唱歌呼吸训练

一:唱歌如何练习呼吸

1.唱歌是一件很愉快的事情,要做到全身放松,要理解你所唱的歌曲内容,我认为这是第一步。

2.然后就是先小声的跟着唱2~3遍,把自己的状态调整好,让自己的心和歌曲的内容融合在一起。

3.然后就开唱了,唱歌中我认为最最最重要的就是气息(就是利用气与声完美的结合),想将他练好很难,我也是听别人对我说的有几种方法有助于气息的练习。

(1)就是要让气息稳的练习方法:大家知道,唱歌时吸气一定要吸足,吸到位,那么究竟应该吸到哪,人人都说用丹田,可是丹田在哪呢,这个我也不是很清楚,但是我知道,想找这种感觉并不难,肺部以下也就是倒数第3跟肋骨的下方可以感觉到。就是这个位置,吸到这里就可以了,但是怎么能让他均匀的呼出呢,就是练习他的厚度与灵敏度,也就是在肚子(上边说得那个位置)放上重物,注意,不要把自己压死,一开始以10秒为限,在10秒钟内5秒吸气,5秒呼气,注意,一定要吸到位!!!

(2)10秒的练好了,在练20的、30的、40的直到1分钟,分配方法当然是1半一半了,练习久了就会感觉到了。

练习偷气的办法:

大家可能知道,有的时候,一句歌词很长,可能会唱的憋死,那么就需要适当的时间进行偷气,可是偷气又不能太明显,如果明显的话通过麦是可以传到别人的耳朵里的,那么就要学狗喘气~~~先别笑,偷气时是不用吸到上边说的那个位置的,吸到胸腔就可以,因为那里的气就足够用了,最好的练习办法就是经常的慢跑,在跑步当中练习是最好的时机,将兄隔膜练厚。

再有就是共鸣:

共鸣是有很多地方的,一个高音是不是有穿透力,都取决与共鸣的点,共鸣的位置主要有,脑门、脑后,胸腔,还有后背这几个地方,如果你要是有别的地方可以共鸣,可以提供上来。

4。上边介绍了气息,还有就是颤音,我觉得颤音的好坏跟气息有绝对的关系,没有气息就没有颤音,即使是颤出来了,也会很不自然,那么就需要加强练习气息,练好了,颤音自然而然的就出来了。

二:唱歌时怎样呼吸?要每天练习什么呼吸方法呢? 5分

腹式呼吸。

练习呼吸分两个阶段,首先提高肺活量,其次练习气息的控制。

通过有氧运动可以提高肺活量,深度呼吸的瑜伽也可以。

我曾经采用过的一个方法很有效,推荐给你:把一张餐巾纸铺开在墙面上,然后用嘴均匀的对它吹气,使其贴在墙面不下落,保持时间越长越好。

不同风格的歌曲对气息的控制要求不同,无法一概而论。

三:怎么学习用腹式呼吸法唱歌?

我们唱歌时有两种呼吸方式:胸腔呼吸和腹部呼吸,大部分人用前者呼吸,因为缺乏经验,但我想说的是,如果想唱好歌,最好用腹部呼吸,因为它存的氧气多,便于飙高音和拖长音,但是采用腹部呼吸难度很大,需要持久练习,具体操作方法是:平躺床上,发“嘟”音,上下嘴唇振颤发声,越练时间会越久,最后会养生腹部呼吸的换气方式。

求采纳

四:唱歌时候呼吸和发声应该怎么练?

你应该学过物理,都知道声音产生物理原因是外界因素冲击物体,物体产生振动从而产生长短不同的声波,声波引起周围空气振动从而产生声音,因此,歌唱的动力来源就是呼吸,好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥,从而演唱出好听而完整的歌曲。因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名)1. 叹气式吸气:大家知道,叹气在*常生活中是很普通的现象,它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉群的放松,以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸,你心里主要想着叹气,而不是吸气。当 气息随着“叹”被排出后,也就是呼气肌肉群的工作做完了,接着吸气肌肉群就会立即开始工作 --吸气,这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气,就会使你的吸气肌肉群总处于一 种工作状态,无法放松,气息也就难以正常的被吸入。注意:叹到那里就吸到那里,不要人为地 做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉,每个乐句都是如此,形成良好的呼吸循环。下面,结合歌曲的演唱来练习一下叹气式吸气。准备唱之前尽量把气叹(吐)完,当气被自然吸入后就开始唱。2.闻花式吸气:闻花式吸气方法容易使气吸得深,而且没有吸气时的抽气声和多余的动,也较容易体会和掌握。闻花时,因花香使人的心情特别愉悦,辨别花香时又要求特别认真和用心,是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是:上身完全放松,腰围很舒服地向往松开,随即胸部也有舒张感,体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度,吸后人很兴奋,胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来歌唱,气息通畅,声音圆润。闻花式可开口,也可闭口,闭口时嘴不能闭的太紧,太紧会影响进气的速度和灵活性。单纯练习吸气时,可采用闭口吸气。歌唱时最好自然张开嘴与鼻子同时吸气为佳。不论是闭口还是开口与鼻子同时吸气,最关键的是要体会气息流入体内时的感觉。3.惊讶式吸气惊讶式吸气,就是利用人在惊讶时,生理作出的快速反映,达到快速吸气的目的。这种吸气既吸的快又吸得深,它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环,能锻炼呼吸器官的快速灵活性。这种吸气也称为“喘气”。表现悲愤和激昂情绪效果较好。(呼吸几种方法部分参考了中央音乐学院论文)为什么要以这样的名称来命名这样呼吸方法呢,主要是让大家能以生活中比较熟悉的状态来把握歌唱呼吸的要求,但是有一点要说明,歌唱的呼吸绝对是特殊的呼吸,不能完全等同于生活中的呼吸。气息的运用如何才是最高境界,个人认为能够服务于歌曲情绪,达到收发自如乃是最高境界。因此不同的歌曲有不同的气息要求,大体主要有一下几种:(1)快吸慢吐:有些歌曲乐句之间切换快,气口小,但乐句发展又很长这就要求快吸慢吐,例如红* ,这要求呼吸时要有充分的兴奋度,横膈膜要积极有劲,吐气时要有均衡匀整。这是最有难度的一种情况。具体作法是:急速吸气,略停顿后,缓缓呼出。可以这样体会:想像一位久别的很要好的朋友,突然出现在你面前,你惊奇地倒抽一口气,几乎喊叫出来,就停止在这种状态上。几秒后,仿佛有一股外部的力量将小腹向后推压,感到小腹在与这股外来力量的对抗中,气息缓缓呼出。这时横膈膜有力地起着支持作用。(2)慢吸快吐:有些歌曲乐句之间写得很短小,气口大,但乐句发展又很小,演唱时呼吸有时间做好准备,但吐气时要迅速不拖沓。明确而直接。(3)慢吸慢吐:这个情况主要出现在一些慢版情歌中,由于歌曲进行的速度不快,整个旋律写得比较长,所以可以充满吸气,慢慢吟唱。这中间的难点是不能随便动气,虽然这种情况对气息要求不算太难但是一动气,就会产生音准不对节奏不对或者声音感觉不到位的情况。笔者偶尔也有这......余下全文>>

五:唱歌呼吸法,如何用腹部呼吸

准确的说用胸腹式联合呼吸法才是最科学的,呼吸时胸腔和两肋是自然扩张的,同时腰腹要有膨胀的感觉,还是感觉不到的话,你深吸气后肚子有意向往顶一下然后保持住,等感受到吸气后的腰腹状态是自然的相对紧绷的状态,保持住这个状态后,体会向下用力便便的感觉,整个身体力量是向下去的,这样声音才能在气息的推动下向上走,希望能帮到你。

六:我天生唱歌很差,请问怎么练习,唱歌时怎么呼吸。

我是校合唱队

七:唱歌正确的呼吸方法

是用腹部呼吸,但是胸不用鼓起来,鼓起来的是腹部,腰也是要用力的,喉咙也不能往下压,这样的声音是紧的,脖子部分包括喉咙都不能用劲。胸部鼓起来是因为气是浮着的,其实,吸气不用深呼吸,就是比平常呼吸多1.2秒左右,过犹不及。你可以在唱歌前深呼吸,把多余的气呼出来。

八:唱歌怎么才能练好腹式呼吸。

1. 比较自然地把气吸到腹部的气囊里,以舒服为宜,不能太涨;然后想象面前垂挂一条很轻的线(或者是一根头发、蛛丝),我用均匀的气去吹它,让它飘起来,一直到气快用完时,较快速的再吸一口气(用鼻子和嘴巴一起吸,以舒服为度,不要太夸张了),接着又吹,好象要使这根线一直飘起来一样。练习的过程中,可以用默数的方法来计算每次吹气的拍子,慢慢地,你的气息会练得越来越长的。这个练习在只要我们思想有空的时候,不分任何场合都可以做的。

2. 想象面前约1米远处,有一烛焰,我要用短促的集中的气息将它吹熄。这个气息的发力,必须是在站定胸廓的前提下(可以用两手的中指和无名指一起去触摸胸前肋骨最下缘,在整个练习过程中,始终使肋骨处于手指的上面,这一点非常的重要。如果肋骨滑到手指下面去,就证明你的胸廓没有站定),用收缩气囊里的气去吹的。这个动作开始练的时候,不求快,而是要求准确。等到动作很熟练了以后,再渐渐地加快吹气的速度。

3. 狗喘气练习。在前一动作相当熟练以后,把吹气的速度加快。动作要领同前一练习一样。这也需要一个循序渐进的过程。吹气的速度由慢到快,可以用数拍子的方法来计算,要求连续快速地吹气几百下,不需要停下来喘气,也没有头昏眼花的感觉。当然在速度加快以后,吹气的量会变小,这是正常的现象。

我们把以上的内容作一小结:

歌唱时的腹式呼吸是为了控制横膈膜的升降运动。

通俗易练的方法是把小腹看成一个气囊。

练习1是一种缓呼快吸的练习,可以使练习者更舒缓地控制气息,便于歌唱缓慢抒情的乐句。

练习2是基于练习1的加强训练,可以使练习者的气息短促有力,便于歌唱跳跃的乐句。

练习3是腹式呼吸的强化训练,很好地锻练了呼吸肌肉群,可以使练习者的气息控制更加的自如,尤其是演唱花腔的歌手应该掌握的技巧。

腹式呼吸的练习必须以胸廓站定作为前提。

九:唱歌该怎么练好呼吸?

初学唱歌者先体会自然呼吸对初学唱歌者讲自然呼吸,更易于体会。人处在自然状态时的呼吸方法,就是歌唱的呼吸部位。学习歌唱必须先学会正确的歌唱呼吸方法。以下介绍几位中外声乐艺术家关于呼吸方面的论述:泰勒作的书里面引用曼斯坦的一段话:“呼吸应该徐徐地,毫不激烈地由胸腔里面流出来,气息也是应该和声音同时发出来的。”加西阿说:“呼气作用就是胸腔和横膈膜压迫充满了空气的肺脏,使气息渐渐地流出体外”。泰特拉齐尼在他的书里,引用了拉姆培提的话说:“获得正确的呼吸方法,是学习唱歌的人们比任何事情都更重要的一件事。” ̄马尔凯西也说过:“对于初学的人们,当你给他解释呼吸法在生理上所具有的机械的过程时,你必须使他了解,自然的法则就是<像我们睡眠时那样>呼吸可以脱离我们的意志,它是可以独立的。"。从整个歌唱艺术来讲,歌唱呼吸是艺术表现的重要手段,从歌唱发声来讲,歌唱发声是动力。发声的准确、音质的优美和歌唱的表情都与呼吸密切相关。歌唱者的许多毛病,也往往因歌者不善于运用呼吸所造成的。民族传统唱法中说的,善歌者必先调其气,就是说明了歌唱呼吸的重要性。”世界著名的意大利男中音歌唱家基诺.贝基先生在教学中说:"你们躺着睡觉时也要呼吸,这时的呼吸方法是正确的。请记住,唱歌要用躺着时的呼吸方法来呼吸。"从上面列举的许多说法里面,我们可以看出,强调呼吸的重要性的人很多,可他们也同时要求要用一种合乎生理的、自然的,而又适合歌唱的、完善的呼吸法。我们都知道,无论在睡觉时还是躺着时的呼吸,是最自然的。虽然在力量支持上和吸气量上与歌唱时的呼吸都相差很远,但呼吸的部位是一样的,都是在上腹部。是一种完全自然的呼吸法。另一种是在体力劳动时的呼吸,吸气时胸部肌肉群用力收缩,使胸腔扩大,呼气时,吸气肌肉松弛,呼气肌肉群则用力将胸腔压小。这也是一种完全自然的呼吸法。初学歌唱者,可以体会一下这两种自然呼吸,把握住这种感觉,在歌唱中锻炼中应用。请先练唱一首《爱军习武歌》,看能否在吸足了一口气的情况下,唱完两小节,在划休止符的地方,再饱满地吸一口气,唱下一小节。不要一小节一吸气,把歌唱得一股一股地断开,这不利于歌曲表现。

十:如何用呼吸法唱出高音??

唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。

1、吸气:用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张,使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里,屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。

2、吐气:唱歌用气时,仍要保持吸气状态。这点很重要,就好比给自行车打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题,要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来,这就牵涉到一个气息支点的问题。

3、唱歌时要有气息支持点:支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,唱歌时常常脸红脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来,都是与气息支持点没有保持住有关。反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,歌唱发声时,便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。

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