目？？
是指B站会员答题那种吗？
百度搜“B站会员题”就有好多咯
五：日本动漫有什么特点
日本冻鳗的特色？日本冻鳗不是一开始就是你现在看到这样子的，在60 70 80 90 00 10可以说每一个十年都有不同的特色。
至于原因，我引用光头（富野由悠季）的话说是：“我们要亲手开创我们自己时代的动画，《机动战士高达》是超越了观众和电视台障碍的NEW TYPE，这部作品向我们人们展现出了人与机械融合的未来，可是，那是因为他们在不合理的黑暗中战斗，他们在苦恼中呼吸，因此才能看清爱与真实。如今，步履蹒跚的他们终于见到了微薄的光明。我们却无法从现实中感受，阿姆罗这个新人类仅仅是阿姆罗自己。这部作品提出了什么是生命，如果我们想要找出答案，那么我们就会去寻找自己心中的新人类，现在我们向未来发誓！我们要用动画开拓，掀开我们新时代的帷幕！我们在此宣誓动画新世纪开幕。”
然后几十年后，光头的话是：“动画的未来，动画有个屁未来哟。”
（手动滑稽）
六：喜欢看日本动漫的人一般都有什么特点
性格不是主要，什么性格的都有喜欢看动漫的，就像一些歌迷影迷，没有什么一定的性格，只是单纯的喜欢，但即便这样，不同的人喜欢不同的动漫，比如我喜欢搞笑后宫类的，而我的同学喜欢热血的，而看什么类型的动漫就跟性格有关了
七：日本动漫的特点以及共同点是什么
日本动漫主要有以下几种重要元素.这些虽然都不一定是他们特有的.但是日本将他们中的几个融合得很好. 1.美少女 可爱的美少女是吸引观众或读者的元素之一，大多数的动漫画中美少女都是重要的角色。作品有《EVA》、《天地无用》、《樱花大战》、《逮捕令》、《我的女神》等。 2.宠物 宠物是人的朋友，宠物给人带来温馨的生活。有时宠物还成了人的保镖。作品有《侍魂》、《天地无用》、《EVA》、《宠物小精灵》、《数码宝贝》等。 3.机器人 机器人是科幻的主要题材。作品有《高达》、《超时空要塞》、《EVA》等。 4.剑 剑是武力的象征，剑客的精神所在。作品有《侍魂》、《浪客剑心》、《大剑》等。 5.魔法 魔法是奇幻文学的主要题材。使人感觉离奇、神秘。作品有《罗德岛战记》、《梦幻模拟战》、《幻想传说》、《秀逗魔道士》等。 6.战斗 战斗是日本动漫画一般不可缺少的。其战斗也不一定是打斗，有的主题是下棋、赛车、四驱车、篮球、棒球等。总之，离不开竞争。 7.超能力 超能力十分神奇，在动漫游戏中，有许多超能力者。麻宫雅典娜（KOF）就是一位超能力者。 8.忍者 忍者是十分神秘的职业。忍者十分机敏。在许多游戏中都有忍者。关于忍者的著名动画片是《烈火之炎》、《火影忍者》。 9.樱花 樱花飘落非常美丽，它是日本的国花，是日本的文化之一。在动漫画中常有名为樱的女孩。比如，木之本樱（百变小樱）、真宫寺樱（樱花大战）、春日野樱（街霸）、春野樱（火影忍者）。 10.神话、传说 动漫游戏常会借鉴神话和传说。如，《圣斗士星矢》参考了《希腊神话》，《KOF97》和《碧奇魂》参考了八歧大蛇的传说，《EVA》参考了《圣经》。 11.历史 动漫游戏常会参考历史。如，《侍魂》中的服部半藏、柳生十兵卫、天草四郎时贞都是日本历史上的名人。《浪客剑心》中的主人公绯村剑心在历史上也是有原形的。 12.感情 感情是人类生活不可缺少的，通常是友情、亲情、爱情。 13.生活 生活是动漫画中不可缺少的场景，生活中常会发生幽默搞笑的事，若是故事一直在打斗也就没意思了。 14.校园 校园生活具有青春的活力，是纯真友谊的体现。作品有《灌篮高手》、《心跳回忆》、《魔卡少女樱》、《下级生》、《橙路》等。 15.恋爱 爱情是人的情感之一，是青春与美好的体现。作品有《心跳回忆》、《我的女神》、《下级生》、《天地无用》等。 16.反派角色 有竞争的故事就有反派角色，反派角色造成了故事的波折使故事更具悬念。而且反派角色也很有魅力，比如，八神庵（KOF）、牙神幻十郎、天草四郎时贞、罗将神水姬（侍魂）等。 17.孤儿 在动漫画中有许多孤儿，因为孤儿可毫无顾虑地冒险，没有家长为他们担心。 18.心理学 万事万相由心苗所生，人的心理决定了人做事的动力。若能了解心理学便能更好地刻画人物的性格。著名的有心理分析的动画片是《EVA》。 19.宗教 结合宗教观的动画片是《EVA》。 20.侦探 侦探故事比较有悬念，有许多非侦探故事也有推理的成分。著名的侦探动画片是《名侦探柯南》、《金田一》。 21.不死身 主人公通常是不死身，具有顽强的意志，最终打败了原本比自己强的BOSS。 22.完美 通常主人公都具有漂亮的外表以及完善的人格。 23.破坏 日本的许多动画片都有破坏的场景，这样的镜头非常有震撼力。 24.超越时空 超越时空无非就是到过去或到未来，到过去通常是为了改变历史，到未来通常是为了见识更加发达的科技。超越时空的概念产生于现代，它同样可塑造......余下全文>>
八：要做一个有关日本动漫发展特点的ppt，哪位大大可以给个提纲框架 10分
基本上参考尹虎的动漫卡通制作宝典视频教程第一部分就成，我简单给你列一下吧 看到这种题目比较感兴趣。。=v= 动漫其实是动画和漫画的结合 即使是在同一个国家动画和漫画的发展历程也是截然不同的，所以最好分成这两部分来写 角度的话嘛。。从历史和商业性两方面 1 从历史角度，分初期，近期，当今 日本漫画 初期，很容易联想的是阿童木，其实这部动画是大量吸收了当时美国和其他国家动画的元素，从以英雄类为主的角色还有画技方面可以看出 近期，漫画开始类型多样化，比如说格斗类，少女漫画，热血运动类之类的，其实这些种类动画在不同时期的流行度不同，要结合日本的经济发展和历史走向，比如运动类流行在日本经济发达的时期，搞笑类的在经济萧条的时候流行 当今，有画技突破，风格创新，剧情复杂化的特点，多种时代元素元素结合在一起（比如穿越到外太空啥啥啥的= =） 日本动画 初期，基本上是原创的，漫画改变的少，花仙子，聪明的一休之类的 近期到当今，漫画改编的多了，但是出产量仅占漫画的1%， 再就是电影动画开始发展，比如宫崎骏的作品，大友克洋的作品 中国动画 初期，起步悠久，将近一个世纪（1926年就有作品了，好像是大闹画室。。。。。= =），工艺性比较强，有些以名著为基础， 但是比较没有商业性（纯艺术！=v=） 近期，20世纪七八十年代吧，依旧工艺性很强，商业性小，最辉煌的阶段了，大部分是电影动画，教育意义深刻（也是历史环境影响啊。。。），比较获得世界瞩目。 当今，外来商业动画冲击大的缘故（主要是日本和美国了），风格路线，题材的改变都比较大（从秦时明月就能看出来吧），其实这段时间动画发展逐渐衰退了，主要原因大概还是商业性弱 （真正消费的人不多，再加上版权保护又不够，悲哀啊。。） 中国漫画 初期，题材多反映社会的题材，大部分为单格或4格漫画，发表在报刊等杂志（还是跟历史社会环境有关。。），基本上为讽刺等等等，这些作品一般随着时间推移而改变，比如说在现在这个年代就影响力不大了 近期，故事性漫画产生（小人书？=v=），也是没啥影响力，这貌似是个漫画发展的断层了 当今，画技上非常有突破，实力派挺多，但是题材比较弱，没啥活力生存在动漫领域 2，动漫商业性 日本漫画商业化特点 第一，主观策划（一个人独自策划），主观策划的市场定位有确定性（观众群体比较确定） 第二 主流策划确定市场需求题材，与观众直接挂钩（满足市场需求啊） 第三 创作作品过程中，商业弹性到位，需求量的大小来控制连载中的销售大小，商业弹性的特点促使日本动漫产业形成以最低风险获得最大利润的局面，这个跟日本的动漫产业的结构有关，由公司先摸清市场，然后确定作品的刊登。 第四 以网络漫画收看收费，动漫杂志连载，单行刊物来实现其商业价值（人家版权保护的不错） 日本动画商业化特点 第一 漫画的受关注程度来确定翻拍成动画的机率， 而动画电视剧基恩上没有商业价值，一般是靠媒体中放映宣传力极强的漫画收入和周边的销售期很大的影响作用（顺便说个美国的例子，变形金刚在中国放映的时候，美国分文未收，结果靠玩具周边赚了两个亿。。= =！） 第二 动画电影靠票房实现商业价值，动画剧场版的以DVD的形式来实现商业价值 第三 动漫周边作为商品售卖来实现商业价值 中国动漫商业化特点（这里动画漫画就不分开了。。。基本上两者是相同的= =） 中国动漫商业性起步较晚，漫画，动画还有周边未能好好接轨，商业性很弱（相反早期工艺......余下全文>>
九：日本动画的特征
日本动画包含了如下特征：一、整部作品系使用特殊绘画材料在赛璐珞（其实并非赛璐珞，而是透明的醋酸盐）片上绘制而成的“赛璐珞动画”。但是，使用木偶、粘土等立体素材的作品，以及使用沙子、剪纸、油画等素材的作品不包括在内）。二、采用了只让说话者的口型发生变化的“口动作画法”（口PAKU）作画，以及将一组连续动作（例如变身的场景）的画面反复使用的“保存备用法”（“BANK”）等方式制作。而且为提高制作效率，将通常需要每秒使用12张以上的绘画（即“两格拍摄法”）才能表现的场景，运用8张绘画（“三格拍摄法”）来表现。以此方式制作的作品，相比于一般海外制作的赛璐珞动画（例如迪斯尼动画），作画的数量较少。三、作品内容不再是单纯的噱头或简单的敌我对立，而常常是展示错综复杂的人物关系、故事情节以及影片主题。
十：日本的动漫对中国的启示
作为一个漫迷简要说说
我认为天朝动漫要追上日漫还需要好久
不过日漫已经大不如从前那般了
各种经典完结
包括现在完结的家教- -
以及即将完结的火影死神海贼.
(吾辈银魂永不完结)
但是仍然不影响各种新番的发展
毕竟是人家的国民企业嘛人家日漫是一环套一环的 作业流程那是相当的熟练了
你也不要太认真 认真你就输了
像我们现在得十万个冷笑话啥的不就挺好?
喜羊羊也在日本开播 声优啥的超豪华
秦时明月你也可以将就着看
实在不行还有知音漫客 漫画怕踢之类的
像咱花什么三千万做的那个雷锋叔叔的故事那个
你就当是为祖国教育事业献金了吧 别在意
退一万步讲
咱有好动漫,也没有那好声优啊
不是说咱得声优不行
只不过普通话念的太尼玛标准了号无笑点可言啊
国风也不一样 咱天朝那虹猫蓝兔七侠传还说太暴力了禁播呢
人家日本就不一样 各种天马行空的幻想
何去何从我不知道了 反正目前不可能超越人家的了 只能学习学习.
而启示就是
你要好好学习 为天朝动漫事业做贡献
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